简介:“专业学位研究生教育是大量培养应用型高层次人才的行之有效的培养模式。(《中国学位与研究生教育发展战略报告》国务院学位办)”其中艺术硕士专业学位教育是我国艺术学学位与研究生教育改革的重要内容,它“开创了艺术专业高端人才哺育新途径”,是满足人民群众日益增长的文化生活需求,繁荣和发展社会主义文化艺术事业,全面建设小康社会的重大举措。
简介:20世纪初,中国传统音乐格局在传统与现代、中国与西方、民间与城市、流行与经典等社会文化大环境的影响下,其形式和内容都发生了深刻的变化。因此,20世纪是中国传统音乐研究的转型时期。随着对音乐传统内容的审视、音乐传统历史的梳理、传统音乐的分类及民间素材的研究与创作、音乐作品形态的分析的历史过程,传统音乐研究开始向纵横方向扩展。
简介:该文将“音乐人文叙辞今典”作为整个诗学策略的关键核心,进而,驱动音乐学学科建设。作为系列始端,以“诗/史”关系起兴,并对20世纪中国新音乐文化及其人相应的诗学历程进行叙事,以至提出“通过叙辞诠释历史”。作为后续个案,对中国古典音乐文献《乐记》所示八个叙辞,给出相应范畴,并辅别种文献集录。
简介:本文重点介绍了艺术类专业利用“互联网+”等信息化手段,改变了以往艺术类专业课程的传统教学模式,通过开展基于移动互联网模式下的混合式教学改革,建立以学生为中心的教学机制,把传统的艺术类术科教学和网络化教学进行有机的整合,凸显了两者的优势,完善了教与学的过程,打造了开放、创新的新型专业课程教学体系。
简介:<正>2009年10月24日至26日,由中国艺术研究院主办,中国艺术研究院戏曲研究所承办的"中国戏曲理论国际学术研讨会"在北京长白山国际酒店举行。来自中国、韩国、日本、新加坡、美国、等国及中国香港、澳门和台湾地区的近50位专家
简介:<正>欧美著作的评介与苏俄体系的影响(1949—1957)中华人民共和国成立初期,由于本民族专业音乐教育的理论体系远未形成,于是,评介国外技术理论是学科建设的主渠道。这一时期,不少欧美音乐家的作曲技术理论著作被评介到中国。如保罗·兴德米特《传统和声学(简明教程)》(罗忠镕译),瓦尔特·辟斯顿《和声学》(丰陈宝译),乔治·韦治《键盘和声学》(汪培元、杨民望译),柏顿绍《和声与对位》(陆华柏译),勃克
简介:高等艺术院校除了承担培养专业艺术人才的重任外,还要履行科学研究、文化传承创新、合作交流、普及和提升国民艺术素质、服务社会、促进文化产业发展、提高学生创新创业能力等职能。本文探求协同创新视角下高等艺术教育在文化建设和发展中的作用及发展策略,有助于推进区域文化产业和艺术教育事业建设的理论与实践,以适应文化发展和艺术教育的变化趋势,为地方政府制定促进文化产业发展和艺术教育创新教育的政策提供理论依据,为制定文化发展战略进行有效的宏观指导调控提供实践模式,具有重要的理论意义、实践意义和现实意义。
简介:“跨世纪议程”的对策与方略──关于音乐学学科建设若干问题的调查报告编者按:这份调查报告,由中国艺术研究院音乐研究所调查报告撰写组撰写,韩钟恩、崔宪执笔,乔建中审定。制定未来音乐学研究对策与方略,显然是一项事关中国音乐学学科建设的"跨世纪议程"。中国艺...
简介:“数码钢琴”作为数字科技时代诞生的一种新兴乐器,以独特的特性,丰富并不断完善以钢琴、手风琴、管风琴、双排键等集群的键盘乐器学科,对解决由于近年高等艺术院校扩招所造成的师资缺乏等教学问题,有很大的帮助。但是,当前一线教学存在着专业教材的奇缺的问题。因此,构建数码钢琴教学的基石,务必从教材突破,应展开其教材的编选工作。武汉音乐学院钢琴基础教研室从数码钢琴的教学目标、教学对象、教学内容、教材建设及教学方法等,开展了许多卓有成效的工作。
简介:1958年,在年轻共和国的历史上也是具有特殊意义的年代。天津音乐学院就在这建国十周年的前夕诞生了。这所在中央音乐学院留下部分设备和师资的基础上建立的音乐院校从建院之初就按当时中央音乐学院的办学模式开设了各个专业,但也有不同之处,那就是为适应当时的社会形势,开设了原中央音乐学院所没有的手风琴专业。
简介:本文对江苏音乐、舞蹈、戏曲三种艺术形式的区域特色例举出实证并分析,认为江苏风格的艺术创作应更具地方特色性,艺术活动应更具市场性。艺术发展要更具开放性。并对扩大江苏文化(音乐、舞蹈、戏曲)的影响力提出了实施对策的措施。
简介:2005年11月,在广州举行的第七届全国音乐美学学术研讨会之后举行的中国音乐美学学会会员大会上,与会会员通过总结学会工作、修改学会章程、改选学会机构、制定学会规划,圆满完成任务。3年过去了,无论在学会工作方面还是在学科建设方面,又有新的推进,取得了一些成绩。
简介:"舞蹈与音乐"专业模式建设的探索和实践是一项富有前瞻性、独特性及实用性的研究课题,面对当今社会文化发展情况以及社会文化市场的需求,星海音乐学院舞蹈学院通过将舞蹈与音乐这两门学科横向联合、互融,力求培养舞蹈功底与音乐能力兼具的"复合型""应用型"人才。
简介:协同是有效利用资源的一种方式,民族音乐资源开发与地方性高等师范院校音乐课程建设之间,存在着相互影响而又相互合作、相互配合的关系.应进一步加强两者的交互和延伸,通过资源共享、联合力量协调开发、垂直整合等战略方式实现协同,从而得以更充分地利用现有优势,获得一种类似报酬递增的协同效应,最终实现两者互利共赢、有效推进的发展目标.
简介:在2015年第四届少数民族戏剧会演上,延边歌舞团将朝鲜族唱剧《春香传》呈现于舞台。无论是对专家评委还是对普通观众来说,这都是难得一见的演出。毫无疑问,该剧韵味悠长的唱腔、新颖别致的编排、特色鲜明的乐队、美丽大方的服饰等,独具魅力,
简介:贵阳市“建设生态文明城市”暨第三届青少年管乐大赛单项赛(独奏、重奏)于2008年11月22—23日在贵阳市文联多功能厅举行,本届大赛由贵阳市文明办、贵阳市教育局、贵阳市文联主办,由贵阳市音乐家协会、贵阳市教科所承办,并由贵阳市音协管乐学会协办,有200余位青少年管乐手分别参加幼儿组、儿童组、少年组、青年组的比赛,乐器类别有长笛、单簧管、双簧管、萨克斯、小号、长号、圆号等。选手们演奏了《春天到》、《铃鼓》、《金婚式》、《波尔卡》、《台莱曼奏鸣曲》、《巴赫D小调赋格曲》、《安妮劳莉》、
简介:两个基本认识:1.中国音乐美学学科的发展主要体现在改革开放的三十年中。2.中国音乐美学的学科建设主要体现在高校的学科建设中。
简介:北京电视台组织部份词曲作家歌唱家到北京西客站工地、燕山石化总公司、北京矿务局门头沟煤矿、北京公路局首都机场高速公路指挥部、北京第二毛纺厂等处深入生活,和劳动模范座谈,为第一线的工人们写歌和演唱。在短短的二个多月中,他们集中力量,创作和拍摄了一部亲切感人的音乐艺术片《北京建设者之歌》,并于五一国际劳动节期间在北京电视台播出,引起了广泛的反响,很多观众纷纷打电话表示赞赏。
简介:本文通过对“岭南音乐常用乐器专题学习网站”建设的分析,详细探讨音乐艺术学科专题学习网站的建设意义、教学内容的设计要点,以及音乐艺术学科专题学习网站在实际教学中的作用体现,并就专题学习网站后期管理提出几点设想。
简介:2011年初冬,由西南大学音乐学院、西南大学宗教音乐研究所发起主办,长江师院、重庆师大、重庆文理学院加盟联办的"首届传统音乐与当代中国学术研讨会"在渝召开,全国多所高校及文化艺术研究单位的学者180余人携文85篇参会。代表们参与研讨的热情度、认真度为近些年同类会议所不多见。会议的三场专家讲座亮点纷呈,分别从话语表达、音乐形态、研究方法角度涉及传统音乐学科建设的重大问题,引起了全体代表的关注。本文就此进行简要述评。
加强课程研究、规划,提高艺术硕士的培养质量——关于艺术硕士(MFA)课程建设的思考
学科架构、规划和愿景——音乐人类学在上海音乐学院的建设和发展
通过诗学策略,驱动音乐学学科建设:音乐人文叙辞今典,并以此设栏
混合式教学模式在艺术类专业课程建设中的实践与探索
努力建设民族特色戏曲理论体系——中国戏曲理论国际学术研讨会综述
从借鉴吸收到融汇化合——中国(大陆)当代作曲技术理论各学科的建设与发展(上)
协同创新视角下艺术院校服务社会文化建设路径研究
“跨世纪议程”的对策与方略──关于音乐学学科建设若干问题的调查报告
论数码钢琴教学的学科建设——兼述武汉音乐学院钢琴基础教研室的教学实践
一个年轻而又快速发展着的专业——天津音乐学院手风琴专业发展建设的历史回顾
江苏音乐、舞蹈、戏曲艺术特色实证分析 区域艺术建设的构想及扩大影响力的对策研究
2005~2008中国音乐美学学科建设与中国音乐美学学会工作报告
艺术类高校舞蹈专业课程架构的优化与改革——“舞蹈与音乐”专业建设的探索与思考
论民族音乐资源的开发与地方性高等师范院校音乐课程建设的协同效应
朝鲜族唱剧的剧种建设和整体传承设想——专访延边歌舞团唱剧《春香传》主演崔丽玲
贵阳市举行2008——2009“建设生态文明城市”暨第三届青少年管乐大赛单项赛
音乐美学学科建设和人才培养——兼谈改革开放三十年音乐美学学科的发展(发言提纲)
北京电视台组织音乐家深入生活出成果 音乐艺术片《北京建设者之歌》颇受好评
论音乐艺术学科专题学习网站的建设及应用——以“岭南音乐常用乐器专题学习网站”为例
中国传统音乐学科建设的战略构想——“首届传统音乐与当代中国学术研讨会”专家讲座述评