浅谈多媒体在高中美术教学中的作用

浅谈多媒体在高中美术教学中的作用

巴特乔龙

乌苏市第一中学

　　摘要：高中美术鉴赏课作为美术教学的必修课程，经历了从以前的无到现在的有，从简单的照图描型到现在的多元化教学，从简陋的印刷挂图到现在的多媒体教学等过程，与此同时，美术鉴赏教学在现代科技的推动下也在不断地变化与革新。

传媒技术的普及和运用也给教育带来了飞跃的发展，基于计算机的多媒体技术是信息密集型和方便快捷的传递，并在教育教学方面引起一场历史性的改革。传统的教学也在慢慢改变，可以充分发挥先进设备的好处。媒体技术教学也在已经走进校园，从而丰富了教师的教学内容，推进信息教育，打破“一本书，一块黑板，一支粉笔，一张嘴”的教学，取而代之的是新的教学模式。

　　关键词：媒体技术,作用

著名艺术社会学家豪泽尔说过:“人生来就是艺术家，但要成为鉴赏家却必须经过教育。”高中阶段专门开设美术鉴赏课，其目的在于通过鉴赏教学，启迪智慧，陶冶情操，提高学生的艺术修养，推动学生人文素养的提升及身心的健康发展。

高中美术课不仅给学生扎实的基础知识和绘画技巧，同时也让学生了解更多的艺术知识，提高学生的理解和艺术作品的看法，为学生欣赏作品提供更优质的学习资源平台。在欣赏优秀作品的同时也不断开阔学生的想象空间，培养学生的想象思维能力，更重要的是让学生学会提高自身的审美。为了使学生能够欣赏到更多的优秀美术作品，取得更多样的美的体验，这时媒体技术也就为教师提供了极大的便捷，给学生看看其他的美术作品，经过分析后帮助学生建立正确的审美观。我们可以通过具体课例分析媒体技术在高中美术教学中的重要作用。

一、开阔学生视野，提高审美水平

美术学科是一项艺术性极强的学科，它更多的是需要大量的直观教学与演示，以及一些在特定环境下发出的声音特效，使学生能更形象地接收到讯息，引导学生进到特定的氛围，媒体技术正好可以辅助教学，为教师教学提供了丰富的教学内容与手段，传统课堂教学内容需要被打破。比如一些大型的雕塑作品、在不同天气下物体状态的作品、三维图展示的作品等，教师很难把真实的情况描述给学生，这时我们就可以把作品通过传媒设备传输图片，视频等到投影仪上给学生欣赏。传统教学上可能只有教师口述或一些简单基本的图片展示给学生，学生无法感受到三维立体图的效果。媒体设备是辅助学习的，可以通过视频了解到建筑物不同位置时的不同状态，透过透视图可以直观感受物体后面的陈设。

媒体技术为教师、学生收集材料提供了方便，有些美术课程教学过程中需要搜集各种相关材料。教师可以在课前将作品动画、视频、图片进行整理，上课时可以向学生直观展示物体静态、动态的不同表现方式，提高学生的学习效率。例如，在“中国瓷器艺术欣赏”的教学时，为了让学生感受中国瓷器的精妙之处，教师可以在网上找一些关于瓷器的相关故事资料等，除课本以外，教师还可以自己制作动画课件。学生可以听着优雅的中国古典乐走进中国瓷器的辉煌时期，去感受它所带来的震撼，逐渐融入到瓷器的世界，拓展视野，让学生积累更多的美术知识。

二、开发美术兴趣和想象力

通过一些优秀的作品吸引学生的注意力，让他们感受到作品中蕴含的内在美。通过美术作品的作者及创作背景的分析，让学生更能融入到作品中，从而理解、提高美术欣赏水平。媒体设备可在介绍教学作品的作者时运用，通过播放关于画家或相关作品的电影、纪录片等，引起学生进一步的关注。在美术课堂教学实践中，不容易培养学生的思考和创新。教师需要使用媒体技术来创造出各种生活场景，展现生活中的艺术材料，让学生产生通过外部刺激的创新理念。学生在生活中的事情更多的例子，是因为所有的美都来源于生活。当遇到生活中不存在的事物的时候，教师可以利用媒体技术展示一系列有关的图片和一些清晰的简短视频，让学生了解该事物到底是什么，它是什么构成的等，积极调动学生的思维，不自觉地引发他们的兴趣，从而发挥想象，画出他们心中所理解和想象的事物。由此可见，教师要抓住学生的注意力，提高同学们的兴趣，并一起探讨相关的美术常识，才能提升同学们的积极性。其次，多媒体的应用还可以帮助提高课程的能力。

三、提升美术素养，感受作品美

在推进素质教育的过程中，我们要认识到美术教育在提高和完善人的素质方面所具有的独特作用。教师在对学生进行审美教育的同时，还应重视思想素质教育和文化素质教育，把他们引向健康、文明、积极向上发展的道路。教学过程中要明确教学目标，安排富有情趣的教学内容，通过媒体课培养学生的观察能力、表现能力，发挥学生的想象力、创造力，使学生全面提高并且主动发展，使课堂教学素质化得到真正体现。

媒体技术不仅可以让学生感受到视觉上的美感，而且还集成了听觉（音乐）到艺术欣赏的艺术，让艺术与音乐、图片、图像、文本等完美结合创造的交融艺术。这里的气氛，让学生在视觉和听觉体验产生共鸣，并觉得在工作中的美是轻松愉快的。营造一种符合作品的氛围，在这样的氛围下学生们也会开始对作品进行畅想，使心灵得以净化，充分发挥自己的想象，使审美得以提升。学会欣赏作品是提升文化品位和鉴赏能力的重要条件之一，它可以让你树立正确的审美观。

实践证明，利用多媒体技术进行美术课堂教学，不仅丰富了课堂教学内容，为教师提供了全新的教学模式，也开阔了学生的视野，提升了学生的美术素养，并满足了教师课堂教学的需求。如，在美术课堂教学中通过利用多媒体的视频、动画、声音等特色，结合美术作品展示，在一定程度上弥补了以往美术教学的缺陷，并冲击了学生的视觉感官，提高了学生的学习兴趣和发现美的能力。如，教师利用多媒体技术根据教学内容制作教学课件，有利于在有限的时间内丰富教学资源，从而实现预期的教学目标。

总之，多媒体是现代讲习新课改的重要课题之一，多媒体技术在高中美术课程中的作用具有无法比拟的优势，它可以推动艺术教育的发展水平和素质教育，更为培养探究和创新型人才提供一个良好的环境。培养学生创造美的能力，丰富教学形式和内容，提高审美标准和综合素质。

高中美术鉴赏课在素质教育中的作用

乌苏市第一中学 巴特乔龙

摘要:随着素质教育的全面深入,美术鉴赏课在学校整体的教育环境中,以其特殊的内容承担着人才培育中的特殊任务,不仅有助于提高学生的审美能力和艺术修养,而且有助于发展学生的创造力和想象力,有助于培养学生高尚的情操和形成健康的审美观｡当教育步入素质教育时代,美术鉴赏课在其中扮演着十分重要的角色,是加强素质教育的一项重要措施｡

关键词:美术鉴赏课、创造、审美、广博知识、人格境界

素质教育是指一种以提高受教育者诸方面素质为目标的教育模式,它重视人的思想道德素质､能力培养､个性发展､身体健康和心理健康教育｡美术教育尤其是其中的美术鉴赏教学在整个素质教育中有着其它学科无法取代的智育､德育､美育等多方面育人功能日益受到重视｡虽然在九年义务教育阶段,美术欣赏课题只占百分之十到百分之十五随着多媒体使用信息量增大,学科课题综合化都必将大大拓展美术欣赏的容量｡高中开设的美术鉴赏课程以列为必修课程｡

一､高中美术鉴赏课教学的几点尝试

美术鉴赏从学生感兴趣的话题开始——新的教学观认为:教材中的学习内容,不一定必须是成定论的知识,也允许学生发表自己的观点,接触一些尚在争论的内容｡因此,新课程为寻找现实中学生感兴趣的话题提供了相对广泛的空间｡现实生活中的话题往往具有亲近感｡如在“什么是美术作品”的教学中,笔者出示了现在明星穿着的“破”牛仔裤和学生平时穿的校服问:“这些是美术作品吗?你平时会喜欢穿哪样的服装?”从而引出美的多样性､美的时代性以及美术作品产生的条件,将美的观念与相应的形式法则运用到生活的实际中,使学生感觉到美就在身边,并且与日常生活息息相关｡

1､充分发挥学生的自主性

自主学习的理论认为:学生是学习的主人｡学生的学习活动不是一个被动接受的过程,而是一个主动参与的过程｡只有在主动参与的学习活动中,学生才能充分发挥自身的主观能动性,调动自身的创造潜能｡课前给学生充分的时间预习,引导学生利用图书馆､网络等收集与欣赏内容有关的资料,让学生有备而“赏”,从而缩短与欣赏内容的距离,产生欣赏的兴趣｡上课时,教师出示欣赏作品后,教师不要立即讲解,可以让学生读画几分钟,也可以以讨论的形式,再请他们说说自己对作品的第一印象｡然后出一些思考题,引导学生观察画面｡如画面是以什么颜色为主?画了些什么?颜色是暖色调,还是冷色调?整幅画感觉是欢快的,还是伤感的?这都有利于激发学生的主观感觉,胜于教师的讲解｡这样也改变了那种以教师唱独角戏为师生共同参与,充分发挥学生的自主性,鼓励他们发表自己的观点｡

2､欣赏与绘画､工艺结合

从中领悟作品内涵｡美术鉴赏课不应是一味地欣赏,有的时候让学生进行临摹作品,从中体味作品的内涵,这样就打破了欣赏课纸上谈兵､光说不练的局面,更有助于学生理解作品｡例如,在教学民间绘画和工艺品欣赏时,学生往往表现出很大的兴趣,想动手做一做,这时不妨让学生照着作品的风格､形象临摹一下｡

3､美术鉴赏应从文本欣赏走向研究性学习

在高中美术欣赏课教学中适当地开展研究性学习活动,是素质教育改革的需要,也是新世纪人才培养的需要,是连通美术与社会文化､时代之间的桥梁,通过这样的活动赋予美术欣赏教育以丰富的意义,无疑给美术鉴赏教学带来新鲜的空气｡

美术鉴赏课研究性学习中,教师是学生学习的指导者｡这种指导与传统教学指导不同,课题研究的答案没有所谓的标准,甚至课题的提出也是在教师的引导下由学生自己列出｡通过网络资源､图书查询､民间调查等手段广泛收集资料,并且对与课题有关的文字､图片､视频资料进行整合､汇总,围绕自己的课题进行合作探究,完成研究报告｡它有助于扩大学生美术文化的视野,促进学生对美术文化的体验与感受｡

二､美术鉴赏课在素质教育中的作用

1､审美能力的教育

审美能力就是人对自然美､社会美和艺术美的欣赏能力和审美观点,我们生活在一个五彩斑斓的世界里,到处存在着美与丑､对与错的对比｡中学生正处在豆蔻年华,感情自然而纯真,对世界的美丽与美好的事物有着发自内心的渴求｡但对社会一些对立变化认识还是很肤浅,所以中学美术鉴赏课的审美教育尤其重要｡

“美到处都有,只是我们缺少发现的眼睛”,美术是视觉形象艺术,美术教育就重视视觉形象的运用｡优秀的美术作品,往往能引起人们心灵情感的共鸣,思想冲击,陶冶情操,塑造美的灵魂｡利用艺术的感染力,感召力,观尽大千世界中的艺术精华｡培养学生对美的感受,去发现生活中美的本质,美的真谛｡从重视视觉形象教学原理入手激发学生兴趣,可以满足学生的求知欲,提高获取知识的质量,引导学生直接观察对象,认识对象｡运用直观教具､模型､范画､录像､幻灯､电脑设计等,帮助学生感知美,提高审美能力｡艺术家创造的美术作品,都是靠视觉形象来感染人,打动人的｡因而欣赏教学必须紧紧围绕形象展开活动｡光凭教者一支粉笔､一张嘴,是无法组织教学的｡

在美术鉴赏课中,欣赏者与美术作品发生着一种审美关系｡通过感知与体验对美术作品作出评价｡美术欣赏教学要达到欣赏者与艺术家创造的带有普遍性的审美经验的交融,方能产生情感共鸣｡任何成功的美术作品都有从个别到一般的象征意义,如达·芬奇的《蒙娜丽莎》,我们不仅从蒙娜丽莎的脸上看到,透过那微抿的嘴唇､微挑的眼角和微凝的双目,悄然地流露着一种恬静､淡雅而又神秘的微笑,同时,我们还能感觉到一种朴素､自然､纯真的人性情感透溢出来,表现出一种彻底挣脱宗教禁锢而苏醒了的人性与复活了的灵魂,体现出充满血肉情感的人本价值,从而高扬了人文主义精神｡许多美术作品创造的艺术形象的感人效果,是言语､文字所无法描绘的,只能用心去体验､去触摸｡

如法国画家米勒的《拾穗者》的魅力在于通过刻画劳动的美,表现出一种自然淳朴的情感,坚实而凝练的笔调描绘出法国农妇朴实､勤劳､诚挚的品格,优美的自然风光,饱含着一种宁静的生活意趣｡欣赏教学的重点必须放在研究分析作品美的物化表现,研究分析作品美的魅力所在,艺术形象是通过审美体验而获得认知的,欣赏教学就是通过对美术作品的赏析逐渐提高审美感悟能力的一种教学活动｡另外美好的学习环境,会使心情愉悦,激发学习兴趣;恶劣的学习环境,会使学生心情郁闷,影响学习效果｡因此,通过美化育人环境,向学生进行审美教育,也是十分必要的｡

2､创造性思维培养

虽然创造性思维不一定形成惊人的作品,但由于形象语言的多样性,也能开启思维的深度与广度,成为一种广义的形象思维文化教育｡这对于多角度,多方式思考问题是最为有益的｡因为这种教育用于大多数,对于创造性思维普遍提高具有积极意义｡如形成于二十世纪六十年代的波普艺术,提倡成品再创造和艺术的大众化､流行化,艺术家运用他们喜欢的材料,创造出一些简单的､有意义的作品,使艺术成为每个人都可以创作的公有财产｡

1958年艺术家贾斯伯·琼斯创作的《三面旗》画的是三面大小不一而又有渐变形式的美国国旗｡这件作品力图使人人都熟悉的图像,复制出来让观者看,给人一种新的视觉形象和冲击力｡这便是创作,既简单又富有联想,使艺术成为每个人都可以参与的创作,美术欣赏课正努力提高美术教育这方面的功能｡如废物造型创作,从材料到构思,完全是学生创造性思维的体现,化腐朽为神奇,丰富了校园文化生活,也提高了动手动脑的能力｡特别是结合社会实际,挖掘有价值的课题,使这种教育潜移默化的形成一种素质｡

开拓学生视野,创设发挥想象力的表现空间,运用现代新型材料与工具发掘新课题｡如广告欣赏､标志欣赏､家具欣赏､店面欣赏､环境艺术欣赏等实用性强,想象空间大的课题,使学生综合素质得到体现,增强了学习兴趣参与欲｡学生的创造力在恰当的指导下,会有意识或无意识地从步骤过程到结果,感受到一种全新的体验｡如在我校五十年校庆之前进行庆徽设计,同学们结合我校的特点及对标志的理解积极构思,细致描绘,整个过程都充满着创造性思维锻炼｡在美术教学中提高创造性思维比较常见,效果非常好｡

在欣赏作品的过程中,通过师生双边活动,发现作品外部的诸种关系以及更为深邃和复杂的内涵｡这要求教者不仅知识要更新,能广泛涉及中外古今美术史知识,而且要求教师的知识必须准确｡如一位教师在讲雕塑的基本手段时,把“焊”作为一种辅助教学手段｡这在金属工艺发展的今天,大量合金钢雕塑作品的问世,“焊”恐怕要算是较重要的雕塑手段｡

倒是另一位教师在讲述雕塑特征时引用了“焰火”是否也可以把它看作雕塑作品--瞬间雕塑,反而引起学生的思维立即活跃起来｡美术欣赏是一种直觉审视力,这种审视力需要理论知识的支撑,是对美术语言本身的理解,以及丰富的情感体验和对独特价值的领悟｡如欣赏《中国古代山水画》,一定要涉及到中国山水画和西方风景画的区别,让同学们各抒己见,最后归纳出:山水画是散点透视,因为山水画是移步换景､边走边画,不是很注重客观现实,重写意;而风景画是焦点透视,因为风景画是站在一个点不动进行作画,注重对客观现实的描写,重写实｡

3､人格境界的提升

情感境界在审美中是一个中心问题｡美术作品主要是作用于人的情感境界｡优秀的美术作品欣赏起来可以陶冶情操,完善意志,使欣赏者的人格境界得以提升等｡如《长江万里图》激起学生对祖国山河的热爱及民族自豪感;拉斐尔画的《圣母像》激起人们愉悦爱慕亲切的情感,感受到母爱的伟大;米开朗基罗雕塑的《大卫》表现一种顽强､坚定和正义的精神气质与勇敢､无畏和自信的人格意志｡美术作品在引起欣赏者的激动和共鸣中,唤起了优美､崇高､悲哀､痛苦等种种思想感情,在潜移默化中使欣赏者接受某种道德情感,受到某种精神品质的熏陶,从而改善人们的情感状态,影响人的行为｡

审美情感可以说是审美过程中的心理动力｡现在全中国正在轰轰烈烈的推行素质教育,而美育教育思想品德的培养也正是素质教育的核心｡美术教学的内容与形式决定了它在美育教育方面有着得天独厚的条件｡在课堂教学中用鲜明生动的艺术形象对学生进行美感教育｡提升学生的人格境界,培养学生的美好心灵和爱国主义的伟大情怀｡

素质教育就是要使学生全面､和谐､健康的发展,使他们学会创造,具有适应社会发展需要的创造能力;学会生存,具有拼搏､竞争的生活能力;学会学习,具有自学的能力;学会做人,具有高尚的道德品质;美术欣赏尽管已成为素质教育中的一个热门话题,但美术欣赏在素质教育中所要达到的目标,还有许多深入的理论问题需要解决｡我国美术欣赏在素质教育中的现状,也需要认真调查研究｡美术欣赏在自身科研方面相对滞后的状态,应该努力以改善｡美术欣赏真正切实地实施起来,还会遇到许多实际困难,需要进一步探求解决的办法和途径｡可以预期的是,通过我们共同努力,美术鉴赏课在素质教育中的作用会更加突出｡