论葛饰北斋的富士风景版画及对当代产品设计的影响

论葛饰北斋的富士风景版画及对当代产品设计的影响

陈雪

陈雪华南师范大学

摘要

葛饰北斋的富士风景版画横跨了东西两种文化，日本传统山水画、中国白描与西洋明暗对比法和远近透视法相融合，其影响力延续至今。本文旨在通过对“北斋风”的形成、发展过程和时代背景的研究，以及对北斋的富士风景版画的线条、色彩、构图、审美理念等方面的分析来探讨其独有的艺术手法、艺术特色和艺术价值，并对相关题材的产品设计进行阐释分析，来研究当代产品设计受到“北斋风”的影响表现，揭示了北斋风景版画在当代产品设计发展中的价值，起到一定的学术参考价值。

关键词：葛饰北斋；富士风景版画；艺术特色；产品设计

1葛饰北斋

葛饰北斋（1760年-1849年），日本江户后期著名的浮世绘画师，于1760年(宝历十年)生于江户的本所割下水。本姓川村氏，幼名时太郎,十岁改名铁藏，是幕府御用镜师中岛伊势的养子。他曾拜狩野融川为师，刻苦学习狩野派及宗达光琳派的技法。西洋艺术对北斋版画艺术风格的形成产生了重要的影响，他的作品采用西洋艺术的明暗对比法和远近透视法，有时采用独特的低视角的构图。他的富士风景版画突破了纯平面的装饰效果，将日本、中国、西洋等地的绘画技巧融合在一起，形成自己独特的“北斋风”。他曾写道：“余自六岁爱画，年五十已作画多幅，但细思之，七十以前所作之画无足取者。七十三方悟通鸟兽鱼虫之骨骼，草木生长之态。年八十愈有进步。年九十则须穷究其奥妙。百岁方能得心应手。百一十岁则所画之物皆栩栩如生矣。但愿余能长寿，以征吾言不谬也。”

2葛饰北斋的富士风景版画的艺术特色

2.1线条

北斋一生所创作的富士风景版画中，在其描绘的风景版画中难以计数的线条，不仅具有日本民族特有的自然随性，还会用一种不厌其烦的井然有序、极其工整的重复图案线条来表现造型。[赵建功.歌川广重绘画艺术风格研究[J].美与时代(中).2016年03期.

]

北斋深受中国白描艺术的影响，他熟练掌握白描的勾线技巧，注重把握线形。他的版画通过连贯的运笔和复杂精美的线性图饰流露出真实的情感，装饰性的线条也能给人提供想象和暗示空间，除此之外，他擅长用线条捕捉大自然瞬间的变化及人们突然的反应。

2.2色彩

北斋在《彩色通》写道：“欧洲色彩之明暗要领，日本色彩之晕染秘诀互为表里，中国、日本所事乃亚洲绘画共通之明暗法。写形出于心领神会，继以泥金填裹，对物象之凹凸尚属必要。”色彩是绘画语言的重要组成部分，能丰富艺术形象，也能传达艺术情感与民族精神。日本绘画中的色彩绚丽而富于变化，以赤、青、白、黑等颜色为主，既能起到夸张写实的作用，又有艳丽雅致的效果。《凯风快晴》（如图1），是指富士山在清晨日光的照耀下呈现出红色的现象，北斋敏锐地捕捉这一瞬间，通过巧妙的构图、色彩组合使得《赤富士》成为富士山的经典形象。

图1

2.3构图

北斋代表作品《富岳三十六景》从不同角度，而且根据不同时间、地点、以及气候环境的变化对富士进行逐一描写，构图方式也从以往的单一“平远”式，走向多种多样的布局。类似于电影镜头一样，尝试以夸张、变形抽象等绘画语言对富士山进行叙事，画面的内容也变得生动鲜活，成为在日木美术史上的不朽之作。[姚磊.彼己追逐的巨浪彼己追逐的巨浪--《神奈川冲浪里》引发的艺术思索[D].西南交通大学.2011.]

图2图3

《深川万年桥下》（如图2）是北斋以构图取胜的作品之一。他以桥近景，渔人、渔船和两岸的风景为中景，富士山作为远景。北斋是在指引观者的视线，增加画面的进深感。《神奈川冲浪》（如图3）被世人理解为力量的表现，独创的鹰爪式的浪头，将海浪的波涛汹涌表现的淋漓尽致。

2.4审美理念

北斋亲近自然、融入自然，抓住了大自然在时间和空间上的微妙变化，还能通过画笔表现不同事物的本质特征并赋予独特的意义，这些事物是画家情感的依托，被赋予人格化表现。他既亲近自然，又能表现出强烈的个性化的北斋风。《由御展川岸看两国桥夕阳》（如图4）：人们忙碌了一天，待夕阳西下时乘船归去。渡船在微波中起伏，船夫沉缓地摇划。从事各行各业的乘客，有人在困倦地打盹儿；画面左侧的另一只小船上，一位妇女在灌洗被单……[邓惠伯.葛饰北斋和他的富士风景版画[J].世界美术,1981年02期.]在《东海道吉田》（如图5）：妇女们在聊天说笑，画面充满生活气息。

图4图5

3当代产品设计受到葛饰北斋版画的影响表现

《神奈川冲浪里》的英文名为“TheGreatWave”，即“巨浪”，梵高的巨作《星月夜》曾参考过这幅画；德彪西也从此画汲取灵感，创作出交响乐《大海》，连曲谱的封面设计都照搬这幅作品中的浪花。时至今日，葛饰北斋的富士风景版画被应用在了时装设计、广告宣传、字体设计、产品设计、海报设计等诸多载体上，不仅在日本家喻户晓，而且对世界艺术产生了深远的影响，受到了许多人的喜爱。

巴黎珠宝商Garaude设计了一组以《神奈川冲浪里》为主题的珠宝（如图6），他选取了海浪作为主要的装饰图案，北斋独创的鹰爪浪花用钻石点缀。弯曲的弧线产生韵律美，疏密变化恰到好处，海浪加以白色的钻石点缀，圆形的构图在动静之中又给人一种宁静安详的感觉，仿佛把时间空间永远的定格在了这一瞬间。

图6图7图8

英国Clive亚克力海洋风景戒指（如图7），立体浪花由三色的排列组合而成，并加以镂空雕刻手法的处理。在蓝白统一的色调中，因亚克力材质所产生的硬朗的造型，一种让人敬畏的自然的力量扑面而。Boucheron宝诗龙冠冕（如图8）鹰爪般海浪的造型，予以冠冕跟大自然一样令人敬畏，冠冕通体用钻石装饰，光芒四射。

图9图10图11图12

日本的平面设计继承了其传统文化浮世绘中对自然的尊重，日本特别崇尚自然本色的设计风格。日本民族对自然万物的亲近和感受力是他们平面设计灵感的源泉。如今的海报相对于上世纪的而言发生了巨大的变化，主要区别是如今的海报更崇尚自由主义，取材也综合多元不拘一格，同时具有言简意赅，信息量大等众多优点。当然，传统的手绘海报也有其复古风格，而当今随着高科技的不断发展，海报也融合了很多现代元素[周宪.视觉文化的转向[M].北京大学出版社，2008.]，比如松下电器所做的系列广告（如图9、10）。“所谓‘平面设计’，所指的是在平面空间中的设计活动，其涉及的内容主要是二维空间中各个元素的设计和这些元素组合的布局设计，它的表现方式则是以现代印刷技术达到的。”[王受之《世界现代平面设汁史》[M].屮国青年出版社,2011年版第15页.]在神奈川冲浪里字体（如图11、12）：蓝白两色，几何化图形，极简元素，简洁构图，浪花的点缀极富有装饰趣味，这是对浮世绘艺术色彩符号的提炼和应用，体现出了自然、单纯和回归的设计理念。

4葛饰北斋版画在当代产品设计发展中的价值

4.1美学价值

崇尚“自然之美”使日本民族产生了描绘和赞美自然与人性本真的艺术创作冲动，在绘画中以非对称的构图形式、动与静的碰撞、色彩的对比、装饰性的图案蕴涵的禅意和诗的意境，这是葛饰北斋所追求的艺术价值。北斋的富士风景版画以精良的套版技术，丰富的色彩表现，独藏东方特有的审美意蕴，体现了其特有的艺术价值，流露出鲜明的艺术个性。

他开创的“北斋风”吸引了一大批追随者，梵高、莫奈等人也深受其影响。鲁迅先生在1934年给日本友人山本初枝的书信里写道：“关于日本的浮世绘师，我年轻时喜欢的是北斋，现在则喜欢广重，其次则为歌麿的人物。”接着他又说，“不过依我看，适合中国人一般眼光的，恐怕还是北斋。”由此可见鲁迅先生对“北斋风”的推崇。[李妍.浮世绘风格的插画创作浅析[D].吉林大学,2014.]

4.2文化价值

日本民族认为自然是客观存在的，所以情感和欲望也是自然而然的，不能被压抑，而要真实的表现出来，所以在艺术作品中要真实的流露出人的情感。但由于不同阶层有着不同的审美趣味，山水风景画的表现风格也各有不同。江户时代的平民百姓所喜好的风景画，不是贵族式典雅纤柔的山水绘卷，也不是武家镂彩错金的花鸟屏风，而是充满生活气息、表现普通人民对自然朴素情感的日常景色。[刘盛楠.浮世绘审美特征研究[D].中南民族大学,2010.]

北斋的富士风景版画体现出追求本真、自然、生活的艺术价值。富士是日本民族精神的象征，北斋笔下的富士是威严的、雄伟的、充满力量的,他既表现了富士的个性特征,也赞扬了日本民族的伟大精神气节，表现出一种强烈的“北斋风”的个性，成熟的表现技法和创作思想,是日本风景版画发展至成熟的征候。

4.3商业价值

版画艺术作为一种传统的、成熟的艺术种类，有着不可替代的艺术感染力。只要我们能正确的把握版画语言和平面设计语言，并将两者很好地结合起来，就能实现平面设计行业与版画行业的双赢。版画语言介入设计的意义是重大的，版画艺术作为一项传统的、完整的艺术门类，它包含着丰富的艺术内涵和人文内涵。艺术与设计本身就是一对孪生兄弟，随着时代的发展，这两者的结合必将出现一场新的组合热潮，这种热潮会体现出这个时代的性格特征和艺术设计的未来发展方向。[高劲红.浅析版画语言在平面设计中的应用[J].美术大观,2014年11期.]

当代很多产品设计都受到葛饰北斋版画的影响，比如首饰珠宝，亦或者是字体设计、包装设计、海报设计等等。北斋临死前说过：“我多么希望自己还能再活多五年，这样子我才有时间尝试成为一个真正的画家。”经历了两个世纪，他的巨作仍深远影响，艺术之间息息相关，以各种方式作用着。

参考文献

[1]邓惠伯.摩登时尚亦风雅:外国美术文论集[M].北京:商务印刷馆,2015.

[2]赵建功.歌川广重绘画艺术风格研究[J].美与时代(中).2016年03期.

[3]姚磊.彼己追逐的巨浪彼己追逐的巨浪--《神奈川冲浪里》引发的艺术思索[D].西南交通大学,2011.

[4]邓惠伯.葛饰北斋和他的富士风景版画[J].世界美术,1981年02期.

[5]周宪.视觉文化的转向[M].北京大学出版社，2008.

[6]王受之《世界现代平面设汁史》[M].屮国青年出版社,2011年版第15页.

[7]刘盛楠.浮世绘审美特征研究[D].中南民族大学,2010.

[8]李妍.浮世绘风格的插画创作浅析[D].吉林大学,2014.

[9]高劲红.浅析版画语言在平面设计中的应用[J].美术大观,2014年11期.

[10]葛饰北斋.葛饰北斋作品——浮世绘名家精选[J].天津人民美术出版社1999年版.