中国画元素在广告设计中的渗透

中国画元素在广告设计中的渗透

余帆

530111198107240034

摘要：目前，我国企业在销售市场上的竞争压力越来越大，广告效果也越来越突出。广告可以给人们带来更直观的视觉感受，更容易激发消费者对产品的兴趣，从而激发消费者的购买欲望。因此，广告已经成为一种重要的营销手段，在营销中发挥着重要的作用。因此，有必要加强对广告设计的研究，利用广告设计对营销的广告效果来满足营销工作的需要。在广告设计中，整合中国画材料来提高广告的视觉效果，使消费者产生巨大的视觉冲击，提高消费者对产品的兴趣，从而达到营销目的。

关键词：中国画元素；广告设计；渗透

1中国画的构图

“构图”是中国绘画的一种“章法”和“布局”。构图是一件艺术品成功与否的重要因素，也是一件艺术品的最后表现。在油画中，结构的地位尤其突出，历代杰出的画家都对此进行了探讨。隋朝的展子虔先生曾有过“以形为画，以美为美”的构思。清末著名的艺术理论家张彦远在其《画论》中清楚地指出：“绘画之功当在管理，有道而行，必能有所成就！”所谓“管理”，即指对绘画的构思。近代以来，有关构图的研究也颇多，例如张千一《谈构图》、吕凤子《中国画研究》、潘天寿《关于构图问题》。可见，绘画的构图一直都是在中国绘画的发展演变过程中进行的。当代，关于中国绘画的构图，除了要顾及传统章法所涵盖的虚实、浓淡、留白、提款等方面，还要兼顾绘画的基础要素及当代中国绘画的美学倾向。当代中国绘画的美学倾向是与以往不同的，它越来越重视表现形式上的美感，同时，也强调了作者在创作过程中所表现出来的思想感情。这一切都是以中国绘画中灵活多变的构图要素和构图方式来完成的。对图像的组成要素及构图的各种形态进行深入探讨，对创作新的意境、促进中国绘画的发展具有十分关键的作用。

2国画元素在广告设计中的应用

2.1国画题材在广告设计中的应用

中国画的展现形式多种多样,其题材以山、水、花、鸟、人物为主,表现手法以写意、重彩、金碧、工笔为主。中国画作为传统思想的载体,融入到广告设计中不存在任何问题。在广告设计过程中,可以借助中国画的诸多元素,并从中获得一些传统经验。古为今用的方法让我国的广告设计具有浓重的中国色彩,又符合当代需求者对广告设计的需要。

2.2中国画的笔墨技法元素在广告设计中的应用

中国绘画注重用笔，以骨为基础，流露出独特的气韵。笔墨的变化反映了笔墨的变幻。在当代广告中，运用的最多的是“墨”。以靳埭强的作品为例，以墨水为主体，把莲花、砚台、碟子、人的形象相结合，引发人的深刻反思。由房地产公司策划的《香水之约》系列，将水墨画与金鱼、玉石、月色、茶壶等传统艺术相结合，展现出深厚的人文意蕴和雅致的气质，对塑造企业的品牌形象具有重要意义。传统的中国画都是通过“线”来表达物体的形态特点，而“线”则是一种表达情感的艺术表达方式。比如，在山水绘画中，适当地使用线，可以显示出高山的刚劲和陡峭。在当代知名的画家何家英的绘画中，线条既为线条，又为平面与身体，在描绘立体的时候，他并没有运用明与暗来表现，而是运用线条的构造来处理。所以，即便使用的颜色不多，也可以让人感觉到空间的延伸、体面的婉转起伏。李宁在《天、地、人》的广告中，运用了书法的笔触来划分整个形象，再运用动态的角色来达到均衡的效果，从而使广告所表达的体育精神更加鲜明。

2.3国画色彩在广告设计中的应用

广告设计最初是在西方国家发展起来的，但目前广告设计已经引起了全世界的关注。它的表达方法是将各种图案和颜色结合起来，再加上一些单词，以达到广告对产品的效果。设计的广告效果往往令人惊讶。由于中国广告设计业的飞速发展，只有采用一定的西方广告设计方法，才能使广告设计变得平凡、新颖。因此，中国设计师更倾向于将中国画元素融入广告设计中，既能形成自己的设计风格，又能使中国画元素与西方广告设计元素融合，既具有中国独特的风格魅力，又具有西方风格的文化色彩。这种广告设计不仅是对中国画的一种推广，也是对西方设计理念的充分利用。在广告设计中，首先可以结合我国的一些绘画手法。例如，对建筑、风景等笔画的处理，可以使这些中国画更加细致，更充分地表达自己的情感。此外，对细节、线条等的合理处理，也可以使广告与众不同。其次，在中国传统绘画中，黑白两种颜色通常作为基本色调。为了使广告作品更生动、更能被消费者看到，可以添加不同的颜色，使画面更加丰富多彩，使广告显得不那么单调。

2.4中国画的构图元素在广告设计中的应用

每幅中国画都必须有一个主要的意象，它的结构可以区别客体，使主体得以凸显。如，宋人的《白头丛竹图》，以竹叶为主角，衬托出其生活的季节和环境。再例如，北京奥运系列的主题招贴，运用了一种新颖的山水风格，其会标是一个中国汉字的“京”字形，天安门是金色的，水立方是蓝色的，还有一个银色的鸟窝，这样的色彩，就突出了中国的气息。在中国绘画中，虚实也是常见的表达方式，中国绘画注重虚实，往往以真实为主，而在画面背后，以实为虚，以虚为实。山水图中，以树、石等实物为“实”，“虚”为“天、水”。唐朝李思训《江帆楼阁图》以山水为近景，描绘得极为精细，反映出人物的“实”，与远方河面上浅浅的小船所呈现的“虚”相呼应，形成了一种由近到远的联系。在广告的设计中，为了突出主题材，还应尽量做到“留白”。

2.5国画意境在广告设计中的应用

中国画作为中国画的一种传统形式，具有强烈的自然气息，集人与自然于一体，体现了人与自然的和谐。同时也反映了中国人对社会和自然的认识。视觉元素在中国画中的运用，设计师的思维和想象的融合，将形成具有中国画独特意境的广告作品。这加强了产品和客户之间的情感联系。目前，在广告设计过程中，大多采用中国传统绘画中的留白手法，将广告分为介绍区和食品展示区。食品展示区通常由创意图像和直观图案组成，填充产品包装，增强图像的和谐。图片中的食物看起来很香，吸引了求职者的注意。设计师可以形象化背景，增强产品的视觉冲击力，利用视觉效果激发消费者的购买欲望。食品介绍区一般是以大量的文字和中国画元素介绍产品，将中国画元素融入到强烈的文化气息中。有了这些图片和照片，他有了更神秘的视觉，带来了独特的体验。如今，许多海鲜都是用中国画来设计的。这些元素的使用给广告注入了活力，同时也吸引了消费者的注意力，消费者通常更注重文本介绍领域。产品背景采用相对简单和谐的笔墨，呈现出模糊的魅力。山峰、竹子等元素以刚毅有力的书写手法，精雕细琢，栩栩如生。画面展现了山水云彩的美感，使画面具有独特的风格和魅力，增添了传统的广告氛围。

3结论

总之，中国画在我国广告设计中起着举足轻重的作用，视觉效果和内容也是如此。随着我国经济水平的不断提高，市场需求越来越大，广告设计显得尤为重要。因此，广告设计者应充分认识中国画的重要性，合理把握中国画艺术的内涵和本质，将其优秀元素运用到广告设计中。这不仅是对中国传统艺术的继承，更是为了使广告设计领域在未来得到更好的发展，从而实现两者的最佳结合。

参考文献：

[1]于熙源.笔墨与中国画同在——中国画中笔墨文化的运用研究[J].大众文艺,2020(15):131.

[2]周颖.中国笔墨文化元素在国画创作中的运用价值[J].美与时代(中),2020(03):41-42.

[3]徐楠楠.笔墨文化元素与国画创作的有效融合[J].黑河学院学报,2020,8(02):207-208.

[4]刘嘉钰.试析国画创作中的情感价值[J].美与时代(中),2020(10):34-35.

[5]朱保柱.中国画创作中的“情感”表达的思考[J].戏剧之家,2019(22):139-140.