简介:阿伦·科普兰(AaronCopland)是20世纪美国最著名的作曲家之一。作为美国专业音乐创作的领袖人物,他的那些具有“美国精神”的作品,在那一时代及至今天,都具有深刻的影响。科普兰的创作道路大致经历了四个可以划分的时期,显示出不同的创作风格。其中第三个时期(1936—1945)的作品,主要特点是它的大众性和“美国精神”的体现。这一时期最有代表性的作品就是《墨西哥沙龙》(《ElSalonMexico》,1937)(以下简称《墨》),《林肯肖象》(《ALincolnPortrait》,1942)(简称《林》),《小伙子比利》(《BillytheKid》,1938)(简称《比》),《罗狄
简介:中国梦,这是一个承载着丰富的历史经验,高扬着美好的现实理想的梦,它的基本内涵是国家富强、民族振兴、人民幸福,它是建设强盛中国、文明中国、和谐中国、美丽中国的伟大梦想。现在“中国梦”已成为我们国家发展的关键词,成为我们每个中国人身处其中的时代空气。对于以做“梦”和写“梦”为主业的灵魂工作者--作家、艺术家和诗人们来说,怎能不高度重视这个以“中国”命名的伟大的梦想呢?梦是富有文学色彩的,文学理想本身与中国梦就必然有着内在的和多元的关系。现在,人们谈到文学和中国梦时,往往容易把文学外在于中国梦,或只是把文学的功能定位于表达中国梦,或仅仅把中国梦作为文学着力描写的对象而已。其实,我们应该对文学的功能和性质思考得更深刻一点,就能看到文学理想和中国梦之间存在着更为内在的关联。
简介:在歌剧中,音乐与台词哪个更重要?这是自歌剧产生以来就一直缠绕着人们的老问题。格鲁克说:音乐只应为台词增色,而不应喧宾夺主。莫扎特说:台词应该无条件地成为音乐的最温顺的女儿。1786年,那位传说谋害了莫扎特的意大利作曲家萨列里采用剧作家卡斯蒂的脚本写了一部喜歌剧《音乐为先,歌词为后》,首次将这个问题摆放到了歌剧舞台上。剧中有一位诗人和一位作曲家,两人为究竟是谁在歌剧中所占的地位更加重要而争得不可开交。时隔一个半世纪之后,已经创作了十四部歌剧的德国作曲家理查·施特劳斯又对这个问题发生了兴趣。他借用了萨列里的那部歌剧的故事框架,写了一部名叫《随想曲》的歌剧,继续探讨这个问题。《随想曲》是施特劳斯的歌剧创作的封笔之作。实
简介:<正>你眼中的编辑部是什么样的?是丰富多彩的人在旅途,还是充满欢乐的编辑生活;是鲜活的群体,还是平凡的上班族……这是属于我们的镜头中的影像接力生活。一天之计在于晨崭新的一天,从早晨的第一缕光开始,从植物的生机勃勃开始,从脚下宽广的路面开始,从身边的微笑开始,从美好的食物开始......