美术教育中的创造力培养

美术教育中的创造力培养

丁丹

湖北省武汉市汉阳区弘桥小学             美术教育的目的不仅是培养学生的审美能力和掌握美术的基础基本技能 ,更重要的促进学生智力与才能的发展 ,提高对客观规律的认识 ,增进其创造力的培养。随着社会的进步 ,现代社会对人的素质要求也越来越高 ,因此 ,现代美术教育改革应着眼于对学生智力的开发与能力的培养上 ,应把创造力的培养放到基础美术教育的首要位置。我们要更新观念 ,改革教法 ,把发展学生的创造力放到美术教育的主导地位上来。美国教育家罗思菲德在《创造与心智的成长》一书中说道 :“美术教育的基本目标之一是儿童运用自己的技巧创造作品的能力 ,而不必用他人规定的模式或方法”。美术教育不仅是以美术作品中栩栩如生的艺术形象去打动受教育者 ,感之以形 ,动之以情 ,促动其情感的升华 ,而且通过美术技巧训练 ,使学生对其中的构图形式 ,色彩情感 ,人物个性 ,笔墨情趣伴随着一种艺术的灵性 ,触动内心深处早已蕴藏着的某种情感 ,产生某种只能意会不能言传的情感体验 ,即引起共鸣。随着美术教育的发展 ,对学生创造力与想象力的培养已引起世界各国的重视。例如 ,在英国 ,教师用针对性、启发式教学 ,要求学生不仅在绘画实践上 ,同时在艺术者上独立思考 ,培养学生独立地思考能力与艺术的敏感力 ;在法国 ,学生按老师的要求和自己的爱好运用各种造型手段作画思维活跃 ;俄罗斯则强调多种艺术形式的综合 ,重视造型艺术与建筑的关系 ;美国和日本都在基础训练中注重培养学生的思维能力 ,培养学生的创造性。国外美术教育发展的新动向应引起我们高度地重视。反思我国的基础美术教育 ,学生必须绝对听从老师的话 ,老师讲得都是真理 ,老师是权威。课堂上 ,总是采取老师讲、学生听的传统模式 ;要求学生不能开小差 ,要聚精会神地听讲 ,要严格按老师的要求做。结果 ,所做的作品几乎千篇一律 ,没有新意。这无疑对学生的创造力发展有所抑制。美术教育中创造力的培养 ,不仅对发展美术教育 ,培养艺术家有其重要影响 ,而且可以提高学生的学习兴趣 ,活跃课堂教学气氛 ,有利于搞好教学 ,提高教学效率 ,也有助于学生其他方面的发展和进步。

那么,如何培养学生的创造力呢？

一、了解儿童,转变观念,提高审美意识

我们教儿童美术并不是把他们培养成美术家,而是在学习过程中陶冶情操,培养学生各种能力。因此,我们应该多了解儿童,尊重儿童的思维表现特点。儿童画一般有这样几个特点:一是用色、用线大胆,果断,单纯;二是不受对象约束,带有强烈的主观性和很多的印象成分;三是随意性大,对比强烈,夸张,无拘无束,在无意中创造奇特的令人惊奇的效果。因此,我们评价儿童的美术作品时,不能以像不像为准则来评价,而是看画中是否真实反映儿童的内心感受,是否有独特性和新颖的表现。儿童眼中的世界,描绘的水平绝对不可能和成年人一样,因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合,只有随着年龄增长,知识的积累,技巧的提高,才能渐渐使其变为直觉与理解的再现,才有可能变为主动的再创作。也只有了解儿童,尊重儿童认知规律,才能正确评判孩子们的作品。

二、因势利导,及时启发,促进创新

因材施教,因势利导是促进学生创新意识的关键。创新是美术的精神,艺术贵在创新。学生阶段是收新生事物,热情大胆,敢作敢为。在他们身上,创新意识往往处于潜在状态,萌芽状态,这就需要教师及时的大力扶植,促其开花,促其结果。作业,几十张作业,就会表现出几十张不同面貌和特点的画面。这其中有些特点,很有可能就是显露学生创造意识的“闪光点”,是佳作的好苗头。教师要及时发现这些特点,因势利导,鼓励学生充分发挥其创造力和想象力,促使个性形成和创造素养的提高。培养学生的创新意识,首先应注意保护学生的独特的个性,并给予其自由发挥的环境和空间。在美术教学过程中,教师要使学生立足于自身实际,将自己的内心世界以独特的方式大胆地表现出来,同时能对他人的作品发表自己与众不同的意见,营造出轻松愉快、和谐民主的学习氛围。教师和蔼可亲的态度,平等温和的语言,诚恳热情的指导,有利于学生敞开自己的真实情感。这种环境,将非常有利于学生创造意识的培养,为其形成健康的心理素质,完善其个性的发展奠定良好的基础。

三、建立科学正确的评价机制,鼓励、扶持、促进创新

评价的科学合理,可以促进和提高学生的学习积极性。评价应使不同先天素质、不同智力水平和个性特点的学生得到发展,并让每一个学生都能充分感受到成功所带来的喜悦和自豪,使学生树立起学习的自信心和自觉性;教师不能用“干净整齐”的眼光看待学生的美术作品。特·迪斯尼上小学时曾把老师留的作业“盆花”的花画成手,这神奇的幻想非但没有得到称赞,反而得到老师的一顿毒打,差一点让这位艺术家早年夭折。评价要鼓励探索与创新,杜绝平淡与重复,重视个性的培养。联合国教科文组织所撰的《学会生存》指出,艺术形成和美的感觉的过程中,我们获得了美感经验。这种美感经验和科学经验是我感知这个万古长青的世界的清晰思考的能力。一个人的想象力必须得到发展,因为想象力既是艺术创造的源泉,也是科学发展的源泉,美术教育工作者,要注意在自己的教学活动中,努力培养学生的创新意识和创造能力;取消只用一个标准、一个答案,忽视个性的评价方法。以避免学生只追求作业表面效果、无创新意识和见解的平庸之作,克服应试教育中为求高分应试的恶习。

四、指导学生多画日记画。

所谓“日记画”,是用绘画的方式写日记,用线条来记录自己的所见所闻所想,同时也可附以简短的文字。绘画同文字一样,是人们表达思想感情的一种形式。运用绘画的方法写日记,可以使学生观察力、想象力、记忆力得到发展,使眼手得到锻炼,同时也为创作积累了题材。日常教学中,许多教师都感到辅导学生创作时,没有什么题材可以画,往往采用一种

“填鸭式”的教学方式,学生是等着老师叫画什么,怎么画。这样的作品带有成人的味道,不符合儿童感知规律。好的儿童作品应反映儿童的内心世界,充满童趣。让学生多画日记画,能很好解决这个问题。总之,基础美术教育,不应只是单纯的技法与制作的教育、欣赏的教育,它同样也是对学生创造力培养的教育。我们应该把创造力的培养放到美术教育的首要位置和主导位置上。只有这样,才能达到基础美术教育的目的,适应现代社会的发展。