民族舞蹈中气息的合理运用研究

民族舞蹈中气息的合理运用研究

梁运弟

广东省河源市源城区山歌剧团有限公司广东河源517000

摘要：呼吸给予人类生命,气息也让舞蹈变得鲜活而富有魅力。本文以民族舞蹈表演为研究对象，对民族舞蹈中气息运用的重要性进行分析，论述在民族舞蹈表演中气息运用的方法，以期实现民族舞蹈中对于气息科学合理的运用。

关键词：民族舞蹈；气息；感情色彩；动作协调

舞蹈作为人们表达情感最古老的艺术形式,在艺术领域里闪耀着独特的光芒。而我国是一个多民族的国家,各民族艺术精彩纷呈,民族舞蹈是其中不可或缺的部分,扮演着重要角色。对于民族舞蹈表演而言，气息的作用不可忽视,不同的气息可以表现不同的舞蹈魅力,它让舞蹈更富有心理倾向性，使表演更加自由，流畅、巧妙。

一、气息的合理运用在民族舞蹈表演中的重要作用

舞蹈是一种人体动作艺术,不单纯是一种娱乐。它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段,着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表现的人们内在深层的精神世界———细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格,和人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突,创造出可被人感知的生动的舞蹈形象,以表达舞者的审美情感、审美理想,反映生活的审美属性。我国古代乐舞理论中就有:“情动于中而行于言,言之不足故嗟叹之;嗟叹之不足故咏歌之;咏歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也。”这充分说明舞蹈是运用人体艺术语言(肢体)来表达内心世界的一门艺术。

何谓气息?一是指呼吸,呼吸顺畅才有动作的自然协调;二是指内在的气流运行感。气流内在运行分三种感觉与方式,一是气沉于小腹感;二是气从头顶徐徐顶出感;三是气流遍于全身的运行感。气的沉与顶常保持它的位置,而气的流动则看动作、情感与劲力的需要变更它运行的轨道和部位。内在气流运行感能使舞蹈肢体语言具有内在的生命活力与外显动作的优美飘逸、气韵生动。足以见气息在舞蹈肢体动作运用上的重要性。唐代的《乐府杂录》中强调“善歌者必先调其气”,说明好的发音和共鸣必须首先有好的气息支持,才能表达乐曲

的思想感情。同理,舞蹈也不例外。舞蹈艺术前辈们非常重视舞蹈中气息的运用。吴晓邦前辈就曾把气-呼吸归结为舞蹈艺术上的三个元素之一。中国传统的民族舞蹈历史渊源很古老,它是各种舞蹈艺术的基础,是群众的文化,是最表现人物思想感情的舞种。在情感上的表现特征即为:大喜、大悲、大起、大落。在动作上要有抑扬、顿挫、轻重、缓急。这些又都必须通过气息的长短、速度、大小和轻重,来区别各种情感和性格特点,让气息来贯穿动作与情感的始终。正确合理的气息运用,表现出来的境界,是艺术的一种升华,让舞者自身所要表现的艺术内涵与思想感情有着完美的体现[1]。

气息的合理运用关系着舞蹈表演的韵味，只有运用正确的呼吸方式，合理的调节气息，才能正确的把握民族舞蹈的节奏特点，将民族舞蹈的各个要素有机的融到民族舞蹈表演的情感表达之中，创造出更具有生命力的舞蹈形象，使民族舞蹈更具有感染力，因此，气息的合理运用赋予了民族舞蹈表演的灵魂，使民族表演的艺术形象更具有特色。民族舞蹈表演的最终目的是通过表演进行传达创作者的真实情感，使舞蹈艺术通观众获得共鸣，因此民族舞蹈表演中情感表达是十分重要的，可以说是民族舞蹈舞台表现的最高境界是通过情感表达所传递的，而情感表达是否到位的关键因素是气息运用是否合理。气息的合理运用可以使情感表达更加流畅[2]。

总之，气息的合理运用在民族舞蹈的表演中据用重要的作用，他不仅能够为舞蹈表演赋予了灵魂，更能在舞蹈的情感表达中发挥重要的作用，是民族舞蹈表演艺术中不可或缺的因素，因此民族舞蹈气息的合理运用在民族舞蹈表演中占据非常重要的地位。

二、民族舞蹈艺术中合理运用气息

扎实的舞蹈基本功是民族舞蹈演员的基本职业素养，作为一名优秀的民族舞蹈演员必须要勤练基本功，掌握精湛的舞蹈技巧和丰富的舞台经验，经过合理的运用气息，不断的将情感融入到表演之中，与观众达到共鸣，不断的赋予作品更强的感染力让观众能够通过视觉对民族舞蹈艺术进行美学享受[3]。

我国是一个多民族国家，五千年文化积累过程中，形成了不同的民族艺术。不同的民族舞蹈，其气息的运用也不相同，本文通过共性的气息运用进行阐述。

在民族舞蹈的表演中呼吸和动作具有非常密切的关系，把呼吸和动作的有机结合在一起，才能演绎出较为生动的舞蹈艺术，那么如何做到呼吸和动作的有机结合呢？首先在动作和节奏中找出换气点，然后根据动作和节奏，进行顺畅的呼吸，通常情况下，节奏较为快捷的动作需要在轻快的呼吸中进行，节奏较为缓慢的动作需要在缓慢的呼吸中进行。通过呼吸使内外兼顾，心形相随达到气息与身体的和谐统一。只有通过不断的掌握呼吸的方法，并把这些方法运用到舞蹈动作之中，让呼吸和节奏动作有机的结合起来，使民族舞蹈更具有美的效果，体现民族舞蹈的魅力。

在学习民族舞蹈表演时，首先要对气息进行训练，民族舞蹈的气息训练主要集中在身韵中的“提、沉”。“沉”是通过深呼吸，使气息下沉，让沉气的力量带动身体的力量，在“沉”的基础上进行深呼吸就是“提”，通过“沉”与“提”的练习，不断的提升气息的训练，在民族舞蹈表演中，通过不断的加强气息的训练，掌握气息的运用规律，让气息融入到民族舞蹈的动作之中[4]。

民族舞蹈艺术中合理运用气息通过不断的训练，将情感、节奏和情绪自然协调的融为一起，提升民间舞蹈艺术的境界，调整表演者的心里状态，使呼吸与动作协调，气息是维系着舞蹈中意识控制下的动作，使动作能够正确的表达民族舞蹈的感情色彩，也就是我们所说的情感表达。

三、结语

总之，对气息的有效把控和运用,将淋漓尽致地表现舞蹈作品的中心思想，使舞蹈的味道变得异彩纷呈，达到提高舞蹈作品表演思想内涵和艺术品位的目的。因此，想要提升民族舞蹈表演艺术水平，气息合理应用的研究应永不止步。

参考文献：

[1]王云.民族舞蹈中气息的合理运用研究[J].文存阅刊,2017(18):160-160.

[2]刘妙芝.探究气息在民族舞蹈中的具体应用[J].音乐时空,2014(17):45-45.

[3]吕婷.气息在民族舞蹈中的运用评析[J].城市建设理论研究:电子版,2014(4).

[4]汲艳蕊.中国民族舞蹈表演中的气息运用分析[J].音乐大观,2013(12).