简介:近些年来,中国设计艺术教育蓬勃发展的态势着实令人兴奋,这反映了中国经济发展对设计艺术的迫切需要,以及设计艺术意识的普遍提高。但是,在这种迅速发展的形势下,作为培养学生掌握设计语言、设计方法及良好的思维能力的设计艺术教育也面临着巨大挑战。目前,中国设计艺术教育发展主要体现在办学规模上,在学科建设和理论研究上严重滞后。具体表现在:
简介:"有意无意,有形无形,不刻意追求,任其自然。"在上海半岛泠窑瓷艺馆品味陈家泠先生这句话,倍感贴切。陈列室里"出水芙蓉","鸟栖柳梢","夕照江南"等,各种青花的,五彩的、釉里红的,窑变色的、夸张的作品,瓷器莹白如玉,色彩绚丽如霞,现代中蕴含着传统文化,既富有时代气息和人文气质,又散发着古朴的韵味,"泠窑"的新海派艺术精神可见一斑.
简介:一、装饰美、韵律美从旧石器时代的项链装饰和新石器时代的烧陶器物到奴隶社会,我国的雕塑进步很快,有憩静稚拙与写实俏丽的玉雕和装饰性很强的青铜器。商周时到战国时期的青铜器风格多样,统一在强烈的动感和装饰变形体中。青铜器有很多种饰纹,如:兽面、龙纹、凤鸟纹、动物纹、羽翅纹、目雷纹、火纹、窃曲纹、云雷纹、环带纹、几何纹、人像纹等。这里主要谈兽面纹和环带纹的特点。兽面纹旧称饕餮纹是商、西周中期最常见的装饰主题,以动物脸部为主体运用夸张象征手
简介:艺术设计与数学的渊源与联系,学科背景不同的人对此的认识可能并不相同。
简介:以砂轮作笔,用玻璃作画,玻璃雕刻艺术是我国民族工艺美术之林的一朵奇葩,也是浙江最有特色的工艺美术之一,而这一特色工艺的集大成者,恐怕非吴子熊莫属了。
简介:青田石雕作为中华石雕艺术中的一员,不仅历史悠久,文化丰厚,而且拥有独树一帜的雕刻工艺和技法,有着其他石种无法逾越的魅力。巧雕艺术便是其中最富传奇和灿烂的一支。对青田石雕而言,巧色就是其灵魂。石雕作品只有将俏色利用的巧妙,利用的俏,利用的绝,才能算珍品。
简介:中国工笔画艺术有着悠久的历史。从出土的战国《龙凤人物帛画》、西汉《马王堆一号墓彩绘帛画》等,造型严谨,形象精致,线条有力,而且强调色彩的表现力。以石色为主,富丽厚重,光彩夺目。这就是我们可见的传统工笔画雏形。汉唐的工笔画已步入了辉煌时期,周昉的《簪花仕女图》、张萱的《虢国夫人游春图》以及李思训、李昭道父子的金碧青绿山水楼阁等均体现出这一时期盛世之下工笔画艺术的繁盛面貌。宋张择端的《清明上河图》、赵佶的《雪江归棹图》、苏汉臣的《货郎图》、袁江和袁耀的山水界画等也
简介:1998年10月14日,天下着蒙蒙细雨。我来到佛教胜地普陀山。刚一下快艇便强烈地呼吸到了清新的海洋空气,令人畅神。为了佛教文化的建设,从普陀山全山住持妙善方丈到各寺院当家,从主管部门到具体分管部门都投入了大量人力、财力和物力。为此我对舟山市人民政府经济建设咨询委员会咨询委员、普陀山佛教协会总工程师孙传生先生进行了专访,从中了解到佛教艺术的建设,是普陀山经济建设中
简介:中国的扇面艺术,具有悠久的历史和独特的风格,特别是真金粉的应用艺术。它经过了独特的加工,并且巧妙地应用在黑纸扇的书写和绘画中。它是中国的古老艺术,也是百年老字号“王星记”扇子的传统工艺产品。我在“王星记”从事扇面书画艺术已经有数十年,对黑纸扇及真金粉的应用,有着丰富的第一手资料,并且形成了一整套合理的工艺流程。其中的甘苦是常人所难以体会的。
简介:自然界蕴藏着无限的美感,即使是一棵小树、一棵小草、一片小叶、一朵小花,都具有自然之神所创造的美。如果人们利用这些自然美进行更高层次的艺术创造,将这些自然形态与绘画、雕塑和设计艺术之间的界限相互贯通,使它在造型、色彩,构图和空间等方面更好地组合,将人类丰富的思想和感情巧妙地揉合寄托到这些自然的美之中,赋予自然形态的花草以情感与性格,让那
简介:渤海湾地区是民间艺术较发达的地区,本文介绍了位于这一地区的龙口的面模艺术,归纳阐述了面模的工艺,图案造型艺术特点,折射出的思想文化观以及艺术价值等。针对其相对于其它民间艺术较少受到关注与重视的现状,提出小物什里有大艺术的观点,希望抛砖引玉。
简介:本文旨在探索艺术作品中的元件组合这一视觉形式。元件,就是结构造形或是形式上相类似的单件。多个元件可以以某种方式连结组合成为一个整体。这种视觉图样在装饰艺术上比比皆是,正如拉尔夫·沃纳姆说的,"装饰的第一原理好像是重复"。但是在艺术史上,自从所谓的高雅艺术和装饰相分离,明显的元素重复就很少出现在纯艺术范畴。但是现代艺术发生之后,现当代艺术中却又可以见到很多使用这种重复元件组合的视觉元素,并且是作品感动观众的重要元素。
简介:发绣艺术是中国的传统工艺绝技,它有着悠久的历史。它是用人的发丝为原料,用绘画的原理,以针线作笔墨,在缎地上精心制作的特种工艺品。用人的发丝的天然色泽绣制的人物肖像,清秀淡雅,立体感强,形象逼真,又能经久保存,利于收藏。古人对自己的头发十分珍爱,不轻易丢弃,有的女子将自己头发剪下一小髻,
简介:邂逅“波隆纳”插画,不是偶然,它自1967年创办以来,每年四月间在意大利波隆纳城举行展览,它起先是为儿童题材绘画举办的聚会,但现在它已远远超过了这一范畴,是全球出版界与插画界的盛会,出版业者、编辑、作家、插画家、艺术学院的学生,甚至只是艺术或文学的爱好者,均聚集一堂,参与这个峰会。
简介:欣赏汉斯格雅的产品,你可以深刻感受到他们对于“水”的真正热爱——从设计到生产.从外形到功能.每一个细节都旨在呈现完美水流艺术形式。以它的—“飞雨”花洒为例.这款与PhoenixDesign凤凰设计师工作室联手合作的产品.堪称开启淋浴革命之作.它采用独特的空气一水流混合技术,将自然界瀑布和急流中水与空气的相互结合巧妙地运用到了沐浴当中。与传统花洒相比,它可以带给沐浴者更多的温暖体验.成千上万个轻盈饱满的水珠.如第二层皮肤一样包裹住整个身体。
简介:东莞石阙作为墓室建筑一部分,除具有基本的功能外,它还用绘画语言向我们叙说了两千多年前汉人的生活习俗和道德观念。本文通过对东莞石阙绘画的研究,总结出该阙在构图方式和造型方法上的创作规律,对于今天的艺术创新和文化建设,或许提供一些新思路。
简介:中国是产竹大国,竹文化历史悠久,相关的艺术品亦层出不穷,在国人的精神生活中占据重要的地位。竹刻是在我国悠久深厚的竹文化传统基础上,随着明代中后期文房雅玩鉴藏之风的兴起而成熟的特种雕刻艺术,是文人艺术与民间雕刻工艺相互交融的结晶。明清竹刻工艺的发展,主要集中于江南,尤以嘉定,金陵两派为著名。嘉定竹刻是历史上递衍时间最长,规模最大的雕刻艺术流派,其以"嘉定三朱"为先导,继而涌现出吴之瑶、
简介:“FUSIONTOINTEGRATION熔融之间:2017萧泰玻璃艺术作品展”三月于上海双城现代手工艺术馆开幕,展出了玻璃艺术家萧泰新近创作的系列作品。来自世界各地的艺术家和玻璃爱好者齐聚现场观摩.并一起交流探讨了创作感受和中国玻璃艺术新的发展趋势。萧泰一段时间以来开始了热熔合玻璃创作的探索.成为国内以玻璃热熔合工艺进行艺术创作的先锋开拓者。
简介:经济的繁荣带来了城市日新月异的变化。然而,城市的特色在逐渐消失,城市的形象也在使此间变得模糊。是缺少资金的投入还是缺少对城市特色的保护?是决策者们的失误还是研究者的忽略?本文试图分析公共艺术在城市建设中的作用,以求能够理清解决目前尴尬局面的思路。
简介:设计专业的素描基础课程旨在培养学生的创造性思维和基本设计能力,如何实现这个目标则需要教师进行理性和科学的思考与研究。文章以此为切入点进行探索和讨论:首先分析了素描课程之于设计专业的意义,阐明素描是实现设计意图的重要手段;然后论述了设计视角下素描的特质与内涵;最后探寻了如何实现素描教学实践优质化的问题。本文主张通过相关的教学内容和课题训练,使学生逐渐地走向设计之路,积极完善教与学两方面的交流和互动,推动设计专业素描教学的持续发展。
美国大学设计艺术教育的启示
“泠窑” 新海派艺术精神的旗帜
中国雕塑艺术的传统与美学特征
游走于数学与艺术设计之间
吴子熊和他的玻雕艺术
浅谈青田石雕的巧雕艺术
传统色彩在现代艺术中的运用
让“精品”再铸佛教艺术的辉煌
黑纸扇真金书画创作艺术探索
东西方花饰艺术的风格和特点
小物什·大艺术龙口民间面模
当代玻璃艺术中的元件重复形式
温州人物肖像发绣艺术赏析
脱俗而出的插画艺术——邂逅“波隆纳”
汉斯格雅,全新定义水流艺术
山东莒县东莞汉墓石阙的画像艺术
芷岩风流——周颢和他的竹刻艺术
熔融光幻萧泰玻璃艺术新探索
对城市公共艺术发展现状的思考
关于艺术设计专业素描教学的思考