满族服饰图案在“国潮风”中的活性应用兼价值

满族服饰图案在“国潮风 ”中的 活性应用兼 价值

王沓

西北民族大学 730030

摘要：本文基于“国潮风”流行趋势上，中国民俗民间传统文化以更为独特的表现形式重归大众视线的背景下，基于满族服饰丰富的图案作为引入点，顺应时代发展潮流趋势所需和弘扬中华民族优秀传统文化为指引,探析如何将满族服饰图案活性化，在“国潮风”服饰中的创新表达形式。

关键词：满族服饰图案 国潮风 应用价值

一、中国少数民族满族服饰图案与“国潮风”文化

（一）阐析中国少数民族满族服饰以及满族服饰图案的发展变迁

满族是中国56个民族之一，它建立在中国最后一个封建王朝。生活在我国东北地区的勤劳的民族，服饰是民族文化的标志，满族服饰也不例外，其早期具有避寒作用，之后与汉族服饰融合；到了民国时期，又与现代时装相结合，从而具有现代时尚风和民族特色风相结合的典范之一；然而满族服饰图案的发展较满族服饰的发展就显得有些逊色了，虽然服装上面装饰性图案极其丰富，但是，其并没有和现代时尚结合，图案的设计甚是传统，缺乏创新，不符合现代人的审美眼光。

传统满族服饰图案主要有民间图案、宫廷图案两种，所谓“民间图案”是指满族服饰图案源于民间创造，包括“福”“禄”“寿”“喜”这几个方面，具有美好、幸福、吉利、长寿等美好寓意。所谓“宫廷图案”是指在宫廷服饰中图案的运用以帝后妃为主体, 体现出骑射民族特点和风格。在官服制度的服饰图案融入了满族自己的民族特色。

满族服饰图案元素分类一般可以分为自然元素、动物元素、植物元素。由于满族人信仰萨满教，他们不能解释天灾现象，就把自然界中的“风、雨、雷、电”作为神灵去崇拜，故水、云、火图案被符号化演化成图案用于驱邪避灾，然而在满族人眼里“日月星辰”是生命的主使，太阳会给人类带来光明，为了能够得到神灵的庇护，因此也成为了满族服饰纹样中常见的形式，这就构成了自然元素；满族神话中常常出现鹰或狗救人的故事，故满族人对这两种动物甚是敬畏，其服饰上的图案不仅有现实存在的动物，还有满族人通过想象出来的并将两者结合起来使用，其中联想出来的图案中龙、凤、麒麟后来都被用于皇室各个阶级高官贵族的专属纹样，即构成了动物元素；植物元素是取自于东北地区多种多样的植物图案，是满族刺绣的主要应用纹样。

满族服饰文化是绚丽多彩的中华文化尤其是少数民族文化的重要组成部分，独特的视角下，对满族服饰吉祥图案的灵活性应用的研究颇有价值。

2. 简述“国潮风”文化

所谓“国潮风”，字面解释：“国”是指中国本土地区，“潮”是指文化前瞻的潮流服饰穿搭以及潮流周边产品，“风”是指这种流行趋势形成的风气。目前最为普遍的解释就是中国设计师将个性观点、生活态度以及中国优秀传统元素的原创潮流风设计。“国潮风”，其没有绝对化的定义，它与个性前沿、青春时尚、风格创新、中国元素、怀旧经典、国货复兴、爱国情怀、文化传承等众多标签紧密联系到一起。

2. 满族服饰图案在“国潮风”服饰中的的活性应用及价值

1. 满族服饰图案的创新活性应用方法

1. 图案——繁简交互

满族服饰图案具有丰富的民族文化特色，其图案中蕴含着信仰、历史、情感与习俗等众多元素，随着历史的前进和时代的变迁，传统满族服饰图案随着时间的推移不断地革新扩充。那么现代人对传统图案样式进行重新构造时，一般会踌躇于在众多图案样式中寻找符合自己审美的设计原型，在对图案的设计时可以运用抽象、变形或夸张的手法，或者可以在原有图案样式的基础上创新设计新型图案样式并以简捷的方法来处理繁琐的图案，再者可以通过对复杂图案进行忧化提炼其中的关键要素达到简化图案的目的。

2. 款式——风格对照

“风格”是服装设计之重，“国潮风”服饰风格的创新式设计与传统元素融合过程中，并不是传统意义上简单的将传统图案变形而是要结合不同潮流款式的需求，即两种风格具有一定的契合性。满族服饰图案的背后都有一定的寓意，故在“国潮风”服饰设计的同时也要酌量满族服饰图案背后的寓意是否符合服饰的风格趋向并应用到服饰设计当中。对传统民族服饰图案进行二次设计要保证沿袭本民族优秀文化精髓、文化韵味的前提下进行。民族服饰图案创新中最主要的就是设计要符合当代人们的审美观，尤其是年轻人的个性化和情感化的表达。

3. 色调——用色精巧

色彩的搭配在服装的设计中扮演着重要角色，尤其是“国潮风”服饰的设计异于大众审美，例如“中国红”、“帝王黄”等经典中国颜色的使用，另外还有大胆的撞色、轧染等效果，给人以视觉上的惊艳效果。色彩搭配的舒服与否决定了服饰的整体设计的视觉效果。具有“满族风”的颜色是不二之选，传统满族服饰色彩通常以淡雅的白色、蓝紫色为主，红、粉、淡黄、黑等也是常用颜色，其中白色在满族服饰中是一个重要的颜色，因为，满族传统上有尚白的习俗，以白色为洁、为贵，白色象征着吉祥如意，所以，在满族服饰中常在红色、蓝色等其他颜色的旗装上镶白色的花边。故白色即可融入于“国潮风”服饰的主色调，再融入满族“龙、风、麒麟”纹样作为衣服图案，将色彩学应用与传统图案相结合，从而实现色彩、传统元素与现代科技感的多重结合。

2. 满族服饰图案在“国潮风”服饰中的创新应用价值

当今经济文化高度发达的时代，人们很渴望看到传统和现代相结合的服饰的出现，千篇一律，缺乏创新的现代风格服饰已经不能满足年轻人个性的审美需求，故将满族服饰中原有的具有浓厚地域文化特色的图案、纹样、色彩抽取出来，并符号化加以运用。满族服饰图案元素经过多年的流传, 具有独特的历史文化特色, 作为设计元素取之不尽。不同地域孕育了不同的民族，文化也丰富多样，不同民族的传统文化也彰显了不同的地域特色，起源于东北的满族同样具有众多得天独厚的个性体现。满族服饰中的图案文化是中国传统文化中不可或缺的一部分，它不仅仅是一种图案，更是文化精神和审美情感的承载接续，具有旺盛的生命力，不同的地域在不同的阶段服饰设计的进步都需要汲取传统图案中的营养，并要与同时代的人的审美需求产生一定的共鸣，现代“国潮风”服饰在设计当中要具有艺术性、实用性，两者的有机结合才能体现出独特的人文属性和强大的艺术魅力，包括满族服饰图案在内的广大中国传统图案元素在现代流行服饰风格中的运用迎合了在现代服装设计的个体独特性，民族文化性及创新性相统一的要求，是赋予潮流服饰更多的新意，增强其视觉效果，达到了传承传统文化对的目的，只有民族传统的才能在这个新时代，闪耀民族特色的光环，呈现东方韵味之美，从而占领世界艺术之巅。

三、结语

如今以满族服饰为代表的传统图案是广大劳动人民心中美好的期望和幸福的寄托，是民族精神的承载和质朴趣味性的积淀，传统文化可以借助“国潮风”服饰的设计走向国际舞台，让中华文化源远流长，也让世界看到不一样的中国，所以设计应把握传统图案元素所传递的文化信息载体，兼顾藏匿于形式背后的精神核心，将之巧妙地运用于潮流服饰的设计理念当中，使具有中国特色的服饰文化向深层次演进，提升审美情趣，开拓中国服装潮流设计的先河！

参考文献：

[1]曾慧.满族服饰文化研究[M].辽宁民族出版社, 2010.

[2]黄腾.浅谈中国元素在潮流服饰品牌中的运用[J].青春岁月,2013,(13):73.