简介：黄自是我国近代音乐史上一位极为重要的作曲家与音乐教育家。本文对黄自音乐美学思想的考察与研究。全文分黄自对音乐的本质的认识，黄自论音乐的美与审美两大部分，对黄自音乐美学思想的理论来源，基本观点与思想实质进入了深入的论述。

简介：在优秀电视作品构成的诸多因素中,处于先决地位的一个重要的条件是策划,成功的策划对于节目正如雄伟建筑之蓝图、变响乐曲之主旋,策划在任何时候都是成功作品的筋骨与架构、血脉与灵魂,应当引起我们的极大关注.

简介：大型古装黄梅戏《东坡》选取了大文豪苏轼谪居黄州期间的几个主要事件为蓝本，展现了苏轼在黄州期间的事迹和成就，成功塑造了黄梅戏舞台上的又一个熠熠闪光的男性形象。该剧的创作成就斐然，表现为：史料取舍精准，剧本编排合理、语言雅俗共赏、角色造型成功、音乐创作出新、舞美精巧简约等；同时缺失亦显，史载苏轼在黄州期间关于黄冈民歌的内容没有提及、草根观众的遗失等等；但总体上瑕不掩瑜，若再经过一段时间的精心打磨，必能成为黄梅戏苑中的精品．

简介：网络视频直播的现状网络视频直播的定义和现状。近年来,随着网络的发展,网络视频直播类的自媒体受到了人们越来越多的欢迎与关注。网络视频直播是指人们可以通过网络收看到远端正在进行的现场音视频实况。随着自媒体的繁荣,在电脑、手机、平板等移动平台上,利用网络和客户端将表演者或者主持人的表现实时呈现在受众面前,并与受众实时互动的交流方式。

简介：沈自晋是明末清初著名戏曲家,也是吴江沈氏文学世家中继沈璟之后,又一位以戏曲创作与戏曲理论上的成就,成为吴江沈氏文学世家在戏曲上的代表人物以及传承者。一、沈自晋的生平与曲学渊源沈自晋(1583—1665),字伯明、长康,号西来、鞠通生。吴江(今属江苏)人。沈璟族侄。自幼聪颖好学,博览群书,博学多才,风流儒雅,据《吴江沈氏家谱·鞠通公传》载:

简介：声乐教学,难就难在因材施教。要做到对不同的学生,都有行之有效的训练方法。在教学过程中有几条原则是必须遵守的。人的嗓音,就是一件乐器,一件能用不同语言表现音乐的奇妙的乐器。人应该如何正确、科学地发声并利用好嗓音这件乐器表现音乐,了解嗓音的生理结构和发声原理是前提。人的发声器大体由声带(含假声带)、胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔、头腔构成。简单的发声原理是:声带在气体的冲击下产生振动,然后声带振动发出声音,经过胸腔、咽腔、喉腔、口腔、

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简介：<正>十八世纪法国思想界泰斗、大文豪伏尔。泰一生热爱中国。他讴歌中国悠久的历史、古老的文明,崇尚中国思想、中国文化,这在我国比较文学界已是有口皆碑的了。伏尔泰不仅在他的哲学、历史著作中不断地宣传中国,而且在他的文学创作中亦不乏借鉴、改编中国戏剧、故事的作品。早在1939年,方重先生就曾撰文介绍了伏尔泰以我国“庄子劈棺”的故事为原型,创作其小

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简介：宋代是词的鼎盛时期,南宋＂格律派＂词人及音乐家姜夔创作的自度曲不仅反映了宋词歌曲的风貌,而且是对宋词音乐的突破,《扬州慢》是其具有代表性的作品之一。本文主要通过深入细致地介绍和分析宋词的历史渊源、姜夔本人及其艺术风格、《扬州慢》的写作背景、歌词与音乐的关系,来论述自度曲《扬州慢》诗词与音乐的和谐之美。

简介：随着我国国民消费水平和生活质量的不断攀升,国民对服装的需求也越发挑剔,服装不仅能满足人们追逐潮流,表达个性的需求,还成为人们标榜社会地位,彰显自我的必需品。自媒体的出现,让人们能够充分利用碎片化的时间来获得更多的信息,相较于传统媒体,自媒体的平民化、个性化、传播速度快、低门槛、易操作,让人们对时尚品牌的信息唾手可得。

简介：<正>宇宙飞船冲出地球,遨游太空又安全返回地面,始终有一只“如来大手”掌控着它,这只大手就是航天测控通讯网。测量船就是一个流动的测控站。我国“远望”号测量船于1979年建成,担任卫星、火箭的测量跟踪任务,上边装有大批的雷达、测控设备和计算机。

简介：　　翻开中西方美术史,便不难看出,自古迄今,人类绘画活动的艺术表现形式和内容都与人们客观认识的万物万象有关.……

简介：在我国高等教育从精英向大众化阶段迈进的教育大背景下,随着我院"大底盘,高层次"发展战略逐步深入,学院规模经历了一个快速发展的时期.随着学校办学规模的扩大,各项改革工作的深入,教育信息及教育质量评估工作的重要性日益凸现.因为,没有形成监控体系的质量是一种模糊质量,是一种主观判断,只有建立在科学的监控体系上,质量的内涵才具有真实性,才能保证稳步、持续提高.值此南山校区回迁之际,学院再次面临改革发展的大契机,遵照江泽民主席"为建设一流的艺术院校而努力"的指示,当务之急,就是要建立教学自评系统.

简介：油画艺术是西风东渐的产物,作为舶来品已有近百年的历史,新中国成立后,作为国家意识形态的图式化体现和政治宣传工具的一种,曾得到党和政府的高度重视和大力扶持(如各省、地区的专业画院和教育体系中的八大美院油画系)等等,为后来的发展积蓄了力量,并打下了坚实的基础。改革开放后,油画艺术更是繁花似锦、精彩不断,真正成为了扎根中国本土的"洋玩意儿",上世纪80年代曾出现的美术考生"油画热"就是一个佐证,同时油画艺术还荣获了一个尊称:"油老大"。可见在图像技术、影像艺术、新媒体艺术尚不发达的当时,国人对于用丰富的色彩、强有力的笔触、形光体面的塑造手段、栩栩如生地表现空间感、质感的油画艺术是何等喜爱和尊崇(当时进入国人视野的主要是欧洲19世纪的传统写实绘画和苏俄体系中的现实主义题材的作品)。然而,随着时间的推移、学习和研究的深入、认识的不断提高,一个困扰油画家

简介：陈传席：朱培尔的篆刻．确切地说是治印，因为他有时不用篆字。但他是从篆书学起的。他和一般篆刻家一样，从秦玺汉印入手。秦的力健，汉的气厚，都奠定了他以后治印的基础。尔后．吴派、前后皖派、前后浙派的治印，朱培尔都曾涉猎过。这在他早期治印中皆有流露。

简介：此三首古诗横写竖排,是石晨小朋友的硬笔书法习作。站在一个9岁小女孩的角度审视,此作应该说是一件不错的作品。小作者在创作此件作品时,心平气和,不激不厉,点画到位,意送笔端,难能可贵。尤其在点画造型方面,是下过不少功夫的。作为硬笔书法,她能把点画的运笔作到如此境

简介：陈黎，一个甘于寂寞，朴实而勤奋的女书法家，正在漫漫书法之旅中执著跋涉着——她不为闹市的喧嚣所动，在做好本职工作之余，依然埋头于她的“三去楼’’中，读书、思考、临帖、创作。在精力困顿的时候，也享受着精神上的欢快。

简介：20世纪早期中国音乐家从事音乐创作时，尝试着将中国的古典诗词与音乐结合起来。以黄自、赵元任、青主、应尚能、刘雪庵、贺绿汀、冼星海和黎英海等为代表的一批作曲家，选用古典诗词创作了众多艺术歌曲。其中，黄自创作的（（点绛唇·赋登楼》是一首既具有民族风格，又富于浪漫主义气息；既充满宽广的音乐气势，又富有明朗乐观的情愫的歌曲作品。本文以盛唱不衰的艺术歌曲《点绛唇·赋登楼》为例，通过对该作品的诗词、音乐结构、和声特征、诗词与音乐的融合及演唱技巧的深入剖析，为歌者准确地把握作品创作内涵，以憾人的艺术感染力生动地演绎作品提供借鉴。

简介：七月流火，一年一度的北京国际作曲大师班在中央音乐学院举行，来自世界各国的作曲大师纷纷来到中国，与各地作曲界的年轻人交流创作。作为大师班每年的特邀大师，已经是美籍华裔的著名作曲家周龙，因此有机会，又一次回到母校。