浅谈美声声乐教学中的语言问题

浅谈美声声乐教学中的语言问题

杨玲

西南大学音乐学院 重庆市 北碚区 400715

摘要：人类社会发展至今，语言在人与人的交流中发挥非常重要的功能，在人与人的情感沟通中发挥重要作用。歌唱更是要借助歌词和旋律传情达意，因此在唱歌时不仅要注意歌唱方法，还要满足语言的交流沟通作用。本文主要就美声声乐教学中的语言问题展开探讨，希望可以帮助到学习声乐的同学。

关键词：声乐教学；语言；情感

美声起源于欧洲，从五四运动以后传入中国，100年来已经在中华大地生根发芽，并以其独特的魅力推动我国声乐演唱和声乐教学向前发展。美声声乐教学从最开始摸索阶段，经过几代人的一系列探索和努力，已经有很多华人歌唱家在在国际舞台上发光，我们国家培养的歌唱家在国际比赛获奖，说明我们国学习美声并用美声诠释和表达外国声乐作品的艺术水平已经达到相当水平。很多声乐教育家和歌唱家重视用美声演绎中国歌曲，并把中国歌曲介绍给世界各国人民。上海音乐学院的院长男中音歌唱家廖昌永就是其中最具代表性的人物。他去世界上知名的歌剧院演出都会演唱中国艺术歌曲，他把中国风格的歌曲推向世界，不仅让海外侨胞有忆故乡的情怀，也让更多的外国人喜欢和热爱中国的音乐和文化。他的演唱语言清晰准确，声音圆润饱满，吐字自然亲切，声音连贯流畅，他把发声和语言完美结合，他演唱的歌曲堪称教科书般的存在，是我们学习的榜样。

声乐教学在教学过程中对于语言的重视应该分阶段视情况不同采取不同的教学提示。首先，对于初学者要打开喉咙保持腔体的阶段，强调保持元音，统一元音的腔体，为以后要求延长字腹打基础，培养学生可以在保持歌唱腔体和歌唱状态下从容吐字；其次，在学生对于声音位置和歌唱腔体保持得很好的情况下，强调辅音，可以在练声曲中加入大量的辅音，这为咬字吐字的字头清晰奠定基础，此时学生的声音通常连贯而且松弛；此后，要注意歌词的收束，要有意识地把字说完整，即字尾清楚干净。所谓的字正腔圆，实际上是指腔体饱满声音才圆润，字才正确，这是在行腔中咬字，而非在咬字中行腔。

音乐给语言插上飞翔的翅膀，语言给音乐注入感人至深的灵魂。不同的语言有其独特的魅力，比如意大利语，元音丰富，发音明亮，语言重音和双辅音平添语言的节奏感，读起来抑扬顿挫优美动听，像盛开的花朵一样，单词几乎都以元音结尾是非常适合歌唱的语言。我们的汉语除了声调很难掌握，在歌唱中还要注意咬字吐字，注意字头字腹字尾，很难连贯声音和保持腔体。美声声乐教学训练过程中要注意保持元音的饱满，为了统一状态和腔体，就要强调每个字的开口程度，比如高音i和a的口型，两个元音软腭开口的地方和外口型没有区别，这就是很多老师讲的闭口音开口唱；另外就是要注意唱准确e，它有自己的口型，跟中文的ei 不一样，我们在教学中经常碰到学生为了张嘴而把e 唱变形，这主要是学生在唱的时候老师强调打开张嘴，学生在唱的时候自己也没有听自己是否唱准确，所以，在平常的练习中要刻意训练自己听自己，或者录音纠正发音，借助录音培养自己客观的耳朵，这是行之有效的方法，还可以找一个歌曲好的版本，对比起来听，慢慢地体会腔体和吐字的关系。

当我们的声音达到一定程度的时候，要培养学生的情感表达能力，咬字吐字在传情达意方面可以有强大的功效。不同的咬字吐字的感觉和方法可以传达不同的情绪。首先，外文歌和中文歌都可以通过强调字头的辅音达到强调这个字和表达一种强烈的情绪的目的，这种情绪上的升级并不需要加强音量，却能达到事半功倍的效果。比如：《黄河怨》里的歌词“鬼子啊”这里的鬼字就可以强调其辅音表达歌唱者咬牙切齿的恨意，我们在声乐教学过程中可以要求学生先让学生朗诵，随后用说悄悄话的感觉找一找强调辅音和声母的感觉；其次，要根据具体情况来安排吐字，而有些歌词则不需要太强调字头，要迅速从辅音过渡到字腹的元音上，这样干净而简洁地演唱就可以朴实真实地传达作者的情绪要求，就不需要过分的夸张，否则不能达到情绪点和声音位置上，反而显得做作。比如：《春思曲》开头的潇潇夜雨，潇字高音开始，要迅速唱到字上才能表达纷纷扬扬的雨从天上飘落下来的感觉。而歌曲《黄河怨》里唱到“宝贝呀”的时候，可以强调这两个字的爆破动作，同时带一点哭腔和漏气，更能强化歌唱者悲痛欲绝的情感，这种感觉就是在唱的时候不能直接出来，需要像意大利语的双辅音一样阻一下气再出来，（注意这跟前面强调字头不一样）表达一种很难说出口的意味和痛彻心扉的情绪；意大利语的单独的元音单词都可以和前面单词的元音和辅音连读，而中文字没有声母，以韵母开头的单词则不能连读。，比如《我的祖国》的歌词：风吹稻花香两岸，最后这个岸是以韵母开头的单词，在咬字的时候要单独发。而汉语中的声调和轻声在咬字吐字的时候也应引起重视。首先作曲家在创作旋律的时候应遵循声调的走向，不要出现倒字的现象。这方面谷建芬老师做得非常好，以她的《烛光里的妈妈》为例，我们的语言在喊妈妈时，后面一个字是轻声，谷老师安排的是下行的音阶，旋律和歌词完美融合。我们在声乐教学过程中也应当给学强调分析句子，找到句子的核心词汇，分析单词的重音。

经过一系列的训练，学生腔体保持得好，声音位置准确，加上气息的配合，朗诵和悄悄话等加盟咬字行腔，我们的声乐教学效果会越来越好。

参考文献：

[1]声乐研究亟待提高音乐学理论——以“Kunstlied”（“艺术歌曲”）为例[J].刘进军.音乐创作.2009(04)

[2]论声乐演唱中的感觉与认知[J].王善虎,殷岳.黄钟（中国.武汉音乐学院学报）.2009(03)

[3]艺术的璀璨 审美的变幻——略论声乐艺术视野下的大众审美[J].李卓.乐府新声(沈阳音乐学院学报). 2009(02)

[4]试论20世纪初期歌唱风格的美学观念——以贝利尼歌剧《梦游女》中“啊,真不敢相信”为例[J].朱春妮.乐府新声(沈阳音乐学院学报).2009(02)

*2017年重庆市社会科学规划项目成果：高校免师声乐教学审美联觉研究，项目编号：2017YBYS112