简介：在中央苏区,民间泛戏剧表演取代传统戏曲成为乡村最活跃的戏剧演出形式之一。其主要包括歌舞杂戏表演、说唱表演、杂艺（耍）表演及游戏表演等多种形态。在革命者的改造之下,民间泛戏剧演出内容与形式都发生了很大的变化,凸显出革命的集体意志。通过革命化的民间泛戏剧表演,革命者复活了乡村传统的文化仪式,吸引民众参与广场狂欢,制造出轰轰烈烈的革命场面。

简介：大制作已成为舞台艺术的时代症候，过分追求“大”使得戏剧艺术表现出注重形式、弱化主题内涵、提高舞台硬件、主题宏大缺乏烟火气、重视大戏忽视小戏等不足。当代戏剧应从传统戏曲中汲取营养，平衡“大”“小”关系，回归以内容为本、服务人民、服务生活的本质追求。

简介：本文通过评述印尼小剧场戏剧《炸弹》的形体语言和舞台语汇，阐释其形式的实验性特点，由此揭示其令人失落的原因所在，同时指出《炸弹》在肢体训练、舞台语汇、观众交流等方面对我国小剧场戏剧发展的借鉴意义。

简介：<正>马少波同志是我国当代著名的剧作家和诗人,又是在戏曲战线上长期担任组织和管理工作的领导干部。在长达半个多世纪的创作生涯中,写下了400多万字的作品,包括散文、小说、诗歌、戏剧四大门类,其中不少是在各种评奖活动中荣获大奖的优秀之作。仅以戏剧而论,就有数十部之多。最近由李慧中同志编选、中国戏剧出版社出版的

简介：嬉皮理想价值观与佛法思想构成了赖声川戏剧创作的核心思想价值观。在嬉皮理想价值观的影响下,赖声川在剧作中坚持对于西方科技与物质文明的反思与批判精神、对于内在精神信仰的追寻与建构、对于自由和叛逆的艺术创作追求等。而佛法以其系统和深刻的生命智慧以及关注现实人生的修行实践弥补了嬉皮理想价值观的不足之处。两者在赖声川的戏剧作品中得到了融洽地统一。

简介：本文以肖邦的《B大调夜曲》(Op.9No.3)为研究对象,对作品承前启后的过渡性地位作了简要的阐述,并对这部戏剧性夜曲进行了详细的分析,进而全面阐述了全曲的演奏要点。作为肖邦的首部富于矛盾冲突的夜曲,这部作品集中体现了肖邦夜曲的典型特征,具有较高的研究价值。

简介：侗族戏剧艺术是国家级非物质文化遗产,是侗族人的重要文化符码之一,在文化产业发展中必须突破壁垒才能让更多的人所欣赏。文章认为侗族戏剧艺术的发展与产业化道路上存在着壁垒,包括形式上的壁垒,理解上的壁垒,语言上的壁垒。侗族戏剧艺术在文化产业发展中如何突破壁垒有两点可行性：市场化使戏剧充满活力;文化繁荣时期为侗族戏剧的文化市场创造新空间。提出了四项措施：厘清侗戏文化符号的内涵;探索侗戏普通话的演出形式;建立和培育侗戏文化产业的目标市场;开拓创新,刺激潜在消费需求。

简介：第十五届中国戏剧节荟萃了全国戏曲艺术精品,众多＂梅花奖＂＂文华奖＂获得者在不同的剧目中担当主角与观众见面,展示了最新的艺术成果。参演剧目关注时代主题,反映时代价值,讲述了＂中国故事＂,彰显了＂中国精神＂,展现出我国戏剧舞台生机勃勃的景象。

简介：

简介：从西方现代主义文学中借鉴心理描写技巧以丰富戏剧创作表现手段,近年来,开始受到我省戏剧工作者的关注。通过物象的隐喻和象征,时间与空间的交错、独白与旁白的运用,表演区的分隔等等手法,深入揭示人物的心理内容和心理过程,在一些剧作中已显露端倪。探索的精神是值得肯定的。然而,不可忽视的是,由于对种种非传统的心理分析技巧缺少深入研

简介：戏剧思维作为笼罩着戏剧艺术形态的灵魂,千百年来显示了与其他艺术不同的本质特征与本体性.这种本体性决定了戏剧思维的深度与广度的独特性,即不同于静态艺术思维(如小说、诗歌、散文、绘画等)那样自由、恣放和绝对个人意志化,也区别于其他动态艺术思维(比如舞剧、影视等)那么宽泛、随和、趋势和注重大众认同感.

简介：第十五次全军院校会议之后,全军院校面临由学历教育为主体向任职教育为主体的转型,任职教育作为军队院校全新的办学方向、作为新军事变革下军事人才培养的新目标成为军队全体教育工作者急需思考、研究的新课题.本文从军旅戏剧影视表演专业出发,对本专业任职教育教学体系的建立、办学方向的选择、教学模式的探索进行了全方位的思考和构想,提出了任职教育急需把握的几个关键点,为军旅戏剧影视表演专业任职教育的开办提供了有益的思路和具体可行的实践方案.

简介：儿童剧是甘润的春雨,滋润着小观众们心中艺术的新芽;是炫光,指引着小观众们爱与美的方向。正因为儿童剧所具有的美育、德育责任,使得我们在儿童剧演出市场快速发展的今天,有必要做出回望与反思。回望是为了看清我们来时的路,反思是为了更高远的未来。因此,我们的专题,不止于回顾,更是期许与展望。在这个春天,我们一起聊聊—儿童剧。

简介：邹静之作为电视剧编剧，已经广为人知。近些年来，他又在舞台剧上开疆拓土，至今已创作了四部话剧、三部歌剧。就题材而言，这些剧作是丰富而多样的。如果一定要找出其中的共同点和闪光点，我以为非戏剧观莫属。邹静之在戏剧创作中始终如一坚持一种戏剧观，我想也许可以称之为“解放了的戏剧观”。

简介：~~

简介：中国现时期的戏剧仍属于近代性质,实现中国戏剧的现代性,是中国戏剧不可回避的道路。中国戏剧曾走过百余年的改良和变革的里程,在今天的审美环境中,戏剧理应摆脱非艺术因素的影响,回到自身,走向成熟,创造新的戏剧形态,发挥戏剧的审美功能,实现人们今天的审美理想。

简介：在当代中国的电影导演中,曹保平无疑是一个独特的存在。自2004年《光荣的愤怒》问世以来,曹保平的作品一直保持着稳定的艺术质量和鲜明的个人风格。无论周围的创作环境如何变化,他始终坚持着自己的道路：专注于现实主义题材;追求强烈的叙事的同时也追求对底层社会和复杂人性的真实呈现;试图在主流商业片中寻求更多个人化的表达。这样的坚持,也让曹保平电影的美学风格呈现出一种稳定的倾向,即用纪实性的手法呈现戏剧性的内核,而这种风格的背后也反映了曹保平徘徊于商业化和个人化之间的作品定位和创作姿态。

简介：第十届金桥·2015海峡两岸民间艺术节于10月在厦门举行。此次艺术节以“两岸实验剧展”为主题，包含戏剧演出和理论研讨等形式多样的戏剧活动。本文从实验戏剧视角切入，依据大陆和台湾不同的戏剧传统，对2015年10月在厦门举办的海峡两岸民间艺术节的剧目《Q版辣妹打面缸》、《死亡与少女》、《风景三》、“昆剧折子戏专场”进行述评，进而探讨实验戏剧在发展道路上的经验与问题。

简介：中国宋代之前发现的戏剧之所以被人们称作“准戏剧”、“亚戏剧”、“前戏剧”、“泛戏剧”等，其主要原因是此类戏剧在叙事上十分幼稚，其幼稚之处在于故事仅仅作为此类戏剧的“依托”，其审美价值主要在于歌舞伎艺，而不在于故事本身，可谓之“托故事而歌舞”的演剧形态。随着故事本身上升为戏剧艺术审美价值的主体，“准”、“亚”、“前”、“泛”之类的歌舞戏就在体制上发生变化，从而为叙述故事服务。这就出现了王国维所言的真戏剧——“以歌舞演故事”的演剧形态。因此，从“托故事而歌舞”到“以歌舞演故事”．是中国戏剧从雏形到成熟的一条主脉。

简介：话剧进入中国后就开始了民族化进程，1932—1937年河北定县戏剧实验作为早期民族话剧探索的重要组成部分在剧本创作方面取得了丰硕成果：要有富于时代感的题材内容、完整而富于动作性的结构、“演出设计”式的写作方法。同时，定县戏剧实验创造民族话剧的整体构想、对话剧作为舶来品的清醒认识和学习的气度在今天也值得我们深思。