简介：在平面设计的发展过程中,摄影技术对其成熟和完善有着不可忽视的影响。在平面设计工作中,摄影已经成为设计师的常用手段和辅助元素,对促进设计师开阔眼界、激发灵感、丰富思维等方面有着极其重要的作用。通过研究摄影,可以帮助设计师更加深刻地体会平面设计'点、线、面、体'之间分析、组合和构成的秩序和原则,从而设计出令人赏心悦目的作品,让人们可以从作品中感受到一颗跳动的、纯洁的心灵。摄影和平面设计,它们都是为美的代言人。在长期的工

简介：在瑞典斯德哥尔摩大教堂里，矗立着一座著名的圣乔治屠龙（st．GeorgeandDragon）木雕。这座刻于1489年的木雕是北欧现存最大的一座木雕，在木雕底座侧面一处，刻画着一位街头艺人在集市中，右手持棒，腰间缠绕硬质袋子，仿佛在表演着什么。经考证，这便是欧洲街头表演“杯与球”魔术的景象，是在北欧的与现当代表演杯与球魔术方式最相似的一幅图像记载。

简介：随着当今全球一体化进程的深入，全世界各政治、经济、文化主体间相互交流、相互理解、相互协作的愿望变得空前强烈而迫切。音乐学研究作为文化研究范畴的一个专门领域，它的当下发展也毫不例外地呈现出这种趋势。鉴于中国在当今世界各领域显示出越来越强大的影响力，西方音乐学界开始越来越多地关注中国的音乐学术研究。同时，

简介：在中国古代绘画史上,存在着诸多玄妙的“故事”,如《庄子·外篇·田子方》中所说的“解衣磐礴”,宋人李公麟（1049年—1106年）作《西园雅集图》,李唐（1066年—1150年）作《胡笳十八拍图》、陈居中（生卒年不详,主要活动于南宋理宗时期）作《文姬归汉图》等。

简介：京剧《贵妃醉酒》是戏曲舞台上的一出经典之作,也是京剧教学一线的保留剧目。按传统“学院派”风格传承该剧,并不只是对于一出剧目的继承,更是对于一系列传统传承方式的归纳整理。戏曲教学中,在传统上继承的多少直接影响着京剧艺术的传承和未来,这也就使得我们身处教学岗位上的京剧工作者们,教学中首先就要树立“学院派”的教学思维,坚定保持传承中的传统,充分认识到教学过程中,保持传统的表演手法、传承方式、剧目风格对于京剧艺术教学的价值。

简介：

简介：通常认为，艺术与科学属于相互独立的两个领域，展现为截然不同的思维方式和学科面貌。但在更深层次上，两者又是内在相关的，都是人的主体能力的彰显。如李政道先生所言：“科学和艺术是不可分割的，就像硬币的两面，它们源于人类活动最高尚的部分，都追求着深刻性、普遍性、永恒和富有意义。”近几十年来，艺术与科学领域里发生的深度变革促使它们在多个层次上发生了交叉和融通。

简介：

简介：艺术和设计已经成为讨论技术与现代性的长期影响的平台,最近的讨论与生态危机和人类世有关。当艺术家、设计师和策展人提高对人类世的自觉性时,重要的是要对这些实践者所发展出的叙述持批评态度。本文简单地评论了这些问题如何在文化领域得到解决,表明批判性、概念性和思辨性的设计可能最适合于人类世,因为它们培养了批判性思维,思考我们如何与科技和科学联系在一起,我们如何在政治和社会上组织自己,以及我们如何在更广泛的生态组合中发挥自身的作用。

简介：在高校音乐教育当中继承与创新思想的实践是音乐教育发展及研究的重要方向。同时,对于音乐的创作来讲,继承与创新也是创作过程中必不可少的内容。对于优秀音乐文化与创作技巧的继承,给音乐学习及创作带来理论支持,而在音乐上的创新精神又给音乐教育和创作以全新的发展活力。本文将通过探讨继承和创新高校音乐教育与创作的意义出发,分析当前高校音乐教育与创作现状,并针对现状对于音乐教育与创作的继承和发展提出一定建议,希望能够为广大高校音乐教育教师提供一些教学与创作上的参考及帮助。

简介：著名文学作品《老人与海》自创作出版以来,于1958年被导演约翰.斯特奇斯改编成电影,阿尔瓦拉多主演;1990年被彼得导演裘德·泰勒改编,安东尼·奎恩和盖瑞·科尔主演;1999年被彼得洛夫导演成动画短片,这些艺术作品从不同角度传播了《老人与海》的人文精神。影片叙述从老人圣地亚哥像往常一样去打渔开始,结果捕到一条他这辈子见过的大马林鱼,在返航中群鲨袭老人的猎物,圣地亚哥和这群鲨鱼战斗了好久,当他回到岸时,已是衣衫褴褛、伤痕累累与疲惫不堪,捕获的大马林鱼也只剩下了一堆骨头。

简介：戴熙（1801-1860）是清代道光咸丰年间著名的画家，他的绘画题跋集《习苦斋画絮》文字多清空雅澹；而其《习苦斋诗集》《习苦斋古文》《访粤集》《访粤续集》收录诗文，大多笔力雄健沉郁，有韩愈、杜甫之风。戴熙曾言“画有诗人之笔，有词人之笔。高山大河、长松怪石，诗人之笔也；烟波云岫、路柳垣花，词人之笔也；旖旎风光，正须词人写照耳。”

简介：小提琴初级阶段教学对于小提琴教学活动而言具有关键性的作用,其好像是建筑的地基所在。这是由于小提琴在初级阶段教学过程中,不只是要求学生掌握小提琴演奏的技能,更需要对学生的音乐素养进行培养,使得学生个性得到更好的发展进步。

简介：在高校的声乐教学中,缄默知识的存在非常广泛,对提高声乐教学的效果具有一定的积极作用。运用缄默知识能够帮助声乐教师对教学观念进行更新,引导学生更好的掌握声乐的相关知识与技能。本文对缄默知识的含义与特征进行了分析,并提出了相关的应用对策。

简介：社会经济的发展推动社会文化的发展,根据我国国情,国家教育部不断深化教育改革,大力推行素质教育。高校音乐院系响应国家号召,加强校内音乐院系的教育方案的改革。声乐教学是高校音乐院系的主要教授课程,也是培养专业能力的必备课程,更是提高学生专业能力,培养学生审美能力的基础课程。现今,声乐教学作为国家素质教育的重要组成部分,提高对声乐教学的重视,加强声乐教学课程建设,是提高音乐院系课程教学效率的重要基础。本文从声乐教学的基本概念出发,结合声乐教学中审美教育的意义,研究声乐教学与审美教育二者之间的关系,分析声乐教学中如何培养审美能力。

简介：纵观世界钢琴作品,我国的钢琴作品形式多样,丰富多彩,别具一格,拥有浓郁的中国地方特色,十分具有魅力,受到很多国际友人的认可,传遍世界各地.因此,学校应当充分利用我国钢琴作品的优势,将其引入钢琴教学中,不仅能树立学生的文化自信,促进我国的音乐文化的发扬光大,还能引导学生有兴趣的学习钢琴.

简介：美术基础课是建筑类学生的专业基础课。其中包括素描、色彩以及素描与色彩实习。目前我国的美术院校、艺术设计院校及建筑院校都开设有素描和色彩课,虽然大都属于专业领域的基础课,但由于专业性质的不同,教学任务也各有不同。

简介：中国画是中国传统文化中的瑰宝,有着自己独特的艺术精髓和艺术魅力,它不同于西方绘画,以特有的艺术语言屹立于世界艺术之林,成为东方文化的重要代表和象征。无论是'成教化,助人伦'的政治作用,还是文人雅士的独立审美取向,中国画的教育教学问题从古至今都备受重视。1917年,蔡元培先生提出的'以美育代宗教说'再次推动了中国画教学的发展。新中国成立以来,许多艺术院校(还有一些综合性大学)为中国画的发展也都做出了贡献。

简介：中国有极为丰富的美术史资源,包括文字和图像资料,加上现代考古学发掘和整理,各种资源更是蔚为大观。对于美术史的记述和研究也有悠久的历史,谢赫《古画品录》和张彦远《历代名画记》都有画史记载和明确的史观表达。与西方相比,我们的这门学问确实早熟。

简介：从事小学音乐教学多年,和低段一、二、三年级的学生接触的最多,课堂中常常发生很多有趣的音乐教学小故事,带着一颗童心,和孩子们徜徉在音乐的海洋里,感到无比的幸福。也时常总结、反思自己的教学,希望我的课堂能在为孩子们带来快乐的同时,在他们幼小的心灵洒下音乐的种子,启迪智慧、陶冶情操,为孩子们提供审美体验,使之能够以乐观、积极、向上的态度面对学习、面对生活。