简介:音乐能否用文字来解释,这个问题争论了已逾百年,众说纷纭,莫衷一是,但有一点似乎可以确认,即音乐很难用文字进行解释,但乐曲的结构是完全可以用文字表述出来的。欣赏一部音乐作品,很重要的一点就是对作品的结构要有一个整体的把握,如果说欣赏作品中那片断的精彩旋律、动机犹如读文章中的警句妙语,那么,体会乐曲的结构就更像是欣赏一篇美文的谋篇布局、起承转合,同样能够使人流连忘返。
简介:二十世纪80年代以来,性别主义批评渗透到音乐史写作中,它极大地挑战了传统研究模式,打开了从“性别”认识音乐历史的大门,也顺应了新音乐学偏重批评性史学的潮流。姚亚平教授《性别焦虑与冲突:男性表达与呈现的音乐阐释》一书于2015年6月出版,是国内音乐学界第一部关于性别批评的原创性史学论著。然而,它不能完全置于性别批评的研究模式中予以审视,更确切地说,是从“性别”角度对十九世纪音乐观念的解读,这种以新视角介入传统史学、走进新音乐学而又坚持原有学术路径的实践对学界具有启发意义。
简介:他是一个行者,在艺术的征途中孜孜不倦地跋涉;他是一个痴人,在音乐的世界里默默地行走。吴永飞用他的亲身经历告诉我们:在追逐梦想的旅途中,如火的热爱可以点燃激情,但始终如一的坚守是到达理想彼岸最持久的动力。吴永飞来自一个偏远的小山村。十多年前,他放弃了稳定的音乐教师工作踏上了北漂求学征程。凭借优异的考试成绩和优秀的男高音条件,
简介:三年一届的全国中小学音乐教师基本功比赛,于2005年11月在桂林举行了第四届的赛事。我连续四届担任钢琴组比赛的评委,感到很荣幸。可喜的是十年前参赛的选手,现在都已是教学骨干,有的已担任领导职务,有的已是教研员。更可喜的是,有很多年青教师,今天又加入到我们教师队伍的大家庭,使我们的队伍增加了新鲜血液,充满生气,不断发展、壮大。作为师范院校的一名教师,心里感到很欣慰、很激动。
简介:20世纪60年代的“文革”时期,国内最盛行的解读西方音乐作品的方法,是所谓“阶级分析”的方法,它被视为所谓的“马克思主义历史唯物主义”而被推崇备至。那时候,许多人把简单的“阶级分析”当作“马克思主义”,轻易地把西方的音乐作品通通“批倒、批臭。”“文革”初期红卫兵的“大字报”式的批判毫无音乐分析可言;官方喉舌“初澜”的文章完全抛开艺术,着力进行政治上的批判;从事西方音乐教学与研究工作的学者在禁锢中进行了一些思考。今天,客观地、理智地审视“阶级分析”的方法,总结教训,警示后人,是有意义的事情。
简介: 德国著名团体EinstürzendeNeubauten(崩溃倒塌的新建筑,以下简称EN)被誉为西方后工业噪音的鼻祖,自打他们那充满了力量感的奇异音乐为世界上的前卫乐迷所结识以来,已得到了多双极端耳朵的认可,本文,力求将文字深入到EN的音乐内核中,并通过对其早期(1981-1991)唱片的介绍、剖析与回顾,从而来一起解读出EN那分崩离析的噪音风貌,此时此刻,让我们通过EN自身的音乐,去理解工业噪音,去理解他们的意识根基,去理解EN:……
简介:曾侯乙编钟中下层甬钟用于乐曲演奏,其音位设计的规律,是进行其他音乐讨论的基础。揭示这一规律的关键是曾钟“一钟双音三度音程”、侧鼓音高于正鼓音的乐器条件。依据乐器条件,文章对中下层甬钟的“编列一音列”结构进行微观分析,在基组结构中找出曾侯乙编钟设计音阶、十二音位的方法,并引发编钟音位判断、音阶、调式、套数等问题的讨论。
简介:每一位钢琴家对如何运用现代钢琴演奏早期键盘乐作品都有自己独到的见解。C.P.E.巴赫《为行家和爱好者而作》中的18首奏鸣曲在古典奏鸣曲结构演进的过程中具有典型性,通过对其进行演奏分析可以帮助我们了解早期键盘乐作品及其演奏特点,使我们认识到用现代钢琴演奏早期键盘乐作品的复杂性。演奏者亦可在此基础上思考现代钢琴的演奏手法,结合与声音相关的讨论,建立合理的演奏观念。
用专业的目光解读音乐评《大剧院艺术课堂——环球经典名曲导读》系列唱片
性别为“用” 观念为“体”——评姚亚平《性别焦虑与冲突:男性表达与呈现的音乐阐释》
用干净纯粹的心,传送美丽的歌声——记优秀青年男高音歌唱演员吴永飞
用比赛促教学——评“第四届全国中小学音乐教师基本功比赛”的钢琴比赛
“文革”时期对西方音乐的批判——用“阶级分析”的方法解读西方音乐作品的极左典型
用崩溃的十年搭建一座地狱炼钢厂——后工业噪音鼻祖EINSTüRZENDE NEUBAUTEN之早期唱片印象
曾侯乙编钟中下层甬钟的基组结构与音位安排论——用“侧高正低”三度音程双音钟设计音阶、十二音位
用现代钢琴诠释早期键盘乐作品的几点思考——以C.P.E.巴赫《为行家和爱好者而作》(W.55-58)中18首奏鸣曲为例