浅谈钢琴艺术教育的作用

浅谈钢琴艺术教育的作用

黄小懿

黄小懿临沂大学教育学院2013级艺术教育3班276000

钢琴艺术教育包含社会人文知识、思想体系、人生观、价值观等众多内容，通过对不同风格曲目的深入分析和体会弹奏，可以帮助学生发现乐曲背后的人文价值，从而体悟不同的人生境界，形成从多个角度观察、思考社会和人生的习惯，进而树立崇高理想和远大抱负。显然，这对于提升学生的整体品质与素质具有十分重要的意义。

一、钢琴艺术教育具有培养学生审美情趣的作用

钢琴艺术教育以大量中外名曲作为教学内容的载体，并通过乐曲的赏析，及其创造背景的讲解，引导学生对乐曲的内涵和意境进行分析和理解，为学生展现出一个丰富的精神文化世界，从而开阔学生的视野、培养学生的审美情感、提高学生的音乐素养。优秀的乐曲可以激发人们的积极情绪，激励欣赏者追求崇高理想。

如爱国主义乐曲《义勇军进行曲》、《黄河大合唱》、《在太行山上》等，这些乐曲具有一定的创作历史背景，体现出鲜明的中华民族处于危难之际的感召韵律，唤醒和激发会民族奋起反抗的时代精神，能够激发人们的爱国热情，引导人们追求理想，呼唤人民团结一致、共同抗敌。这些作品不仅在当时的历史时期发挥了巨大作用，在当今时代演奏起来，那种激越昂扬的亢奋情感仍然会令人的情绪受到强烈的感染，激发人们的爱国情怀、民族气节以及时代精神。所以，钢琴艺术教育不仅在于教授学生音乐范畴的内容，同时会通过承载钢琴曲目的词作内容，令学习者由曲到词、由词到曲地受到审美情感的打动，也即会通过钢琴艺术培养学生的知识、技能和修养，提高学生的审美品位，塑造学生高尚的人格品质，令学生学会审美，为美好的旋律所感染，为美好的旋律所动情，在情感交融的过程中尚美遏丑、陶冶心灵，达到不断的审美情感的升华。

二、钢琴艺术教育具有提升学生综合思维能力的作用

1.培养和提高学生的观察能力。

钢琴学习不仅需要细致而全面的观察力，还需要观察与思维的密切配合。在教学教育过程中，教师在示范与讲解的同时，要积极引导学生主动进行观察与思考。教师在钢琴教学过程中，可以通过示范、录像、录音等方式，指导学生从细节到整体、从技术到音乐、从作品风格到演奏状态等多层面对不同的演奏方法进行仔细观察与认真分辨、比较，并与自己的弹奏进行对比，以找出差距，这样才能使学生钢琴技能与技巧的学习产生显著的提升。而这种观察力与主动思维能力的形成与提高，可以帮助学生形成科学的思维方式和学习方法，从而在生活与学习中不断发现问题、分析问题、解决问题，进而全面提升自身的综合素质与能力。

2.培养和提高学生的理解能力。

知识与技能的掌握关键在于理解力的培养和提高。在钢琴艺术教育中，学生理解力的提升是促进知识与技能提升的关键。可以说，学生的理解力既是钢琴艺术教育的手段，也是钢琴艺术教育的目标。因为，不同的音乐，其风格与特征各异，其中都蕴含着各自的内容、情绪与意境，都需要学生亲身感受与理解。音乐是根据其不同的内涵与情感进行分类的，大致有抒情类、活泼类、精神类、激情类四种。教师应引导学生通过对不同类型音乐情感的把握，增强自身的音乐感受力与理解力。在具体教学过程中，教师可采用分类训练方式进行，首先为学生弹奏一曲欢快或深沉的音乐，然后让学生跟随着音乐，通过自己的方式将对音乐内涵的理解诠释出来。

3.培养和提高学生的听觉能力。

人们主要是通过听觉感官来感受音乐，因此，音乐是听觉的艺术，提高听觉能力是学生学好钢琴演奏、提高音乐理解力的关键。钢琴艺术教育可以很好地培养并提高学生的内心听觉能力，而内心听觉能力的提高是在实音听觉能力提高的基础上获得的。在具体教学过程中，教师可以首先让学生听钢琴上的标准音并记住它的高度，然后让学生在心里想象将要弹出的音，之后弹出，听听是否一致，如果不一致就进行校正。这个校正过程就是学生听觉能力提高的过程。教师再从单音的练习逐渐过渡到乐句的练习，让学生先在心中听出一个乐句，然后弹出，再校正。之后练习两个音的和音，再到三个音的和弦，一步一步，使学生的内心听觉能力和实音听觉能力不断得到提升。

4.培养和提高学生的想象能力。

在具体的教学中，可以通过听觉的想象来培养和提高学生“形”的想象能力，而音的高低、强弱，节奏、速度的快慢，音响的张弛，都可以使人产生强烈的具体形象想象和心理体验；音乐“情”的想象即是对音乐情感内容的想象，在具体的教学中，可以通过对学生音乐语言想象力的培养来增强学生对“情”的想象，而这对于钢琴演奏来讲非常重要。音乐语言思维如同文学语言思维，需要借助语气以表达情感。在钢琴音乐表现中，可以赋予音乐以生动性，把话语中的语调、语气、抑扬顿挫自然融入到音乐之中，使音乐如说话一般灵活多变，具有生命力。“形”与“情”的想象可以使学生的思维沉浸在创造性的构思世界里，从而为钢琴演奏注入鲜活的生命力。

三、钢琴艺术教育具有提高学生综合素质的作用

赵晓声先生曾著有《钢琴演奏之道》一书，对演奏者演奏钢琴时的形象感觉归纳出四种形象：

一是“运动员”形象，这是从力量使用的速度、灵敏度、力量的持久性来看的。

二是“诗人”形象，这是从气质反映的灵性、悟性、内敛性和爆发性来看的。

三是“建筑师”形象，这是从艺术构成的层次、线条、色彩等形态来看的。

四是数与哲结合的形象，这是从具象到抽象的形态来看的。

这说明钢琴艺术教育对于提高学生的综合素质是具有重要价值的。在众多的钢琴独奏曲中包含大量具有极高艺术价值的音乐作品，这是人类智慧的结晶，是一笔无价的珍贵的精神财富。

钢琴艺术教育可以使学生在学习优美、动人旋律的同时得到胸怀宽广、视野开阔、精神世界升华的益处，从而塑造出完美的素质与品格。钢琴的练习和演奏需要听觉的专注与敏感以及心灵的真情感受，十个指头各自独立且积极地活动，双手的不同动作要与全身肢体进行协调配合。这种动作持久的锻炼能够对人的生理、心理和思维产生有益的影响，可以促进学生身心的健康发展。同时，钢琴学习不是一蹴而就的，要想获得熟练的钢琴演奏技术与技巧，必须经过长久不懈的科学而艰苦的训练，这对学生的毅力、耐力、信心和勇气是一种艰巨的考验。