简介：　　高校美术教育是素质教育的重要组成部分,也是艺术专业的必修学科.当前,在我国高校美术教育中存在着教育思想落后、教学方法缺乏创新、教学与社会实践及人才需求相脱离等问题.怎样运用更活跃、更具创造力的教学,去培养学生的创造性思维能力,并营造出培养创造性思维能力的环境,为我国培养一批又一批有创新意识和创造能力的、社会急需的高素质美术实用人才,显得尤为重要.……

简介：　　从工艺美术的产生,到现代艺术设计的形成,经历了一段漫长的历史时间.这个演变,不是简单的概念转变,而是从生产方式、审美情趣,到服务对象等各个方面的转变,是历史进步、社会发展的结果.……

简介：服饰，在现代社会已不只是遮体御寒的手段，而是人塑造形象、显示个性、表现气质的工具。时代瞬息万变，服饰设计就万花筒般变换，让设计师大显身手。服饰设计栏目，将是研究者、设计师们纵论古今服饰的园地。

简介：阿拉伯数字作为文字，在招贴的构图中既可以充当点，又可以充当线、面、图，通过规则的自由的版式设计，形成招贴艺术的形式特点。阿拉伯数字在很多情况下还和其他文字（中文，英文）搭配在一起，共同构成招贴组成要素。阿拉伯数字与图形结合，可以使招贴内容更丰富多样。

简介：

简介：生活在我国呼伦贝尔地区的达斡尔族、鄂温克族、鄂伦春族被称为＂三少＂民族,其民间美术具有浓郁的民族地域特色。呼伦贝尔＂三少＂民族民间美术是呼伦贝尔＂三少＂民族人们与自然相亲近,热爱生活的美好见证,是他们对于自身生存环境的一种态度,是他们对于美的价值的另一番理解与认识。

简介：在目前庸俗文化强大渗透力的干扰之下，公众的美术审美状态不容乐观，审美趣味停留在偏爱形似、甜俗、粗浅的层面上。进入美术馆的人们关注的重点是写实（特别是超写实）绘画作品；武汉的商业画廊、画店中所售的作品具有很强的甜俗倾向。武汉市民在审美、艺术欣赏过程中忽略对作品的意义的理性认知，以寻求浅显易懂的眼光评判美术作品。公众的审美水平有待提升。要真正改变和提高大众的审美情趣，需要从三个方面着手：一是武汉市政府与文化管理部门、大学达成公众审美教育的共识，积极开展公众审美教育的探索；二是加强美术馆的建设和职能发挥；三是重视媒体的力量，营造艺术氛围。

简介：培养学生健康的心理素质,是教育的热点问题,美术教育具有塑造学生健康心理素质的特殊作用,因而受到更多关注与重视。美术教育审美活动担负着陶冶学生情操,帮助学生树立正确的、健康的审美价值观的作用。运用教育心理学进行美术教育活动,为审美教育提供新的发展可行性。

简介：电影是叙事与造型相结合的艺术。中外电影在叙事与造型方面有较大差距,国外电影比较注重叙事与造型的结合,相对来说造型是重心;而国内电影则要么注重叙事,忽略造型;要么注重造型,而冷落叙事,相对来说,叙事是重心。产生这种差距的原因是多方面的。中国电影在叙事与造型相结合方面的良性发展,就要在新技术、教育、观念认知等方面向国际看齐,弥补自身的不足,更好地进行作品创作,才能真正了解叙事与造型是相互影响、相互渗透的,才能使电影成为叙事与造型相结合的艺术。

简介：

简介：在数字媒体技术高速发展的今天，视觉传达设计正在经历一场数字技术的革命。为人们带来了革命性的视觉感受，视觉传达课程只有主动迎接信息时代的变化并不断探索．才能更加有效地促进视觉传达学科的发展。项目教学法是视觉传达课程教学模式改革的有益尝试，这种教学法不仅提高了学生分析问题和解决问题的能力，同时也可以弥补传统教学方法的弊端。教师采用项目教学法教学．可以激发学生的学习兴趣，增强他们的团队意识，使学生适应时代的发展和市场变化的需求．设计出更加贴近市场、贴近生活的优秀作品。

简介：随着科技的进步,在短短十几年时间里,艺术作品正在快速地发生着变化。今天,在我们的电影、电视和互联网中,数字媒体艺术作品随处可见。虚拟现实技术正在向新的领域扩展,其中,数字电视拥有数以千计的频道,正以巨大的屏幕向城市空间渗透,手机也可以实时传输微型电影。伴随着计算机软硬件技术的发展而产生了新兴数字制作技术,硕果累累。数字媒体艺术作品必须要有计算机的参与。数字媒介的一些特性,例如实时性、开放性、存储性等,注定了数字媒体艺术是以＂比特＂为基因,以计算机为载体,配合声音、视频等为构成要素的艺术。近些年,数字媒体正在逐步向计算机虚拟空间实体转换,为我们呈现了生动的视听盛宴。

简介：对历史题材纪录片来说,数字技术的运用不仅能够使搬演更加符合拍片需要,也能够有效地＂再现＂历史场景。以《圆明园》和《大明宫》为例,我们可以看出数字技术建构的历史景观是基于遗址、遗物和历史文献记载的,因此并没有从根本上背离纪录片的纪实原则。数字技术所营造的全景式的、宏大的历史场景,从两个方面拓展了历史题材纪录片的审美空间：一是增强了历史题材纪录片的史诗品格;二是影片＂展示＂的大量＂奇观＂使得历史题材纪录片的叙事模式发生变化。