用色彩画出人物

用色彩画出人物

陈德华

陈德华（福建省梨园戏实验剧团福建泉州362000）

中图分类号：J815文献标识码：A

摘要：通过对梨园戏《李亚仙》化妆设计心得体会的论述，从脸部粉底、眼线等方面的化妆设计创意，诠释戏曲化妆人员从对剧情人物的理解出发，戴着“镣铐”去用色彩绘画人物形象的艺术经历与理解。

关键词：化妆色彩梨园戏《李亚仙》眼睛

戏曲舞台上一个个生动丰满的人物形象，编剧用文字塑造，演员用唱腔与程式塑造，作为一名人物造型设计人员，我则是用化妆笔勾勒出的线条与色调塑造，更贴切地说是“用色彩画出人物”。

作为宋元南戏遗响的梨园戏，是我国现存最古老的戏曲品种之一。她风格古朴典雅，表现手法细腻精致，就像一面深邃神秘的古帛。《李亚仙》又名《郑元和》，是梨园戏下南流派优秀传统剧目，剧情讲述：唐代天宝年间，常州太守公子郑元和入京赶考，邂逅长安名妓李亚仙，两人情投意合。三千两金费尽，老鸨李妈设下金蝉毒计，骗逐元和，另起门户。元和流落街头，与乞丐歌郎为伍。亚仙矢志从良，寻得元和，助他读书成器。谁知元和依旧沉湎风月，不思上进，亚仙毅然毁容劝学。最终，元和金榜题名，携亚仙一同赴任。在闽南语系地区，《李亚仙》是个家喻户晓、雅俗共赏的剧目，上世纪五十年代整理首演以来，盛演不衰，深受广大观众的喜爱。

2005年，剧团重排《李亚仙》，由我负责该剧的化妆设计工作。在认真搜集、研究梨园戏与其它剧种有关《李亚仙》剧目的化妆资料之后，我理清思路，觉得梨园戏作为一个有着八百年历史的古老剧种，在化妆方面有着许多优秀的传统资源可堪传承，应该将它作为自己设计的根本基础。同时，现代人物造型发展日新月异，先进、前沿的化妆手法，可以成为突破传统、设计创新的秘密武器。传统与前沿的结合，成为了我对《李亚仙》进行化妆设计的创作主题。

随着现代化妆技术的进步，以及与外剧种、剧团的交流频繁，开阔了眼界，演员的化妆较之旧时的戏班，发生了翻天覆地的变化。尽管如此，对演员的化妆依然是遵循“一戏一妆”的格套，即开场前化的妆，整出戏下来，除了必要的情节变化要求，到结束的时候基本都没再进行修饰。在《李亚仙》的化妆设计中，通过对人物性格的深入探讨之后，我大胆地运用演员眼睛眼线色彩的变化，来依次塑造不同情节阶段下，女主人公李亚仙的形象发展流程。

梨园戏《李亚仙》中的女主人公李亚仙，是唐代天宝年间长安教坊中数一数二、色艺双绝的名妓。她虽沦落风尘，却才情卓然、重情重义，堪称一代红粉豪杰。李亚仙角色的传统化妆样式是以粉底桃腮为脸部色彩基调，包头贴水鬓，后来改用云鬓头套。在我的设计创意里面，仍然保留粉底桃腮和云鬓头套的传统，以切合唐代人“云鬟高鬓”、雍容大度的审美背景。在梨园戏传统中，还喜欢在李亚仙额头正中、鼻梁上端点颗红痣。而我查阅了一些相关的历史资料得知，其实在唐代开元、天宝年间，当时民间妇女较为流行的是贴“梅花痣”。于是我一改传统的圆形红痣，还原了真实历史背景的梅花痣。

在李亚仙的化妆设计上，最为别出心裁的是她的眼睛。虽然李亚仙在艺术形象上是个值得歌颂赞扬的正面女性，但毕竟沦落风尘，每日生计便是陪酒卖笑，所以我必须为她画出一双异于寻常妇女的眼睛。首先是突破传统，使用时尚前沿的假睫毛，突出她妩媚妖艳的妓女形象特征。其次便是根据不同的情节阶段，为她画上蕴含不同寓意的眼线。第一场“坠鞭”中，李亚仙午觉醒来，闲来无事，与侍女阿桂在后门小巷中散闷。这时我为她画上淡蓝色的眼线，衬托出她的慵懒闲适，同时也写照出她内心的一缕淡淡的哀愁，虽沉沦风尘却心气高傲，不甘于陪酒卖笑，渴望匹配的归宿。第二场“踢球”中，得知一见倾心的郑元和登门求见，她急忙精心地打扮一番，红妆艳丽，绸带飘舞，浑似一团热情奔放的烈火。这时我为她画上火红色的眼线，象征着她对郑元和的炽爱如火，豪放地追求自己向往的爱情。第三场“蝉蜕”中，李亚仙感觉到她与郑元和正面临着来自老鸨李妈的威胁，男女真情在纸醉金迷的烟花门户中本来就是很脆弱的。这时我为她画上粉淡色的眼线，那已经不是深藏于内心的淡淡哀愁，已经剧化到言表，再也掩饰不住了。第五场“护襦”中，李亚仙不知郑元和流落何处，阿桂出门找寻未归，心中既忧伤又充满着对好消息的期待。这时，我为她画上紫色的眼线，深深的忧伤中隐含着希望的曙光。第六场“剪花容”中，李亚仙已经脱离烟花门户，赎身从良，日日陪伴元和读书，煮洗缝补，浑然一个良家妇女。这时我干脆什么都不画，给她一个返璞归真的素眼吧！第七场“拒门”中，历尽艰辛的李亚仙似乎看透了人世，除了希望郑元和金榜高中，报答他的一片真情以外，她别无所求。或许她卑贱的出身会妨碍到他的功名前程，选择不相认才是对他真正爱得彻底。这时我为她画上淡湖蓝色的眼线，坦然、洒脱，时刻准备着做最后的诀别。眼睛是心灵的窗户，通过赋予眼线以不同的色彩，来表述李亚仙内心变化的流程，用手中的画笔，勾勒出一代佳人最动人的眼睛。

对于剧中的男主人公郑元和，我是通过他脸部粉底的浓淡来表现他的人物情节变化的。一、二场中他是一个潇洒倜傥的贵公子，我为他画上浓粉色的脸部。从第三场起，随着他的落魄加深，我把他的脸部粉底越削越薄，直至惨白。从第六场起，随着他的元气恢复，高中状元，我又重新让他的脸部丰润起来，春风得意，跃然五官。剧中无情拆散鸳鸯的坏老鸨李妈，按照梨园戏传统，她属“老彩”行当，我给她脸部打上冷若冰霜的粉底，眼睛画上冷青色的眼线，狡猾刻薄的人物形象便直观地体现出来了。郑元和的小书童来兴，我给他画上一双天真无邪、圆圆的大眼睛，当他被卖时，更能体现出他的无辜可怜。

经历过《李亚仙》的化妆设计，我打心眼里觉得，画家作画是随心所欲地去描绘天地万物，而我们戏曲化妆人员，只能在剧情人物的范畴内去描绘千姿百态的人物形象，就像戴着镣铐在用色彩绘画人物一般。

参考文献：

1、《梨园戏艺术史论》．吴捷秋著．中国戏剧出版社．1996年10月版；

2、《梨园与梨园戏析论》．吴捷秋著．福建省戏曲研究所．1985年10月版；

3、《泉州戏班》．庄长江著．福建人民出版社．2006年6月版。