四川省自贡市 板仓实验学校 四川省自贡市 643000
摘要:学生发展的六大核心素养的目标是成就“全面发展的人”,“全面发展的人”就是要培养学生具备适应终身发展的必备品格和关键能力。品格和能力的培养必须在人与人的关系的互动中建立,鄙俗基于学生自身在关系互动中的亲身体验而获得,戏剧作为一种探索人与世界的关系的综合艺术活动,它的综合特质能发展人的“多元智能”中所涉及的语言、逻辑、自然探索、肢体、空间、音乐、人际关系、内省八大智慧,所以戏剧可以很好地支持到学生在活动中去认识自己、了解他人,并且在与自己、与他人、与文化、与知识的关系中形成适应终身发展的必备品格和关键能力,当教育与戏剧相遇,教育就会充满活力。
关键词:戏剧、音乐、自由、想象
在古代希腊 ,艺术被划分为音乐、绘画、雕塑 、建筑与诗,戏剧被划归诗的范畴。但是,真正的戏剧艺术应该包容诗(文学)、音乐、绘画、雕塑、建筑以及舞蹈等多种艺术成分,因而被称为综合艺术。
戏剧的表现:
每一种艺术都有特殊的表现手段,从而构成形象的外在形态。作为一种综合艺术,戏剧融化了多种艺术的表现手段,它们在综合体中直接的、外在的表现是:①文学。主要指剧本。②造型艺术。主要指布景、灯光、道具、服装、化妆 。③音乐。主要指戏剧演出中的音响、插曲、配乐等,在戏曲、歌剧中,还包括曲调、演唱等。④舞蹈。主要指舞剧、戏曲艺术中包含的舞蹈成分,在话剧中转化为演员的表演艺术——动作艺术。
戏剧中多种艺术因素的作用:
戏剧中的多种艺术因素分别起着不同的作用,它们在综合整体中的地位不是对等的。在戏剧综合体中,演员的表演艺术居于中心、主导地位,它是戏剧艺术的本体。表演艺术的手段——形体动作和台词,是戏剧艺术的基本手段。其他艺术因素,都被本体所融化。剧本是戏剧演出的基础,直接决定了戏剧的艺术性和思想性,它作为一种文学形式,虽然可以像小说那样供人阅读,但它的基本价值在于可演性,不能演出的剧本,不是好的戏剧作品 。戏剧演出中的音乐成分,无论是插曲、配乐还是音响,其价值主要在于对演员塑造舞台形象的协同作用。戏剧演出中的造型艺术成分,如布景、灯光、道具、服装、化妆,也是从不同的角度为演员塑造舞台形象起特定辅助作用的。以演员表演艺术为本体,对多种艺术成分进行吸收与融化,构成了戏剧艺术的外在形态。
三、戏剧的表演形式:
戏剧的表演形式多种多样,常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。话剧比较适合大多数学生来表演。
我们的“ 音乐与戏剧表演”,主要涵盖三个方面的内容.一是戏剧鉴赏和戏剧常识.二是戏剧表演.三是戏剧创编.音乐与戏剧表演的教学目的是培养学生的兴趣爱好,拓宽艺术视野,提高审美能力.因此,加强戏剧欣赏,有计划、有针对性地组织学生观摩戏剧表演,引导学生学习、感受、理解各类戏剧作品,丰富学生的戏剧体验,提高戏剧鉴赏与评价能力就显得十分重要。表演和创编应在鉴赏教学的基础上开展,这样才能有效地激起学生的表演欲望。丰富戏剧表演体验,对学生的表演有很大帮助。
四:音乐教育中的戏剧教育:
戏剧就是把戏剧的艺术和剧场的技巧运用于课堂的一种参与体验式教学,它顺应学生的天性,是在教室有计划地引导下,以创作性戏剧、即兴演出、角色扮演、创编故事、模仿、游戏等活动方式展开的一种互动学习,在学习过程中学生能充分发挥想象力和创造力、能体验不同的情感、能自由表达思想、能学会沟通和合作、能在任务重解决问题,这样的学习弥补了现行课程体系中学生缺体验、缺主动、缺动手、缺团队合作精神的缺感,它会让学生的学习更主动、更积极,这样的学习是指向“全人发展”的学习。
教育戏剧关注的是一个连贯的戏剧教学计划,是高质量的学习体验;这些体验可以尝试融入音乐、语境、体态等,充分运用戏剧的元素使参与者在戏剧张力、角色扮演、物件等使用中通过肢体感受参与创造性的学习。参与者和教室都是学习者,而且以参与者为主体,给其更多话语权。其目的是全人教育,是参与者得以了解自己、他人、社会,学会运用语言、想象力、沟通、合作等的创造性学习过程。学生在课堂中变得我敢表达、我愿意合作、我有自己的思考、我能同理他人的想法等等。
在一次观摩课中,一位音乐教师的课让我记忆深刻,这堂课的主要内容是学习演唱《明天会更好》,这是一首大家耳熟能详的歌曲,但是这位老师却一直保持着孩子们的热情:这节课由孩子们随着老师吹响的哨声节拍律动,并进行分组;接着随音乐进行地震演练;最后分人数组成“家”而导入。随后教师在引入地震情景,利用军帽来扮演从地震中获救的小男孩,并且表达了小男孩的当时的内心活动。接下来初听《明天会更好》A段,让孩子分成4组,分别扮演地震后的4个定格画面:房屋倒塌、树木折断、人在废墟。接着,老师入情入景让孩子们扮演自己心中的角色及想说的话:救援队、医疗组等等。最后播放震后重建的家园。整个课堂中大屏幕随着场景不断变化,教师和孩子们全用第一人称来表达,充分融入到了情景之中,让孩子们更好的理解歌曲,让孩子们都变成小演员进行自由发挥情感,更好的表达了歌曲内涵。
三、结语
总而言之,音乐具有非常强的想象性和外延性,戏剧与音乐的结合能够有效地弥补戏剧表演中存在的干涩和直白,拓展舞台形象在戏剧表演中的想象空间,营造出浓厚而融洽的舞台氛围,从而为受众提供高品质的艺术欣赏。不难发现,音乐是戏剧表演中不可或缺的一个重要组成部分,研究音乐在戏剧表演中的重要性,对提高戏剧表演水平具有重要的指导意义。
掌握良好的戏剧与音乐融合方式可以激发学生对音乐的兴趣,对大自然美的向往,对生活的一种憧憬,对美的认识。只有情感的融入才能让学生在歌唱中感染他人,已情带人。