简介：许多学者称阿尔莫多瓦为“女性导演”，教材上也这么写。事实上，这是错误的。阿尔莫多瓦电影中的女性，在精神上依赖男性，丧失了女性的主体性，充满肉欲的性消费，贬低了女性的人格。歌颂母亲为家庭尽义务，恰恰是男权文化的体现。女尊男卑的影像表现，导致了新的性别不平等。阿尔莫多瓦的电影，是站在男性立场上“凝视”女性。其精神内核，不是女性主义，而是反女性主义。

简介：话剧《切·格瓦拉》的编导在从事他们非常有意义的社会批判的同时,话剧《切·格瓦拉》具有很强的社会批判色彩,话剧《切·格瓦拉》的编导们这样的批判

简介：第13届法国瓦兹河谷国际马戏节2012年9月28日至31日在巴黎大区的都蒙市举行，由中国杂技家协会选送的汀苏盐城杂技团《转动软钢丝》节目代表中国参加了本届比赛。

简介：当代作曲家V.Beleaev是摩尔多瓦最著名的作曲家之一。其音乐风格节奏复杂多变,旋律充满民间音乐的因素及丰富的和声变化。本文通过对其钢琴作品的分析,力求加深演奏时对作品的理解和诠释。

简介：<正>1982年10月7日至10月16日,法国巴黎国立高等音乐学院视唱练耳课教授克罗德·拉瓦女士应法中文化交流计划来上海音乐学院讲学。拉瓦女士生于1943年,巴黎音乐学院毕业,曾荣获钢琴、室内乐、和声学和伴奏四个头奖,1973年被正式任命为巴黎音乐学院教授。目前,她担任该院声乐系二年级学生的视唱练耳课程,具有丰富的教学经验;同时,她也是一位钢琴伴奏家,经常与歌唱家一起同台演出,

简介：1958年，比利时布鲁塞尔主办第二次世界大战后的第一次世界博览会，主题为“科学、文明和人性”。会期：1958年7月6日至9月29日，参加国家四十二个，人次多达四千一百五十万。

简介：艺术批评的准则（上）──评瓦萨里《最著名的画家、雕塑家、建筑家传略》杨永芳一、导言艺术批评准则的意义无可否认，有一些艺术家讨厌批评，拒绝准则。但是，我认为既然是群体性、社会性的人类，就需要与别人沟通，就需要别人的了解。况且，如果我们承认自己是不完美的...

简介：1998年,纽约威特金画廊举办了一个特殊的影展。说它特殊,是因为其中三分之一的照片,都是摄影家90岁后拍摄的新作。这位深受墨西哥文化熏陶的高龄摄影家,就是曼纽尔·阿尔瓦雷斯·布拉沃。布拉沃1902年生于墨西哥首都墨西哥城。他的父亲一直钟情于摄影,而他的祖父是一位画家。小时候的布拉沃,喜欢在星期天去离家不远的博物馆玩耍。在那里,他对艺术有了初步的了解,并迷上了那些让他难忘的画面。最初,布拉沃在国立艺术学院学习过绘画与音乐。直到1922年,在墨西哥财政部当会

简介：美国亚特兰大高美术馆（HighMuseumofArt）提名学者瓦莱丽·卡塞尔·奥利弗（ValerieCasselOliver）为二0一一年德雷斯寇奖（TheDavidC.DriskellPrize）获得者。

简介：意籍画家乔瓦尼·博尔迪尼是19世纪末20世纪初法国最出色的肖像画家之一。在成为肖像画家之前,博尔迪尼从意大利移居法国,曾尝试过多种题材的绘画。本文将从博尔迪尼的个人境遇出发,对其生平经历和艺术活动进行梳理,追溯其绘画题材和风格的演变过程。同时,并对这一时期画家、赞助人、市场和大众间的关系进行考量,借此从一个侧面还原世纪之交巴黎画坛纷繁多元的文化面貌。

简介：1966年＂巴斯音乐节＂（TheBathFestival）上,印度著名西塔尔演奏家拉维·香卡（RaviShankar）与世界小提琴大师耶胡迪·梅纽因（yehudimenuhin）合作,共同表演的西塔尔与小提琴二重奏《斯瓦拉·卡卡利》（Swara-Kakali）在西方乐坛上引起极大反响。同年,他们共同录制了第一张唱片《东方相遇西方之一》（WestMeetsEastNo.1）,二重奏作品《斯瓦拉·卡卡利》被收录到该唱片中。本文是想借助于音乐学、民族音乐学的研究方法对印度古典音乐家拉维·香卡艺术实践中将印度与西方音乐文化交融的现象进行分析研究,笔者通过对该作品的记谱②、音乐本体分析,总结印度与西方两种不同文化背景的音乐相互交融的特征以及对印度传统器乐音乐拉格结构的阐释。

简介：这几年,上海的夏夜对于爱乐者来说又多了一个好去处,那就是上海交响乐团音乐的MISA夏季音乐节。从7月7日开始的十五天中,三十二场演出横跨浦江两岸。其实,早在二十世纪二十年代,上海交响乐团的前身上海市政厅工部局管弦乐团就已经仿照欧美的做法,将常年音乐会分为夏季露天音乐会和冬季音乐会两个演出季。

简介：2017年8月10日,由陕西省商洛市文化文物广电新闻出版局和西安中国书法艺术博物馆联合主办,由商洛市博物馆、商洛古文化研究院承办的＂道在瓦甓—秦汉砖瓦拓片书画名家题跋艺术展暨商洛历史文化研讨会＂在商洛市博物馆开幕。这次亮相的展品包括最新考古发现＂上雒丞印＂＂商丞之印＂封泥授权复制品、商洛市博物馆馆藏文物＂雒亭陶罐＂等九件精品文物和五十一幅文物拓片名家书画题跋等,这是商洛市首次举办此类展览活动。

简介：弗里达·卡罗和莉萨·尤斯卡瓦格是20世纪重要的女性主义画家，她们以在画面中彰显性别特征、突出奇特怪异而闻名于世。虽然她们处于不同的国度、不同的年代，有着不同的生活体验，但把情与色作为创作的题材存在着主观和客观双重必然性。主观上她们主张最美的莫过于女性的身体．因此大量加以描绘，并把它作为向男权主义挑战的“武器”。在客观上，她们通过对自己身体的独特感知来描绘男性艺术家永远耕耘不到的领域，才在艺术上获得了成功。同时正是因为她们选择了情与色作为题材．也使得她们的艺术备受争议，而争议却原本产生于对女性艺术的误读。女性艺术家采用这种极端的情与色的表达方式在于唤醒女性艺术家们为自己的艺术领域而奋斗。

简介：莫斯科舞蹈学院与瓦冈洛娃舞蹈学院在俄罗斯芭蕾史上都有着举足轻重的地位，两者都是在俄罗斯大的文化艺术环境中发展起来的，但笔者在对俄罗斯芭蕾近一年的考察中发现，两校的教学风格却有所不同：一个主要是吸收、借鉴欧洲芭蕾舞风格，另一个则继承了传统的俄罗斯学派体系：本文从两校的历史背景、教学与捌目安排．以及学员毕业后的就业去向等进行初步的对比探讨。

简介：2011年2月，国家大剧院版《茶花女》在新春佳节之际与观众见面。在这一个制作的《茶花女》中，担任女主角维奥莱塔的外籍演员是阿尔巴尼亚女高音歌唱家茵瓦·穆兰。很多观众可能是在电影《第五元素》中认识她的声音的。

简介：第二届全国“卡瓦依·KAWAI杯”钢琴比赛的复赛与决赛于2007年5月1日至5月7日在厦门的鼓浪屿进行。这次比赛除了专业青年组、少年组，业余青年组、少年组、儿童组等钢琴独奏的比赛，还设立了双钢琴组、四手联弹组和即兴演奏组的比赛项目，这些选手是从全国二十多个赛区的初赛中选拔出来的。

简介：流传至今的中世纪圣徒纪传日课（historia）多达数百部。这些作品具有音乐方面的极大价值，因为它们是中世纪新圣咏创作的范例。本文通过比较两例纪传日课（分别为9世纪无名氏为普瓦提埃的圣希拉里以及15世纪杜费为圣母玛丽亚创作的纪念日课）来说明单声圣咏音乐创作的发展。这类音乐创作渗透着记谱法与音乐理论的影响。本文的结论是：比起时间上更早的圣希拉里纪传日课，杜费的音乐更有效地解决了用诗篇歌调吟唱圣咏的老问题，但也比前者更多地反映了不同的创作自由和限制。

简介：2015年末,由著名低男中音歌唱家沈洋与斯特拉迪瓦里弦乐四重奏组合,联袂于北京、上海、武汉、澳门等城市奉献了几场视听飨宴,所到之处皆受到乐迷和爱好者们的追捧,伴随着那悠扬的弦歌,着实刮起了一阵＂黄金＂旋风。音乐会的曲目选择精准适宜,上下半场弦乐与声乐的交织,既充分完美地体现了表演者的艺术水准,也满足与观照了不同观众的审美心理和欣赏状态。