浅谈小提琴演奏中音色的驾驭与把握

浅谈小提琴演奏中音色的驾驭与把握

肖成中

安徽乐团　　安徽合肥 230022

摘要：在小提琴演奏中，灵活驾驭和把握音色的渲染是至关重要的一环，音乐是主观的，但其也是由一定的基础技巧构成的，只有从全面的角度出发，才能够产生优美的音色和旋律。为了实现对音色的完美驾驭，演奏者还要进行左右手基本功的训练，在训练的过程中要注重运用科学的方法；与此同时，保持身体的平衡，给演奏技巧提供一个舒适的空间和宽度，也能让小提琴更好地发出富有感染力的音色，极大程度地凸显出小提琴演奏的魅力。

关键词：小提琴；音色驾驭；演奏训练；演奏技巧

一、引言

小提琴是弦乐器的一种，其架构并非完全从美观出发，更多的是为了满足音响和演奏的需求而设计。小提琴的整体设计突出了其共鸣的特点，使其发音洪亮，琴身较窄也是为了方便演奏高把位和低音弦。在小提琴的架构中，其位置变化也对音色有着较为明显的影响，尤其是其面板左下方粘低音梁，既起加固作用，又具有一定的音响作用，可以帮助弦乐声音更加开阔地进行传递。小提琴琴身表面对油漆的涂层也有一定的要求，油漆不能太硬也不能太软，漆得不均匀也会对音质有所影响。在进行小提琴演奏时，琴弓和琴弦的摩擦推动音色的振动，琴马和音柱传递弦的声音，在拉动琴弦时，E弦的振动较少，G弦的振动较大，因此低音梁具有更大的振动，才能够形成共鸣箱的振动。能否使琴声得以充分发挥，取决于琴弦及其张力、琴马质量、运弓的压力和速度。要想把琴的各种音质都表达出来，还要加上演奏者的弓法、指法和揉弦、弹弦等演奏技巧。因此研究小提琴演奏中对音色的驾驭和把握是极为必要的，本文对此进行了以下探讨。

二、注意身体平衡，灵活驾驭音色

驾驭音色的前提是对音色有一定的熟悉和敏感度，最好是曾经听过印象深刻的某个旋律，因为音色驻扎于体内。由于金属琴弦逐渐替代了价格高昂又脆弱的肠弦，年轻的琴手们因此将重心逐渐放在了更“硬”的演奏技巧上，忽略了对音色的考究。驾驭音色是小提琴演奏中的关键环节，要想促进对音色的把控必须要从主观上正确地认识演奏作品，且要在演奏中寻找一个最适合我们身体的平衡点，让身体和手臂都处于灵活可动的状态，这样才便于更好地驾驭音色。小提琴的琴弓在琴桥附近拉动时，琴传递的音质和音量都会产生变化，这是由于小提琴的一个音符所代表的并不只是单一的音，而是泛音列，除了主音之外的所有音都称为高泛音。在演奏过程中，演奏者所听到的琴声和听众所听到的声音是有一定区别的，因为乐器就在演奏者的耳边，高泛音会随着距离增大而率先减弱，低泛音的传播时间则更长一些，弓在靠近琴桥附近时会比靠近指板时更能拉出清晰响彻的高泛音，这种音色或许对演奏者而言较为尖锐，但是对于有一定距离的观众，由于高泛音的减弱，琴声听起来却是圆润而甜美的。因此演奏者最好站在观众的角度选择合适的演奏方式，让音色的驾驭更符合演奏现场的氛围。

三、训练手指力度，促进强弱音表达

演奏小提琴对手指力度的要求十分高，因此训练手指力度也是小提琴演奏中的一个非常重要的环节。部分小提琴演奏者会存在一种陋习，即用力过猛，尤其是在起弓的时候，一旦用力不当，音色质量就会受损。为了呈现出最佳的演奏效果，手指力度的训练时必不可少的，手指力度的掌控不但能够促进对极弱音的掌控，还能促进发音的清晰度。在小提琴演奏中，演奏者需谨记，压弦的力刚好使弦振动发音便好，切勿用大力。每次拨弦后产生的鸣音便是共振，音色不仅仅倚仗于你使琴发出声音的那一下，更多的神奇与美妙在于那之后的释放。在日常的训练中，演奏者可以随即选取一根弦试拨，感受弦的阻力，并尝试着采用最合适的方式对抗阻力，进而发出洪亮清晰的声音。此外，揉弦也是训练手指力度的重要途径之一，揉弦会对小提琴的音色产生影响。音量是由弓来控制，而音色的提升可以通过揉弦实现，所以演奏者要掌握揉弦的技巧，以及它的频率和跨度，以此促进强弱音的表达。在音色的影响因素中，弓速、弓压、弓与琴桥间的距离也是不可忽略的，弓速加快时压弦的力度也要适度增加；距琴桥越近的地方，弦就越紧绷。所以此区域运弓也要加大力度，琴桥附近的弓速要和弓压成正比。

四、重视揉弦与呼吸，增强感染力

在演奏小提琴时，演奏者同样需要重视揉弦与呼吸。小提琴演奏中的揉音通常分为两大类：第一是手腕揉音，第二则是小臂揉音。所谓的手腕揉音指的是演奏者的小臂在静止状态下凭借演奏者手腕关节的节奏性晃动来带动手指的韵律而进行的演奏，在演奏悠长舒缓的乐句时通常会采用手腕揉音，而在遇到需要用小臂带动手指的演奏时，则采用小臂揉音。在演奏过程中演奏者不但要重视对揉音的练习和把控，同时还要结合对呼吸的掌控。呼吸具有节奏性，以贝多芬的《F大调小提琴奏鸣曲》演奏为例，这首小提琴演奏曲又名为《春天》，春天也正好是这首曲子的主题，整首曲子所表达的温柔和舒缓都如春日一般悠然自得，故此在演奏过程中，演奏者要将身体完全放松，手臂要做到张弛有度，呼吸要保持长时间的平稳状态，尤其要注意谱子开头的部分，即放松式的吸气和空拍的吸气，要区别二者之间的差异，跟随者音乐的旋律慢慢沉入其中，表达自身的情感与共鸣，体现出音乐的个性和魅力。

五、结语

综上所述，在小提琴演奏时演奏者需要通过注意身体的平衡来更好地驾驭音色；需要通过训练手指的力度来促进强弱音的表达；需要通过重视揉弦与呼吸来增强演奏的感染力。想把控好小提琴的音色，不但需要演奏者认识到音色的重要性，还需要长年累月的练习才能真正做到驾驭自如。

参考文献：

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[4]袁瀛寰.小提琴演奏的音准与音色分析[J].中国文艺家,2020(10):28-29.

作者简介： 肖成中（1984.1-），男，汉族，安徽合肥，本科在读，三级演奏员，主要研究方向：小提琴演奏