简介:一、二次元与ACG的文化性界定二次元的讨论需要追溯其产生和在不同文化中翻译的语境。二次元首先涉及到对ACG,即动画(Animation)、漫画(Comic)、游戏(Game)等产物的界定。一般认为,二次元所相对的是三次元,即现实世界。但是,真的是这样吗?我们或许有必要抛弃简单的文化标签,来重新梳理二次元及其相关界定。的确,二次元与ACG的界定紧密相连。其发源点首先来自日本。
简介:在与“上海”有关的“十七年”电影创作中,存在着一种明显的“现代性”的“分裂”与“暧昧”,它通过“新旧对比”、“速度呈现”、“社会主义白话景观”等表现出来,展现了一种‘‘现代性’’的新困境和别样表述方式:借用、挪移以及化异。
简介:电视媒体的竞争,从节目策划到制作编排,从主持人包装到频道整体形象推广,环节众多,但其核心还是电视节目内容和形式上创新创优的比拼。地面频道主打本地新闻、民生报道,上星卫视力拼综艺娱乐、歌舞选秀。
简介:一、围绕典型性组织材料内容艺术性是纪录片的本质特征之一,也是纪录片创作的核心要求。纪录片艺术性包含两方面内容:一是题材内容的典型性,一是处理典型生活素材时的艺术化。从这个角度,纪录片可以定义为“对典型生活的艺术化处理”。与其它艺术“对生活的典型化”不同,纪录片艺术或艺术性首先不是通过集中虚构而是通过选择来实现的。
简介:影视艺术是“声画艺术”,是科学技术与艺术的结晶,它“真”与“幻”结合,“声”与“画”统一,给每一个欣赏者带来了极为广阔的审美空间。在影视作品中,声音的存在形式是极其丰富多样的。
简介:本文尝试明确当代电影制作中占有统治地位的电影合成方法:连贯性影像合成。通过研究这种方法的技术基础,以及观众的感知系统对于它真实性的评价机制,使电影制作者、理论家以及认知科学家们对一些关于照相真实性合成电影影像的美学方面进一步了解。
简介:《贝奥武夫》是违今为止最古老的英国民族史诗,与法国的《罗兰之歌》、德国的《尼伯龙根指环》并称为欧洲文学的三大英雄史诗。史都拉·伽纳逊导演的屯影《贝奥武夫与格伦德尔》和罗伯特·泽米吉斯导演的同名电影《贝奥武夫》以不同解读视角对原著重新审视而搬上银幕,对于理解史诗中极为重要的日耳曼命运观、荣誉观以及其中的异教与基督教元素提供了一个新的注解和一个宽阔的视野。
简介:舞蹈表情是由舞蹈的全部动作,包括全身心的动态来体现的。它通过面部的表露,手臂的传情、躯体的摆扭、足部的移动来统一表达内在的情感。它能揭示角色的内在心理活动,表现情绪的变化,具有重要的作用。气质是人格魅力,也应是人最基本最核心最灵魂的东西。那舞台气质呢?舞蹈演员是对舞蹈编导艺术构思的创造性舞台体现,其任务是掌握舞蹈动作、造型和技巧能力,结合音乐和美术等艺术手段,将作品的思想内容转化为可视可感
简介:侯孝贤和贾樟柯这两位具有国际影响力的华语电影艺术大师,以其独特鲜明的叙事风格记录着社会变迁,逐渐形成了各自独树一帜的艺术风格.虽在成长背景、文化底蕴、世界观等方面颇不相同,但两者在光影书写上却拥有着相似的叙述语法和风格,存在平行比较研究的空间.
简介:本文探讨的是1987至1992年这段特定时期内,韩国的电影审查制度与政治立法之间的关系。这里所说的电影审查制度,不仅意在防止本国电影人制作出当局认为有所冒犯或不利于政府施政的影片,而且在使强硬的右翼政权合法化时也起到了一定的作用。
简介:作为20世纪80年代中国电影中坚力量的中国第四代导演,他们对中国"抒情传统"和现代性伦理均进行了重要的传承。把特定语境下的诗电影《城南旧事》作为其创作的范本进行审美批评,将在肯定第四代电影人重要作品的电影史学意义的同时,更加明晰对"中国电影学派"的认识。
简介:作为一部历史小说,《双城记》以法国大革命为背景,有明显的讽喻性和警戒性,狄更斯对不同人物的描写在一定程度上反映了他的的改良主义立场和悲观主义历史观。通过对小说家狄更斯代表作品《双城记》中的人物德伐吉太太的深刻分析,探讨了狄更斯思想的矛盾性。
简介:有关《阿凡达》的话题过多地集中于3D技术、4年周期、5亿投资及巨额票房上,以至于它在电影艺术探索层面上的苦心孤诣反而遭人忽视。其实《,阿凡达》是一次历险的叙述,更是一次叙述的历险,它是一次现实世界与虚拟空间的抗衡与对接,从内在本体特征至外在呈现方式,无不体现着充满象征意味的先对立后统一的镜像缝合感。
简介:故事梗概:1944年秋,"二战"末期,中国抗日战场,日军密谋"斩马行动",派遣重兵围堵八路军高级将领马德瑞。铁血警卫连接上级命令护送身负重伤的马德瑞首长转移,在鲁西南杏山岭过河时遭遇日军伏击,殊死抵抗,无奈敌众我寡被困绝境,最后几乎全军覆没,只有连长王树等十余名战士成功突围。战斗报告称首长马德瑞葬身于流弹,遗体下落不明。
简介:网络自制剧作为一种新的媒体话语形式,目前已拥有大量受众,成为当下一种不可忽视的话语力量。关于网络自制剧,学界已有不少研究,在对其的界定上,虽表述各有不同,但基本都是在与电视剧比照下进行的,而且总体界定基本一致。
简介:电视媒体如何通过真人秀来讲述旅行,又如何再现甚至再造移动性的生活方式?本文对旅行真人秀文本进行分析,试图阐释移动性这一概念如何内嵌在旅行主题的大众文化内容中,并进一步讨论其在中国社会文化背景下的意义与流变。
简介:贾樟柯2009年的《24城记》和2010年暑期档的《海上传奇》两部公映的影片引起了各方的关注,最主要的原因在于贾樟柯都采用了口述历史的叙事形式,以普通人的视角展现了大时代下的个体的喜怒哀乐;同时也从另一个角度描述了近代中国社会变革下的心灵史。
简介:"跨媒介的故事世界建构"是一种基于互文性的心理模型建构,存在于不同媒介中的不同故事文本相互关联而互不冲突,并共同创造出新的意义。建构"故事世界"的基础是从属于同一世界的不同故事、不同文本之间的相关性。"跨媒介的故事世界"更关注相关性多于差异性,更关注媒介关系胜过文本关系,更将文本视作观众构建心理模型的"线索"而不仅是被膜拜的作品,更强调共同建构多于主体间性。
简介:人工智能正在改变我们的一切,电影教育也毫无例外地受到影响。本文集中探讨人工智能是如何对电影艺术进行功能性改变,并且影响电影教育的功能从单纯的艺术教育转换为一种媒介素养。
简介:以《疯狂的石头》、《我叫刘跃进》、《即日启程》等为代表的黑色幽默喜剧在剧作结构上大多采用多线索推进叙事,并利用小概率事件推动情节发展或者突转,并在此过程中形成喜剧感。这一类影片还充分利用了“观众知道所有的秘密,但剧中人不如道”这个喜剧原则来展开细节,造成人物行为的错位感和荒诞感。与此同时,此类影片中批判现实风格的讽刺性幽默,也有效地疏解了观众对于现实的不满和不快。
“囚徒”:二次元世界的链接性与平行结构
“十七年"电影中的上海城市想象及现代性研究
电视灯光舞美在视觉冲击力比拼时代的重要性思考
纪录片艺术性的创作表现——以《爱的阳光》为例
技近乎艺,道也——论影视配音艺术创作的技术性
影像合成连贯性——特效电影中图像、空间信号以及感官现实的合成
魔性·人性·神性——评《贝奥武夫》的两个电影版本
演员表情与气质在舞蹈表演艺术中的重要性
成长·历史·行走——侯孝贤、贾樟柯叙事主题的相似性
1987-1992年间韩国的电影审查制度与政治合法性
抒情传统与现代性 重读第四代诗电影《城南旧事》
从德伐吉太太看狄更斯思想的矛盾性——浅析《双城记》
《阿凡达》:现实世界与虚拟空间的自我象征性镜像缝合
《近距离击杀》影片分析——主旋律影片叙事的类型化与现代性
中国网络自制剧的媒体话语秩序构建——基于互文性分析的方法
社会关系的空间化:旅行真人秀节目中的移动性
口述历史·纪实性·底层叙事——从贾樟柯《海上传奇》、《24城记》谈起
从跨文本改编到跨媒介叙事:互文性视角下的故事世界建构
从电影艺术到媒介素养——人工智能对电影教育的功能性改变
结与解·小概率事件·讽刺性幽默——近年国产黑色喜剧的叙事分析