简介：真实是现实主义的理论基石，然而，对于“真实”概念的不同解读却导致了对现实主义的误解与偏见。正确解释“艺术真实”，合理认识现实主义电影的目的和使命，是推进现实主义电影发展的必然要求。

简介：2009年9月5日，在北京民族宫大剧院，“炜炜道来”周炜相声专场拉开了帷幕。这也是中国曲协为庆祝建国60周年，向祖国汇报系列活动的开幕演出。当晚的演出名家荟萃，众星捧月，高潮迭起，赢得满堂喝彩。姜昆、赵炎、李金斗、潘长江、句号等都来为周炜这个年轻人加油助威，嘉宾们和周炜合作的节目让现场的观众捧腹大笑，

简介：2006年12月8日至14日,由中国文联、山东省人民政府主办,中国曲艺家协会、中国杂技家协会、中共山东省委宣传部、济南市人民政府承办的2006国际幽默艺术周在济南隆重举行。来自中国、美国、瑞典、荷兰、俄罗斯和雅库特的300多位艺术家为泉城市民献上了六场汇聚中外幽默艺术的精彩演出。

简介：一首歌曲的钢琴伴奏部分,是作曲家从作品的整体内容和结构出发,经过精心的艺术构思创作出来的。顾名思义,钢琴伴奏是从属于歌唱艺术的,但它的实际意义和作用却是不可低估的。

简介：艺术来源于生活更高于生活,油画家在进行创作的时候是和色彩分不开的。对油画有一定了解的人都知道,色彩是油画艺术中最具有表现手段,最具有情感的特征和丰富感染力的艺术性语言。在印象派后油画艺术开始蓬勃发展,近现代的油画家进行油画创作的时候着重于对个人情感观念和精神的表达,运用色彩进行情感表达的作品也越来越多,慢慢的就成了趋势,从而使油画作品在对情感的表达上更加的丰富,色彩的运用手段上更加的多样化。

简介：文化是人类精神活动的创造物，它包括哲学、艺术、文学、历史、宗教、经济等方面的内容。而文化修养则是指一个人对这些人类精神活动的创造物认知多少，把握多少，运用多少，如果回答是肯定的，那么这个人的文化修养就深厚，他的精神气质、思维方式、审美尺度、价值取向等，就会上升到更高的层次，从而变得深邃而深刻，丰富而博大，厚重而成熟，向着既定的人生目标去显示自己的本质力量。如果回答是否定的，那么这个人的精神气质、思维方式、审美尺度、价值取向等，就会缺少深沉的内涵，缺少美学意义上的品味，缺少灵性和悟性，缺少成熟的机智和敏锐，而这个人也就像破旧的船搁浅在肤浅的岸边，无法使自己的本质力量最大限度地、完美地对象化。

简介：

简介：一、骨象之表现中国人对“骨”这一范畴是很重视的。

简介：中国声乐学派是一种客观存在，也是当下思考中国声乐艺术发展战略的突破口和立足点。我们应从音乐本体即中国声乐的音乐精神、音乐态度、音乐理想、音乐构成研究出发，高扬中国声乐学派之旗，提出中国声乐艺术战略发展的宏观构想，为中国声乐“走出去”建言献策。

简介：粤剧在我国具有悠久的历史，其开创于草台时代，在之前的粤剧表演中，表演形式基本上都是大戏棚，环境相对简陋，但是经过多年的历史演变，粤剧表演艺术形式发生了极大的改变，这是由于粤剧演员努力探索而发展起来的，该戏曲形式在发展过程中吸收其它艺术的精髓，然后将其融入自身的剧种之中，使其艺术感染力不断增强。本文中分析了粤剧表演发展现状。同时论述了粤剧表演艺术与时俱进发展的具体表现形式。探讨其未来发展方向。

简介：综观整个中华建筑史,不难看出,中国古建筑的精华一般都集中在皇宫建筑、园林建筑、宗教建筑及少数统治阶级上层人士府第建筑中,而民宅建筑一般都较简陋。福建因远离京城、地处偏僻沿海,并

简介：本文通过对音乐课堂上语言艺术重要性的研究;从课堂文学语言艺术、课堂语言节奏、肢体语言艺术、眼神艺术这四个角度分析了语言艺术在音乐课堂上的正确运用;对于音乐教师的语言艺术的研究有一定的参考价值。

简介：

简介：谈声乐艺术形象设计刘新丛根据大纲要求，声乐教学应该使学生在学习和掌握科学的发声理论知识的同时，学习和掌握包括声乐艺术形象设计在内的正确的演唱方法及处理手法。在以往的声乐教学中，不同程度的存在着重理论轻方法，重声音轻设计的偏向。声乐作为表演艺术的意识被...

简介：最早与宋国生教授相识是在1963年第二届天津音乐周，那时他刚在“上海之春”全国二胡比赛获奖不久，正在音乐厅演出他的二胡新作。也许是缘分吧，1969年的春天，我们应邀为天津市《三条石阶级教育展览馆》布景箱创作主题歌和背景音乐（1975年9月为了改编成民族管弦乐与合唱组曲《三条石的春天》）又走到了一起，从研究起草、修改加工到试唱试奏、排练录音，相处多日，感情十分融洽，合作非常成功。想当年他所谱写的表演唱《老两口学毛选》早已风靡全国，成了那个特定历史时期的“流行歌曲”。

简介：在16-17世纪古钢琴时代，键盘指法艺术水平还停留在大拇指尚未得到彻底解放的阶段。真正将拇指彻底解放出来的是C．P．E．巴赫的《论键盘乐器演奏艺术》，为钢琴艺术史首次建立了一套完整的有关钢琴演奏的理论体系。19世纪以后，音阶、琶音、半音阶等已形成惯有的一套演奏方法，但早期指法仍然在肖邦、李斯特等作曲家的作品中复返。探索钢琴指法艺术的历史可见，最初的“越指”是为了避免拇指和小指的使用，是时代审美观和乐器发展的局限；而19世纪以后的“越指”则是作曲家对技巧和音乐表达提出的更高的要求。

简介：思南花灯自唐朝形成以来，一直深受群众喜爱，至今仍然经久不衰，现已列为了国家首批非物质文化遗产，得到社会的肯定，其原因主要是它蕴藏着深厚的艺术魅力。

简介：二十世纪二三十年代，起源于上海街头的滑稽表演开始在上海和江浙部分地区流行起来，大批滑稽艺人奔忙于各大游乐场、茶楼、书场、电台、堂会中。近百年来，滑稽名家辈出，经典剧目不断涌现。上海滑稽于嬉笑怒骂之中折射出人生的甜酸苦辣；在笑的海洋里倾注耐人寻味的各种社会体验，深受老百姓喜爱。而其最鼎盛的时期无疑是姚周唱滑稽的时期。如今，姚周已去，所剩的几个“双字辈”演员也已是暮年，活跃在滑稽舞台的仍是上世纪八十年代培养起来的演员，人才匮乏，经典剧目缺失。尽管以滑稽演员为主要担纲的上海话情景剧火爆荧屏，但那毕竟不能代表滑稽艺术。上海滑稽的发展还存在诸多问题，要想让这一具有浓郁海派特色的艺术形式有更长足的发展，需要多方努力。本刊特编发一组文章，从童双春回忆姚周两位恩师如何处理继承和革新，使滑稽艺术在激烈竞争中保持不败之地，到当前滑稽笑星王汝刚对现状和未来的深刻体悟，展现几代滑稽人对滑稽艺术发展的思索。

简介：1945年之后的音乐最重要的因素是与科技的碰撞。录音技术、电声技术、电视、无线广播以及现代的数码技术使得数亿听众可以随时随地的欣赏音乐。音乐无处不在——家里、饭馆里、剧院里、教室里、汽车里，当然还有传统的音乐厅里，一张CD或一盒磁带再加上一个播放器，你就可以随处享受音乐带来的乐趣。

简介：为纪念汤显祖逝世400周年,上海昆剧团将整编排练汤翁的经典剧作《南柯记》,打造出一部继承原作精髓又具当代审美的昆剧《南柯梦记》。新剧基于对原作风格特色和题旨内涵的分析,保留其“因梦成戏,因戏称梦”的剧情结构,提炼出“以超现实意识流手法带着传奇色彩”的风格样式,试图通过多元素融合的空间布置构造出梦与现实的层次感,达到“人生如梦”的意蕴呈现。新剧围绕淳于芬这一焦点艺术形象的心理逻辑,让灯光、服饰和音乐应和人物意识的变化,对人物声腔、唱段和节奏进行个性化处理,力求在剧种个性与新创作元素的有机融合上形成一部集思想性、艺术性、观赏性于一身的优秀昆剧。