简介：　　相信很多人都会遇见这样一种情况,两个在对话中的人,当一方比另一方的话说得多了,场面就会因不协调而变得拘束起来……这种局面,我从来都没有想过会出现在采访奇哥及ChrisHo的两次对话中,因为在未认识他们之前,出自于自然卷或坏碑唇的音乐,总让我以为他们会是那种"好玩"的人.或者,一切都只是我想得太多了.……

简介：通过与梁茂春教授的学术对话及综合学术分析，文章对“口述音乐史”的内涵、特性及制作中的关键问题进行了探讨，认为口述音乐史是音乐口述史下的一个子类。其研究的主要范围为现当代音乐史，内容主要包括音乐发展中的重要作曲家、作品，也包括重要的音乐事件及其艺术思潮的揭示。在实践操作中，要把握五个关键。一，访谈人具有专业素养；二，找到关键受访人；三，用“史骨”搭建历史框架；四，多重散点视角“勾绘”历史；五，同步建设“数字化口述音乐历史资料库”。

简介：第三册第三册依然分为十个单元,在开头的"编者的话"里,编者分别向学习者和教师们提出了学习的要求,她提出:演奏者在学习中将身兼三个角色--演奏者、聆听者和评论者."演奏、聆听和评论的过程需要不断地重复直到你最后满意为止".而老师们则应当注重以下几个方面的教学:1.音阶与琶音;2.指法;3.踏板;4.节拍器;5.试奏;6.听觉测试等等.

简介：第二册第二册是第一册的继续,全书共分十章,每章都有一个鲜明的小标题,表示以一个特定的技巧课题为核心,然后通过学习一些练习曲或小乐曲来逐步掌握.不过,最能体现编者教学特色的是那些编排在课程中的基本练习,这些练习虽然篇幅短小,但因其形式活泼而显得趣味生动.它们不仅有具体的手指练习,还有图形分析和谱例说明等手段,解决问题时非常直观简便.这些基本练习不仅向学习者提供了解决困难的多种手段,也帮助老师们打开了教学思路.

简介：张之薇（以下简称“张”）：龚团长，您好!我们算是同行，也都是戏曲中人，虽然今天的我们都已经了解了戏曲的价值与魅力何在，但是我很想知道，在您13岁的时候，也就是20世纪80年代中期，是什么驱使您选择走入衡阳戏曲学校学习湘剧？在那个年龄您的这个选择，您的家人同意吗？学习湘剧坐科6年，对您今天所从事的编剧事业有什么影响和帮助吗？另外，当时您所在的家乡桂阳，湘剧的民间状况是什么样子的呢？

简介：“2009中国广州·音乐教育哲学学术研讨会”于11月初在广州大学举行。本次会议研讨的内容涉及实践性音乐教育哲学思想研究、中外音乐教育哲学思想及流派介绍、音乐教育哲学研究方法论问题以及在音乐教育哲学思想指导下的学校音乐教育理论和实践研究等四个方面。通过此次国际交流及国内知名学者的高峰论坛，为我国的音乐教育哲学研究提供了重要的理论依据．对当代中国音乐教育的改革及发展起到了积极的推动作用．

简介：匈牙利作曲家捷而吉·里盖蒂（GyorgyLigeti，1923—2006）作为先锋派的领军人物之一，在弦乐四重奏方面的创作最为重要的是《第一弦乐四重奏》（1953—1954）和《第二弦乐四重奏》（1968）。这两部作品不但在他的创作生涯中占据着重要的地位，而且在20世纪弦乐四重奏体裁的创作中也占有一席之地。它们在创作年代上相差了15年之久，分别代表了作曲家在创作早期和成熟时期的作曲风格。文章以这两部作品为个案，分别从创作年代、创作社会政治背景、音乐风格、作曲技法特征及创作思维的异同等方面进行比较分析，阐述了它们风格上的差异以及作曲技法上的继承发展关系，进而用宏观和发展的眼光观察里盖蒂从创作早期到成熟时期、从民族风格到标新立异的个人风格的衍变过程。

简介：西方钢琴在17世纪进入中国，经过20世纪100年的发展变化，已成为对中国人民的音乐生活影响最大的西方乐器之一。中国钢琴音乐成为典型的“跨文化音乐”现象。

简介：在改革开放时代的中国，桑桐的教材在过去的数十年里丰富了许多中国音乐家和声学习的经历。然而，只有揭示这些教材中勋伯格、欣德米特与库赫特的隐现，我们才能认识他们的理念是如何以微妙的方式渗透入中国艺术音乐的发展中。