从“观”美到“悟”美——美术课堂渗透品行教育案例

从“观”美到“悟”美——美术课堂渗透品行教育案例

孙艺源

南师附中江宁分校 江苏南京 211100

美术教育，旨在通过教授学生掌握美术基本理论、基本知识和美术教师必备的职业和技能，从而实现学生德、智、体、美全面发展。由此看来，美术教育的意义在于培育学生对美好社会和美好事物的向往，树立正确的人生观、世界观和价值观，从这一点上看，美术教育不仅要教会学生欣赏美，更要引导学生拥有良好的品德和行为——衡量一堂美术课的好坏，离不开对于学生品行引导效果的检验。下面，我将以个人教学中的教学实践作为案例，细致分析如何在美术课堂渗透品行教育。

一、展现眼中之美

对于学生来说，视觉冲击最为直观，因此，自然界中的花草树木是他们接触“美”最初也是最为直接的途径。在美术教学过程中，最为突出的特点是，首先，要尽量生活化，以学生自身实践为基础，帮助他们发现美；其次，要具有开放性，以给予学生丰富多彩的学习体验，尊重学生个性化创造表现；除此之外，要鼓励自主性，要在教学中积极鼓励学生走出课堂、走进自然、走入社会，目的在于构建学生自己关于“美”的认知。

有一次，课堂授课主题为“雅与俗的交流——经济、科技发展与美术作品的关系”，在进行课本基本内容讲解之后，我在课上说：“课本中讲到，科技改变了人们的观看方式，同时科技也改变着生活的方方面面，正是基于科技的巨大发展，未来才不断向我们靠近。那么，同学们，你们心中未来的生活是什么样的？”我让大家以此进行开放式绘画创作，将自己心中对于这一主题的理解描绘出来。

选择开放式的主题，不指定具体内容，不仅能够给学生足够的创作空间，“未来”可以有各种各样的设想，还能够唤醒自身长期以来对美的认知的积累，激发学生丰富多彩的创造力。收齐作品之后，我发现几乎每一名学生的作品都不尽相同：有的学生画的是未来出行方式的“科技感”，有的学生画的是未来家居的“科技感”，有的学生画的是着装风格在“未来感”，有的学生画的是未来建筑的不同风格……在许许多多“科技感”“时代感”极强的作品中，小A同学的作品引起我的关注，他的作品中不仅有摩天大楼、街道场景，除此之外，在他的作品中，还有一块区域，画着相对落后的、贫瘠的样貌：低矮简陋的房屋、“褴褛原始”的着装，几笔就展现出与周围充斥着“科技感”的生活环境格格不入的场景。我把这幅画投影在屏幕上，让大家看看这幅画有什么特别——果不其然，大家对这个“奇特”的区域心生好奇。有学生站起来，发言说：“未来社会怎么会有这样原始的生活场景？一点都不美，一点都不未来。”

由此，视觉的冲击体验，给学生直观展现了这幅画的“美”，由眼入心，我感觉此时此刻是一个对学生进行品行教育的机会，要利用这块“奇特”的区域，唤醒学生对于“美与丑”的正确认知，树立正确的人生观、世界观和价值观。

二、嵌入心灵之窗

等课堂议论的声音渐渐平息，我发出了疑问：“同学们，美到底是什么？”安静的课堂又一次“喧闹”起来，答案各异，多数人最直接的答案是“好看的、愿意欣赏的”，过了几分钟，我邀请小A同学自己来说一说创作这样一副画的初衷是什么？

小A同学站起来，先是有一点不好意思，继而十分自信地阐述了他的创作缘由。“几年前，我跟着几个朋友一起参加了一起社会调查活动，我们来到了西部的一个村庄，眼前的场景令我十分震惊：土垒起来的房子上盖着一些茅草，有的人家只有一张床、一张桌子，村子里的孩子连一双干干净净的鞋子都没有……这一切深深震撼我。”课堂里逐渐安静了，他接着说：“因为我们生活在相对发达的地区，哪怕是从电视里、书本里看到过，也无法真正体会他们的贫困和辛苦。”

“那是什么样的思考，让你决定在这幅画里也表现出这一样的一块区域呢？”我试着引导他说出自己的思考。

“我是这样想的，现在的生活节奏越来越快，我们很少会再去观察、顾及别人的生活状况，更别提那些离我们很远的地方的人了，缺乏关心，冷漠无感，我想，未来可能也会有这种状况。”小A顿了顿，接着说：“即便是科技的发展越来越快，未来生活越来越好，都无法避免总有一些人会生活的相对贫困和落后，我觉得，能够关注到这些人，力所能及帮助他们，也是一种‘美’。”

他的这段讲述，其实是透过表面的视觉冲击，进入对生活的思考、对人性的思考。接着他的这个回答，我向同学们谈起人性美的观点：美，并不都是好看的，也不都是‘死气沉沉’的物件，它可以是我们用眼睛看、用心灵感受的“发现过程”，也可以是怀揣美好信念对生活和社会的深深观察，你所看到的、所想到的，就是“美”的本身。“从小A同学的画作中所展现出来的是，他对关心关怀他人的美好心灵，这就是美。”我说。

根据美术教育的实质来看，我们其实是要培育学生个人的“审美”，这不仅仅是浅层“品味”的表现，更是对人对事的看法、言行举止的礼貌，是一套完整的品德行为展现。因此，这堂美术课，从一幅学生作品入手，将人性之美理念渗透进去，形成了从“观美”到“悟美”的转换，完成了一次效果颇丰的品行教育。

三、培塑品行之育

从经验实践中来看，美术教育一直是品行教育的重要组成部分，一是，这是美术教学的目标之一。它能够以教学内容遵循学生品德形成的规律，对学生有目的地施加影响，并通过学生自我判断，自我选择，自我教育的过程逐步养成良好的思想品德。二是，这是提升学生应用能力的重要途径之一。美术教学总与时代发展相适应，学生在学习美术技能的同时能够深刻感悟美术与生活之间的联系，促进学生的全面发展。三是，这是厘正“三观”的重要阵地。作为一门课业负担相对较轻的课程，大多数学生对美术课抱有浓厚的兴趣和较高的参与积极性，配合美术本身对“美”的追求，就很容易在课堂中对学生的人生观、世界观、价值观产生潜移默化的影响。

基于以上三点，我们可以说，美术教学在学生品行教育培养方面具有相当大的占比，并且其作用无法被替代。

回归到这节课，我从一幅“意外”的画入手，从学生的作品中找到可以进行品行教育的切入点，既不枯燥乏味，又十分贴合实际，因此收效较好。复盘经验，我认为，这一“成功”来源于要正确认识和处理好美术教学和品行教育之间的两个关系。

一方面，避免“两张皮”现象的出现。单纯的品行教育总觉得“干巴巴”的，这正是因为“用理说理”的单调，而我利用学生作品的内容进行品行教育，例子本身就是鲜活的，可信度、可行度都很高。继而，我以作品为载体，挖掘内容，找准切入点，便可以比较自然地向学生展示“美”的深层含义，从而，达到提升思想境界，熏陶审美体验，提纯素质品质的目的。

另一方面，积极引导学生“自说自画”。我认为，这次课堂教学的“成功”，离不开学生的“自说自画”，不可否认的是，当前学生的自主意识越来越强，自我表达和展示的诉求积极提升，这就提示我们要在课堂中给予学生更多的表达机会。以这次课堂为例，内容上，我以学生自作画为基础；过程中，我以几个提问引导学生展开对“美”的思考，让作品作者为我们呈现创作缘由，由表及里，丝丝入扣，最终引出“人性之美”的涵义。每一个思维环节，学生都积极参与，理解程度和接受程度更高。

再深入思考一下，举一反三，品行教育可以贯穿在美术教学的始终：美术欣赏、美术绘画、美术实践……无一不是发现“美”、欣赏“美”、感悟“美”的重要途径之一，品行教育也应当借此“东风”，成为培塑学生，尤其是中学生人生观、世界观、价值观的有力抓手。

四、结语

中学生处在思维能力发展和道德品行发展的重要阶段，学习能力、创造能力、领悟能力都有极大空间可供“填满”。抓住这一有力时机，以嵌入式的教学方式，在美术课堂中，引导学生树立正确世界观、人生观和价值观，以美术之美，培塑品行之美；以道德之尚，回应教学之上。这不仅是在追求美术教学的实质，更是在践行教书育人的本质。我们应在美术教学过程中融入品行教育，在提高学生审美意识的同时，培养学生的思想道德素质。

作者简介：孙艺源（1988-08），女，汉族，籍贯：江苏连云港，当前职务： 教师，学历： 硕士研究生，研究方向：艺术