简介：一、油画写生与创作教学的现状写生以古代传统概念来理解是“写出生意之态”的意思，主要限定于花鸟画范畴，人物画则称为“写真”。现代概念的写生是以景物或模特儿为对象进行摹写，它是练习绘画技法的一种主要手段，也是收集创作素材的一种重要方式。

简介：艺术家徐文恺学计算机出身,长于通过数据处理及信息过滤,在他的创作中极大限度地运用建筑、电子音乐、表演、产品设计、医学等跨领域的语言,展现了当今这个网络技术发达的时代,成长于媒体之下的青年艺术家对艺术“不确定性”的理解与表现。

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简介：约瑟夫·博伊于斯常站在他的学生的画前,脸上略带嘲讽的笑客,问他们道:“嗯!我们还画油画吗?”对博伊于斯来说,油画不再是一种严肃的艺术手段了,然而他的一些学生却不这么认为。譬如,瓦尔特·达恩,他也是博伊于斯众多的学生崇拜者中的一员。他时不时回归到摄影或试用录

简介：石涛云：“得乾坤之理者山川之质也。得笔墨之法者山川之饰也。知其饰而非理，其理危矣。知其质而非法，其法危矣……画之理，笔之法，不过天地之质与饰也。”（《石涛画语录·山川章第八）》这是中国人理解画之理、笔之法乃“质”与“饰”。

简介：情感与形式的表现是所有艺术中最根本的问题。由于历史和现实的原因,人们普遍将书法的内容与形式截然分开,并且认为内容大于形式、高于形式,甚至决定形式。

简介：我要讲的题目是我们这一代人是新中国培养的第一代雕塑人。现在,我们见到塑造毛主席的新中国第二代中青年雕塑家,他们是改革开放的亲历者,塑造毛主席像比我们那狂热崇拜的时代,多了一份庄严、冷峻与平和。他们没有因为今天的改革开放和与世界接轨而忘记中国革命逝去的历史,他们给予了中国革命历史的创造者,一个公平、公正的历史定位。

简介：达达主义对现代生活的辛辣批评与形式化的、抽象的雕塑的整个发展背道而驰,随之带来了一种新的随意性。在达达的展览会上作为艺术品选择并展出了取自现代人的普通环境的物体。杜尚[Duchamp]沉着而轻率地以对诸如自

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简介：视觉和人类知识一样有悠久的历史。我认为这一论点给我们的视觉系统太大的可塑性而与有关感官的事实不符。这一论点认为视觉变化和历史变化有联系,并有可能是历史变化的反映;视觉历史是和艺术生产的改变并行的。没有人会反对这一论题的简单说法,即人们经常通过艺术作品来观察世界,正如在普洛斯特的小说中,斯万觉得自己之所以爱

简介：读者与编者本刊创办１５年来，得到读者的大力支持和关怀。许多读者来信给本刊提出中肯、宝贵的建议，在此我们向广大读者表示感谢。杭州一读者来信所提意见我们觉得很对，编辑部诚恳接受照办。另外，在当前学术刊物出版困难的条件下，由于我们无力进行广告、推销工作，也...

简介：<正>时下,与那些沉浸在麻将馆的专职太太们,漫步在名牌商场的时尚女子们相比,一方面,我感叹她们紧跟时代步伐,羡慕她们提前实现了财务自由,时间自由,生活自由。但一方面,我却不愿随波逐流。空暇之余,便

简介：清晨，灰蒙蒙的空气还未泛出青白的颜色，窗外胡同里清嗓的咳嗽、哈欠和脚步声忽远忽近、来来往往，偶尔伴随几声晨鸟的啼鸣；楼边的马路，发动机的隆隆声开始不断叠加，不经意间已经演变成喇叭与人声的奏鸣混响，一天就这样开始了。我自小生长在北方的城市，一个曾经的重工业基地，国企遍布的地区。

简介：学习绘画，主要是师法造化，临摹画谱犹在其次。临摹是“流”，不是“源”。学习书法，情况却不同，除临摹古代名迹而外，一般来说，没有其他方法，所谓继承传统，就是要我们吸收古代名迹的长处，在摹习基础上孕育变化，开创新风格。离开古代名迹，便难以下笔。

简介：毛泽东虽不是艺术家,但喜欢欣赏美术作品,他对中国绘画的方法、技巧、及美术创作和教学都有独到的见解,他高度重视美术工作,将其视为无产阶级革命的一部分,为中国美术事业的发展指明了方向。

简介：<正>儿童眼中的世界,他怎么看、怎么想、怎么画都是一个自由的世界。每一个学员由于年龄、身体、心理、知识、情感、理解的不同,表现的绘画风格也各异,这也是教学实践中个性魅力的展现。1.《世纪人》是把中华民族传统的门神和现代科技结合在一起,大胆创造出的“现代人”绘画。此创作是反映当今孩子所思所想的典型绘画。

简介：类型：绘画灵感来源及目标：卢梭的丛林系列作品在看似稚拙的描绘中透着一股神秘的气息．稚拙、可爱、宁静的画风总有一处打动你。他在描绘热带丛林时，那种简单．直自的方式和孩子们的画有着异曲同工之妙。所以我想借孩子们写生画豹子．将欣赏、临摹卢梭的作品与豹子的写生结合成一个课题．将这位有趣的画家介绍给孩子们。

简介：人物画,不论是油画还是水墨画,都有几个层次的讲究：形,这是最基本的,要达到＂似＂的要求,即形似;在形似的基础上求表现对象的神情,即神似,做到＂形神兼备＂。如何在描绘中,在形式语言中,注入作者的主现感情,使绘画形象具有更多的感情色彩,那就又有＂传情＂、

简介："形"一直是我感兴趣的研究课题,我一直觉得有必要在形的方面作一些探索。"形"的内涵很广,要论述的方面也很多,为了简明地进入问题的实质,我着重以几位雕塑家不同的作品为例,来探讨形的变化与内涵,我之所以选择雕塑来论述形,是因为雕塑艺术在造型上特有的重观属性。形是艺术的根本,无论是贝尔谈到的符号语言,还是格林伯格

简介：　　书法与狂,似乎有着不可割舍的关系.书法狂人比比皆是,我们可以随意列举出一些不同时代的书法人关于狂的事例.……