抓住含蓄的审美特征，品悟古诗词的意蕴

抓住含蓄的审美特征，品悟古诗词的意蕴

黄永生

永泰县教师进修学校福建永泰350700

摘要：古代诗人对含蓄极为重视。在古诗词中，含蓄的表现手法尤为突出。在教学中，我们要抓住含蓄的审美特征来引领学生品悟古诗词的意蕴。

关键词：含蓄古诗词意蕴

在古诗词教学中，通过古诗词独特的表现手法来引导学生进行古诗词的鉴赏，经教学实践证明是可行有效的一个方法。在古诗词中，含蓄的表现手法尤为突出，教学中必须抓住含蓄的审美特征来品悟古诗词的意蕴。

清吴乔说：“意喻之米，文喻之炊而为饭，诗喻之酿而为酒。”他把素材比作米，作文是把米做成饭，作诗是把米酿成酒。这个比喻很好地说明了诗歌不能像散文、小说等其它文体一样把内容描写得详实完整，诗歌追求的是境界与韵味，富有感染力，在你细品之后陶然而醉。

那么诗歌如何能够“言有尽而意无穷”呢？这个韵味如何酿就？很重要的一点，就是靠诗歌中含蓄的运用。

所谓含蓄，就是含而不露，诗人不直接说出要表达的情感与思想，而是采用比拟、用典、婉曲、隐语、托物、写景、象征等手法来间接地表现。如李商隐《无题》中“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，“丝”双关“思”，蜡烛的“泪”双关人的“泪”，诗人在诗中不明言要倾吐的感情，却利用同音词、多义词的功能造成含蓄委婉、意味无穷的效果。

一、句含蓄和意含蓄

《诗人玉屑》中把含蓄分为句含蓄和意含蓄。句含蓄是指在诗中的某一句或某几句运用含蓄；含蓄用在全篇的，即在全诗命意上运用含蓄的，称为“意含蓄”（《诗人玉屑》卷十《含蓄》）。

例如，杜甫的《春望》就没有全篇运用含蓄，其含蓄主要用在头二句。诗中的后四句“烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪”很明显地表述了感时恨别的主题；诗的第三、四句“感时花溅泪，恨别鸟惊心”则写得半隐半露；而头二句“国破山河在，城春草木深”意在言外，把国家破弊、人民流亡的意思曲曲道出。司马光很精当地分析了前四句：“‘山河在’，明无余物矣；‘草木深’，明无人矣。花鸟平时可娱之物，见之而泣，闻之而恐，则时可知矣。”（《迂叟诗话》，《诗人玉屑》卷六引）

柳宗元《登柳州城楼》的颔联“惊风乱飐芙蓉水，密雨斜侵薜苈墙”，明写惊风急雨，暗寓对险恶时局的感受，托景寓情，用象征手法，这也是一种句中含蓄。

而韦应物的《寒食寄京师诸弟》则在末句运用了含蓄。诗中一、二句“雨中禁火空斋冷，江上流莺独坐听”写自己的孤独，三句“把酒看花想诸弟”写对京师诸弟的思念，都是明写；末句“杜陵寒食草青青”从字面看，写的是杜陵寒食节的景物，但这句简单的景物很曲折委婉地道出了“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”那样的感受，诗人看着杜陵上的萋萋芳草，心里独在异乡、遥想诸弟的愁绪油然而生。

意含蓄，则全篇诗意或言在此而意在彼，或说三分而藏七分。如李白的闺怨诗《玉阶怨》，写秋月，写怨愁，用的就是意含蓄：

玉阶生白露，夜久侵罗袜。却下水精帘，玲珑望秋月。

露侵罗袜，说明在阶上站立很久。那么为什么独自在深夜久久站立呢？难道是真的在欣赏美丽的秋月吗？不是。月中嫦娥孤单，她也孤单，她同嫦娥同病相怜，在与嫦娥相互为伴、相互慰藉！一腔幽怨不露痕迹地曲曲道出，言在深夜望秋月，意却在书写其内心的孤单幽怨无人与说。后人评这首诗说“无一字言‘怨’，而隐然幽怨之意见于言外”（高步瀛《唐宋诗举要》卷八引萧粹可语）。

二、含蓄程度的深浅

意含蓄在全诗命意上运用含蓄，要比句中含蓄程度深得多。句中含蓄从前后诗句比较容易发现它的用意，而意含蓄必须再三咀嚼、细细品味才能找到诗中的真意。如杜牧的《秋夕》：

银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

天街夜色凉如水，卧看牵牛织女星。

诗中写主人公卧看牵牛、织女星，怨情含而不露。但“冷”“凉”二字已透出一丝寂寞，“卧看”一句更把这位少女的心曲和盘托出。她不是在毫无感情地“看”，“看”字虽平平不露声色，但她自叹孤独，羡慕牵牛、织女虽远隔银河，一年尚有一会，而这位少女长闭深宫，失去自由和爱情，自叹命运比他们悲惨多了。

诗中虽然把真正要抒写的感情隐藏起来，表面看似一池静水，深处却翻滚着感情的波澜。我们要通过“冷”“凉”、“卧看”等诗人有意留下的字眼一路探去，才会发现平静的水面下隐藏的感情潜流。

另有一种含蓄表面上把感情显示给了我们，但我们切勿上当，因为诗人显示给我们的是虚假的，他的真实情感却在表面感情的背后。比如诗词中经常用喜情掩盖着悲情，用褒扬掩盖着贬责，从而使感情的表达曲折而深沉。如杜甫的《江南逢李龟年》：

岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。

李龟年是开元间著名宫庭音乐家，后来流落江南，与杜甫相遇，杜甫作这首诗相赠。诗的前二句叙旧，写当年的承平气象和李龟年的宠遇，后二句写江南美景中二人相逢。乍看起来是写江南风景之好和相逢之喜，但在这喜之余，把李龟年当年的宠遇和现今的流落一比较，便可品出诗人“风景虽好，盛世不再”的沧桑和“同是天涯沦落人”的感慨。

还有比这含蓄更深的，诗人似乎是纯客观地描写自然景物，不含有诗人的主观感受。当然，诗人的情绪不是没有，而是隐藏在语言深处，或者说隐藏在自然景物里边。如王安石的《若耶溪归兴》：

若耶溪上踏莓苔，兴尽张帆载酒回。汀草岸花浑不见，青山无数逐人来。

诗人载酒泛舟，赏青山，“踏莓苔”，怡然自得；舟行轻快，岸边的花草联成一片，令人无法辨认花色；青山也似乎留恋诗人，纷纷追随而来。结合到这首绝句的前两句“若耶溪上踏莓苔，兴尽张帆载酒回”，我们可以发现，诗歌是写诗人王安石自己醉酒迷景，产生了“浑不见”“逐人来”的幻觉，但诗歌不直接描述自己，而借助花草青山来含蓄地表现怡然陶醉的闲情逸趣。显然，这山林野逸的情趣就是作者要抒写的。

有些怀古诗，表面上似乎是纯粹的写景，实际上是运用很深的含蓄，在写景中不带声色地抒写了人事变迁的感慨或寄寓了以古讽今之意。如刘禹锡的名作《石头城》：

山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。

山水犹在，月色依旧，还是含情脉脉，不忘故人，但六朝繁华只剩一座空城，山、潮、明月也感到无限寂寞。用刘禹锡另一句诗说，真是“金陵王气黯然收”啊！这首诗咏怀石头城，表面看句句写景，实际上句句抒情。诗人写了山、水、明月和城墙等荒凉景色，写景之中深寓着诗人对六朝兴亡和人事变迁的慨叹，荒凉之气笼罩全诗，读之怆然。这首诗写在危机四伏的中唐时期，结合当时的朝政，可以看出不仅仅是发思古之幽情，诗人感慨之深沉，实际是不带声色、含蓄蕴藉地寄寓有“引古惜兴亡”之意。

总之，古代诗人对含蓄极为重视。北宋梅尧臣说：“含不尽之意见于言外。”（《六一词话》引）姜夔说：“语贵含蓄。……若句中无余字，篇中无长语，非善之善者也；句中有余味，篇中有余意，善之善者也。”（《白石道人诗说》）魏泰更是精辟地指出了含蓄对于提高艺术感染力的作用：“诗者述事以寄情，事贵祥，情贵隐，及乎感会于心，则情见乎词，此所以入人深也。如将盛气直述，更无余味，则感人也浅。”（《临汉隐居诗话》）由此看来，诗歌忌好尽、好直之病，追求的是蕴藉隽永的韵味，如食橄榄，回味久长。在诗歌教学中，我们应该根据诗歌的这一特征，细品诗中的含蓄，展开联想想象，提高诗歌鉴赏能力。

参考文献

[1]陶西华《学会鉴赏古诗词的含蓄美》.《语文天地》，2008年，09期。

[2]张坤《谈古诗词的“含蓄之美”》.《中华活页文选（教师版）》，2007年，02期。

[3]高金霞《论古诗词中含蓄抒情技巧》.《教研天地》，2015年，08期。