新时代民族舞蹈文化的传承路径探讨

新时代民族舞蹈文化的传承路径探讨

曾月

五家渠职业技术学校，新疆 831300

摘要：中国传统文化源远流长、博大精深，作为一个传统文化资源十分丰富的国家，民族舞蹈文化具有重要传承价值。舞蹈是结合音乐伴奏，采用身体语言来呈现其内在与外在的表演艺术形式，通过传统文化与现代文化的碰撞与融合，舞蹈的文化功能往往能够完美展现出来，同时也逐渐发展成为一个民族的独特标识。随着我国文化强国建设进程的快速推进，民族舞蹈面临着较为复杂的内外部环境变化。在新时代传承和保护民族舞蹈文化工作也变得极为必要与紧迫。本文通过分析民族舞蹈的文化传承必要性，探讨了优化民族舞蹈文化传承的具体路径。

关键词：民族舞蹈文化；传承路径

引言

艺术来源于生活，我国民族舞蹈正是诞生于基层民众的日常生活当中，作为一种民族文化艺术，在民族舞蹈文化的整个体系当中不仅包含着相对较为完善的民族舞蹈艺术特性，还包含着十分丰富多样的民族特性和文化传承的内涵，基于此，在系统化分析民族舞蹈文化时，可以从两方面内涵表现入手:从一方面来讲，作为一种具有十分丰富且内涵深刻的文化艺术，民族舞蹈文化不仅是对民族生活的艺术再现，同时也是对民族特点的艺术表现，

1新时代民族舞蹈文化传承的必要性

①民族舞蹈中艺术与文化价值的共存。舞蹈文化是经过中华民族几千年来积淀下来的民族文化综合呈现形式。舞蹈以及舞蹈文化也逐渐成为民族内、民族间较为独特的生活方式与沟通方式，存在于人们生产、生活过程的始终。民族舞蹈并非一开始就完全自成一体，而是劳动人民将生产生活中的动作加以艺术性，并按照艺术的形式固定下来，在经过时间的累积，逐渐形成。因此，不同民族由于其生产生活方式的不同，也使得其民族舞蹈的表现方式呈现出较大差别。民族舞蹈也因此可称之为人们生产、生活、习俗、行为等习惯方式的一种呈现，与文化共同成为了中华传统文化中的瑰宝。民族舞蹈虽然也是一种文化艺术，但不同于文化的是其作为一种艺术表现形式，具有一定的观赏和娱乐价值，尤其是对于生活单调乏味的人们来说，舞蹈也逐渐成为一种健康的娱乐方式，逐渐被人们接受和认可。发展到现代社会，民族舞蹈已经自成一派，培养出一批又一批的民族舞蹈艺术家，深入挖掘民族舞蹈的艺术价值。因此民族舞蹈无论是其独特的艺术价值还是所蕴含的文化特色，已经成为中华文化艺术中不可缺少的一分子。②民族舞蹈文化中蕴含的巨大经济价值。首先，在教育领域，民族舞蹈作为一种文化艺术，凭借其独特的魅力吸引舞蹈爱好者的参与。舞蹈爱好者可能通过传统的学校教育以及舞蹈培训，大大地促成了教育行业的多元化发展；其次，服装领域，民族舞蹈需要民族服饰的搭配，不同于芭蕾等现代舞，民族舞蹈要求表演者拥有专业的表演服装和道具，凭借其蕴含独特的文化艺术引起国风潮，进一步带动服装领域的发展。第三，民族舞蹈的发展向观众展示了我国优秀的民族民间文化，民族舞蹈表演者也获得更多的商业演出机会，不仅能够满足人们观赏需求和文化熏陶，还能增加民族舞蹈表演者的经济收入。但民族舞蹈作为一种艺术文化，不可过分商业化、利益化，否则很难展现我国优秀民族艺术的独特魅力。

2新时代民族舞蹈文化的传承路径

2.1树立正确的价值观念，坚持文化自信

当前，在民族民间文化艺术资源的传承和发展上，一些人在思想上存在着成见和偏见， 有人对市场经济条件下的传承和发展感到心中无底， 甚至有人盲目粗浅地把民族文化精华当作糟粕。 这是对于民族文化的不自信， 反映出了在民族文化传承与创新过程中的错误价值观念。因此，我们应当明确自身责任与担当，为民族舞蹈文化的现代化转型出一份力。另外，科学的界定少数民族舞蹈文化。为了避免在传承和发展过程中出现弄巧成拙、 好心办坏事的尴尬局面，我们应当科学界定少数民族舞蹈文化，花时间、花精力、花财力传承和发展真正有价值的少数民族舞蹈，切实将民族文化精华保留、创新、再发扬光大。

2.2构建多元创新型传统民族舞蹈文化体系

针对创新型传统民族舞蹈文化体系的构建，需要将其与社会主义文艺思想充分整合，树立新时代文艺方向旗帜。加强对舞蹈文化内涵的挖掘，培育并树立新时代中国特色社会主义文艺观，迎合社会主义文艺发展要求，加强对传统民族舞蹈文化中的舞蹈内涵及精神、形式与元素的挖掘，在保持传统民族舞蹈内涵与气质及特色的同时，走在继承中创新发展的道路，创作出具备有较高艺术性与接地气及具备文艺观的舞蹈艺术作品，推动传统民族舞蹈文化产业与事业的持续发展。做好传统民族舞蹈文化艺术的宣教工作，以群众与学校及文艺团体和政府为主体，以民族地区和乡镇及非民族地区与社区等为单元，向各家庭推进全民艺术普及行动，将传统民族舞蹈文化教育逐步向艺术素质教育、艺术职业教育、艺术专业教育等教育体系中渗透，促使社会文化建设体系更加丰富与成熟，全面培养传统民族舞蹈文化意识与社会主义文艺观，促使传统民族舞蹈文化文艺体系的构建进程逐步加速。

2.3加大民族舞蹈文化的宣传力度

民族舞蹈文化的传承和发扬能够保障中华民族繁荣昌盛，发扬中华民族先进文化，同时也是我国社会主义特色道路的必然要求，让社会民众正确认识民族舞蹈，能够提高民族团结水平，维护国家统一、民族团结，同时文化作为一种软实力，也是落实现代文化主权战略的重要途径，能够推动社会和国家良性发展。随着我国改革的深入，大量的外来文化开始涌入我国，这也就造成了文明之间的冲突，但是外来的文化并不全部都是好的，也有许多不好的地方，若是不加以控制与阻止，那么将很大程度地影响这一代的青少年，与此同时，影响着我国的优秀传统文化与文化环境。这时，对于我国的传统文化而言，就必须要完成自己的责任，净化国内的文化环境，给青少年正确的人生导向与人生观念，帮助他们树立起正确的价值观与判断能力。

2.4将民族舞蹈舞台化

民族舞蹈的舞台化是将民族舞蹈由民间的自娱自乐转向舞台艺术表达的重要方式，在这一功能的转变过程中也推动着民族舞蹈的传承与发展。我国民族舞蹈的舞台化要追溯到二十世纪五六十年代，吴晓邦和戴爱莲的舞台实践活动催生了许多优秀的民间舞舞台作品，如《兄妹开荒》《思乡曲》等等，使得更多的民众了解到其他民族的舞蹈文化，也使得百姓和越来越多的舞蹈工作者认识到民族舞蹈的宝贵之处。如舞蹈诗作品《阿诗玛》，以块状的情感色彩作为作品逻辑铺排的方式，展现了独特的风情，立足，走向了中国。而80年代震惊舞蹈界的作品《雀之灵》，基于传统的傣族舞蹈体态，编导杨丽萍做了大胆的舞台创新，融入了强烈的个人情感和动作的创新，如频闪式的动律、背手转技巧等，实现了传承之上的个体突破性的创造，立足民间，走向中国，迈入世界。民族舞蹈的舞台化是使得更多人了解到一个民族的舞蹈内涵和文化承载的重要路径，也成为民族舞蹈传承的重要方式，这种传承与口传身授的民间艺人在田间地头的传承相比，有了更多的艺术加工与新的创造，一定程度上推动着民族舞蹈的发展。

结语

随着经济全球化的进行以及现代化进程的发展，国际文化的交流也日益频繁，而优秀的民族传统文化将会给人们带来更多的认同感与自豪感，通过给他们留下深刻的印象与较强的感染力，对我国在国际上树立良好的国际形象有着不可磨灭的作用。

参考文献

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[3]李吉凯.民族舞蹈对民族文化的传承规律及发展趋势探究[J].大众标准化,2021,(06):71.