歌曲《梅娘曲》的艺术特点及分析

歌曲《梅娘曲》的艺术特点及分析

张靖、黄湘帅、程磊

华东交通大学艺术学院音乐学系

摘要：很多人对于《梅娘曲》的了解停留在梅娘与高维汉幸福却又悲惨的爱情故事，事实上，艺术作品《梅娘曲》除了讲述梅娘与其情郎的爱情故事外，同时也展现了抗日战争时期不同人群对于战争的态度以及旧社会带给女性的压迫。由此可见，《梅娘曲》之所以被称之为艺术歌曲，不仅在于其独特的演唱技巧，而且取决于其创作的时代背景与环境以及作者想要传递的思想感情。因此，本文主要就该歌曲的艺术特点展开较为详细的论述。

关键词：《梅娘曲》；艺术特点；情感分析。

“什么是艺术”这个问题一直困扰着一代又一代的艺术创作者，但实际上艺术是没有明显界定的。狭义的艺术是表现技巧，而广义的艺术是包含艺术创作背景以及思想感情的。就音乐歌曲而言，我们所听到的最直接的发音、咬字是不可以称之为艺术的，因为忽略了其艺术本身想要传递和表达的情感。因此，分析《梅娘曲》这首作品的艺术特征需要从以下两个方面进行分析：一方面是歌曲演唱的方式，另一方面是歌曲情感的表达。

一、《梅娘曲》的创作背景

1.《梅娘曲》的时代背景

提起《梅娘曲》，人们都不陌生，这首歌以其凄美的爱情故事闻名，最早出现在话剧《回春之曲》之中。歌曲主要描述了主人公高维汉在抗日战争中受伤，其情人梅娘不顾众人反对，毅然决然的赶回祖国，来到高维汉身边。看到他昏迷不醒、伤痕累累的样子，不禁唱出了内心的纠结、悲伤与痛苦。单从歌曲的词，不难感受到梅娘对高维汉的爱意，但是深挖词曲，还可以从中感受到海外儿女对国家的关心，对侵略国家的憎恨。歌曲属于艺术，而艺术一向是来源于生活并且高于生活的，因此，在分析《梅娘曲》时，不仅要看到作者想展现的表层含义，更要深挖其内在思想以及想要传递的感情。无论是分析什么类型的歌曲，都要立足于其创作环境以及时代背景，只有了解作者所处的时代是什么样子的，作者经历过了哪些事情，才能更好的读懂作者，从而对作品理解的更加透彻。这首歌曲有音乐美学的影子，把艺术和文学糅合在一起。歌曲的结构并不复杂，但是它每一个音符都饱含深情，把一个凄美的爱情故事以音乐剧的形式成功的诠释了出来。它难就难在如何把梅娘的情绪表达到位。 因此演唱者一定要注意音量、神情、声音的变换。切不可三段都给人同样的感觉，歌曲的情感处理和表达至关重要，要想办法让整首歌曲“活”起来。

2.《梅娘曲》的词曲创作

田汉作词、聂耳作曲，《梅娘曲》的创作团队可以说是非常强大的，早在1935年，就为《义勇军进行曲》进行了作曲，而这首歌也成为了我国的国歌，被称为中华民族解放的号角，聂耳虽然在音乐上取得了很大的成就，但是回望他的一生，历经坎坷，不得不说的是，他的音乐作品是富含民族特色以及时代精神的，为当时的无产阶级革命后辈的创作指明了方向，这也是《梅娘曲》民族风格极强的原因。田汉，人们对其的了解程度远不如聂耳，但是这并不能代表其音乐创作能力不强，相反的，《义勇军进行曲》的词正是他写的，此外，他的著作还有《关汉卿》、《名优之死》以及《谢瑶环》，与聂耳不同的是，田汉在创作曲目时，会融入自己特有的浪漫主义色彩，而《梅娘曲》正是田汉笔下浪漫主义与现实主义相结合的艺术作品，既有高雅的艺术性，又表现着坚定的抗战决心。

二、《梅娘曲》的艺术特征

1.歌词特点

之所以说田汉的作品是集浪漫主义与现实主义于一体的，是因为《梅娘曲》的歌词表达直接、简单却又不失故事感，从歌词“哥哥，你别忘了我呀”可以得出这一结论，歌曲塑造的梅娘是一个胆大心细、对爱情忠贞不渝的形象，两人有着甜蜜的伴侣生活；紧接着转到了第二段，“你曾坐在红河的岸旁，我们祖宗流血的地方”交代出了彼时的环境与背景，巨大的转折给了听众较大的冲击，引人深思：战争带给了人们多少负面的影响；第三段也就是最后一段，再次丰富梅娘的形象，通过“离开那遥远的南洋，我预备用我的眼泪，搽好你的创伤”可以得知，梅娘甘愿为心爱的人以及热爱的国，放弃殷实的家庭，离开父母的羽翼，一同抵制外族的侵略。歌曲借助简单、直白的话语塑造出一个栩栩如生的形象，并且也传递出了国人对于祖国的拥护与热爱。

2.语言特点

整首歌曲都是由梅娘一人演唱的，随时独白的形式，但是并没有给听者枯燥、无味的感受，相反的，整首歌曲的叙事语言以及演唱技巧，都很好的凸显了歌曲的风格，梅娘的独白不仅丰富了自身的形象，更是在无声之中塑造出了情人高维汉的坚硬品质，以上都是叙事语言特有的魅力，赋予了整首歌与众不同的情怀。

3.结构特点

同歌词一样，《梅娘曲》在结构上也是划分了三个段落，第一段落是以G调开始，并以G调结束，这种调式有着千回百转的变化，最终回归到作者设定的情感和节奏中。第二段落的开始重复了第一段落的设计，细细品味，可以得出一个结论，即梅娘呼唤的高维汉并未苏醒过来，没有得到的梅娘只得伤心回忆，从而引出时代背景，更多的表现出的是纠结和无奈后的坚定，此时的基调相比较于第一段而言，有明显的改变，是儿女情长到家国情怀的升华。第三段也就是最后一段，一句“你已经不认得我了，你可怜的梅娘”达到了全首歌曲的高潮，表现出了梅娘的无奈、伤心，同时对侵略者的痛恨。

三、《梅娘曲》的演唱处理

《梅娘曲》在演唱处理上同样采取了较为独特的方式，从弱拍唱起，每一段的开始都是以“哥哥”开始，看似互动式的演唱方式很好的集中了听众的注意力，为后面的“娓娓道来”奠定了感情基调。在梅娘唱出独白“”这一句时，中间有所停顿，看似是演唱技巧上的停顿，实则是情感上的停歇，通过停顿给听众一定的想象空间，从而丰富梅娘这一人物形象。整首歌曲并不是传统的平铺直叙式，第一段采用了回忆式的倒叙方式，铺垫了美好的爱情光景，与现在的情形产生鲜明的对比，这种演唱处理的方式反衬出了梅娘对于战争的厌恶，对于侵略者的憎恨。

四、《梅娘曲》的情感表达

作者要表达出的情感主要有三种，一种是梅娘自身命运的坎坷，虽然是富家小姐，但是在战火年代，也不得不离开父母，奔赴到前线来寻找自己的爱人，这样看来，男女主是一样的，无非都是时代背景中的小人物，；第二种是梅娘对于情人高维汉忠贞不渝的爱情，不可否认，在当时的时代环境中，她是勇敢且坚强的；最后一种情感则是梅娘对于国家的热爱，当然，梅娘只是众多小人物中的一位，她的身后还有众多的爱国青年、海外华侨。无论是哪一种情感，以梅娘为代表的女性比比皆是，她们既不会过度的沉溺在爱情中，也不会一味的躲在父母的羽翼中，不得不说，这首歌曲所表现的情感是极为丰富的，值得大家细细品味、广泛学习和借鉴。

五、结语

综上所述，每一个作品都有其独特的创作背景、思想感情以及演唱方式，在欣赏《梅娘曲》这一艺术歌曲时，听众要代入到主人公为我们营造的环境中，只有这样才能更好的理解其背后的深刻含义。

参考文献：

[1]刘诗月.谈歌曲《梅娘曲》的艺术特征及演唱处理[J].北方音乐,2018(08):11-12.

[2]宗惠萍.以《梅娘曲》为例,谈演唱教学的实践[J].商情,2019(04):27-28.

[3]张贺香.聂耳《梅娘曲》的情感表达研究[J].通俗歌曲,2015(03):10-11.