茶艺编创的主题设计及要素分析

茶艺编创的主题设计及要素分析

李晓梅1,李雪2

湖北工业职业技术学院 创新创业学院；2.湖北工业职业技术学院 旅游商贸学院；

湖北 十堰 442000

摘  要：本文对茶艺编创的主题设计、艺术特征、基本要素进行了分析，让中国的茶文化融入到现代化底蕴中，对中国文化的传承和发展有着积极的意义和促进作用。

关键词：茶艺编创；主题设计；要素分析

茶艺是中国传统文化的一种表现形式，在中国有着悠久的历史。茶艺编创是指在传统茶艺的基础上，通过艺术创新和表现手法，创造出富有个性化和创意性的茶艺表演形式。它是将传统的茶艺文化与现代艺术创作和表现手法相结合，从而使茶艺表演更加具有观赏性和艺术性。

茶艺编创的表演形式各异，可以有舞蹈、音乐、戏剧、武术等多种表现形式，也可以与瑜伽、插花等情景相结合，以达到更好的艺术效果。

一、茶艺编创的主题设计

茶艺编创的主题设计是指针对不同主题、场合和受众，进行不同风格和形式的茶艺设计和表演。茶艺编创的主题设计需要综合考虑多个因素，做到合理、创新、具有艺术性、体现传统文化价值观和现代审美趋向。

1. 场景设计。在设计茶艺表演时，需要考虑场景的布置和装饰，例如使用适当的灯光、音乐和道具，以营造出浓郁的氛围和情感。

2. 风格设计。茶艺表演的风格需要与主题相符合，例如西方主题需要以西方化的造型和手法为主，东方主题需要以传统的造型和手法为主。

3. 意象设计。茶艺表演的主题需要设计寓意和象征，例如春天主题可以设计春意盎然的花卉和春季的景象。

4. 演出形式。茶艺表演的形式可以有多样化选择，例如单人表演、分组表演、合唱表演等等，可以根据主题来选择合适的演出形式。

5. 程序设计。茶艺表演的程序需要进行合理安排，以一个完整的故事线为设计基础，设计出精彩的高潮和转折，给观众带来不同的感受和情绪。

二、茶艺编创的艺术特征

与一般的艺术表演相比，茶艺表演既具有一般艺术表演的共性特征，也存在着一些个性特征。具体包括：

1．茶之性——静

茶树默默生长在大自然中，禀山川之灵气，得日月之精华，天然赋有谦谦君子之风。自然条件决定了茶性微寒，味醇而不烈，与一般饮料不同，饮后使人清醒而不过度兴奋，因此茶事活动一般都应具有静的特点。茶艺和一般的艺术不同，它是静的艺术，动作不宜太夸张，节奏也不宜太快，音乐不宜太激昂，灯光不宜太强烈。

2．茶之魂——和

和既是中国茶道的核心，也是中国茶艺的灵魂。自孔子创立儒家以来，直到孟子、荀子等大家的丰富，和一直是中国儒家哲学的核心思想。历代茶人在茶事活动中常会注入儒家修身养性、锻炼人格的功利思想，同时也将儒家的一些精髓融入茶事当中，因此无论是煮茶过程、茶具的使用，还是品饮过程、茶事礼仪的动作要领，都要不失和的风韵，选择的主题不宜太过对立、冲突、争斗、尖锐。

3.茶之韵——雅

雅也是中国茶艺的主要特征之一，它是在“和”、“静”基础上形成的神韵。在整个茶艺表演过程中，表演者应从始至终要表现出高雅的气质，不能俗气、俗套、俗不可耐。

三、茶艺编创的基本要素

1．主题思想：这是茶艺表演的灵魂。无论是取材于古代文献记载还是现实生活，表演型茶艺都要有一个主题。如《文士茶》是根据古代文人雅士的品茗方式进行的编创，反映的是明清茶文化的高雅风韵；《白族三道茶》则是取材于少数民族茶俗，通过一苦二甜三回味的三道茶，告诫人们人生在世要先吃苦后享福的道理。有了明确的主题后，才能根据主题来构思节目风格，编创表演程序、动作、选择茶具、服装、音乐等进行排练。

2．人物：根据主题要求，首先确定表演人数，一般茶艺表演的组合有一人、二人、三人和多人，如《禅茶》表演可以多达十几人。一人型茶艺表演多数是生活型茶艺表演，或是给客人表演冲泡技艺。二人型茶艺表演一般是一个为主泡，另一个为助泡。主泡负责泡茶，助泡负责端茶具、奉茶等，配合主泡进行泡茶。三人型的由一人担任主泡，另外两人为助泡，配合主泡泡茶。一般主泡位居中间，助泡分别立于左右两旁。多人型的也一般是选择一个为主泡，其余的人为助泡，但分工会有所不同。多人型的还有一种表演方式，可以每个人都是主泡，每个人的服装、道具、动作都完全统一，没有主次之分。

3．动作：主要是指表演者的肢体语言，包括眼神、表情、走（坐）姿等。总的要求是动作要轻盈、舒缓、如行云流水般，可以运用一些舞蹈动作，但动作不宜过于夸张以免给人做作之感。泡茶时动作要连贯，避免茶具碰撞，放在左边的茶具应用左手拿，最好不要使双手交叉，茶汤不能洒在桌上。表情要自然，既不能板着面孔，也不能嬉皮笑脸。眼神要专注、柔和不能飘移，更不能东张西望或窥视，给人以不庄重感，眼神要偶尔与观众交流。此外编排者还应注意整个程序要紧凑，有变化，要能吸引人。

4．服饰：包括服装、发型、头饰和化妆。具体包括：

（1）服饰要根据主题来设计，主要以中国传统服饰为主，一般是旗袍或对襟衫和长裙。裙子不宜太短，不能太暴露。手上不宜配带手表、手饰，更不能涂指甲油，也不能染发。妆容以淡妆为好，不宜过于浓艳，以免显得俗气。

（2）服饰选择方面要考虑应与历史相符合，表演《唐代宫廷茶艺》就应选用具有唐朝典型特点的服饰，《宋代茶艺》就应选择宋代服饰，一些具有特殊意思的茶服饰也应相互辉映。如《禅茶》、《道茶》中要选特定的僧、道服饰。

（3）服饰选择时最好还能与所泡的茶相符合，如泡的是绿茶，其特点是叶绿汤清，那就最好不要穿红色、紫色等色泽太深的服饰，最好选择白色、绿色等素雅的颜色。如表演《龙井问茶》时茶艺师身着白底镶绿边的旗袍，就显得特别清新脱俗，效果非常好。

5．道具：主要是指泡茶的器具，包括茶具、桌椅、陈设等，是茶艺表演重要组成部分之一。道具的选择主要是根据茶艺表演的题材来确定，如反映现代生活题材的就可选用紫砂、盖碗、玻璃等多种茶具，但如果是古代题材就不能选用玻璃器具。青花瓷是在元代才出现的，那么元代以前的茶艺表演就不能选用青花瓷茶具，紫砂茶具是在明清时期才开始逐渐流行，那么在宋代点茶中就不应出现紫砂壶。

6．音乐：音乐可以营造浓郁的艺术气氛，吸引观众注意力，带引大家进入诗意的境界。一般来说，民俗类的茶艺多选用当地的民间曲调。历史题材的应注意时空，不要时空错乱。如《唐代宫廷茶艺》就要用唐代音乐，《宋代茶艺》就要选用宋代音乐，音乐要与主题相符，并能帮助营造氛围。我国有很多古典名曲可供茶艺表演使用。如反映月下美景的有《春江花月夜》等；反映山水之音有《流水》等；反映思念之情的有《阳光三叠》等。

7．背景：表演型茶艺多在舞台上进行演出，因此要根据表演主题来进行背景布置。茶艺表演的背景应力求简单、雅致，以衬托演员的表演为主，让观众的注意力集中在泡茶者身上，也可用屏风作为背景隔开，在屏风上可挂些与主题相关的字画。如《禅茶》表演在背景屏风上挂有“煎茶留静者，禅心夜更闲”的书联，既点明了主题，突出了禅意，又淡化了宗教色彩，当然背景布置也可以是动态的，如表演《日本茶道》时，让片片枫叶从舞台上空飘落下来，意境十分美妙。

8．灯光：茶艺表演中灯光一般要求柔和，不宜太暗也不能太亮、太刺眼，太暗会看不清茶汤的颜色。更不能使用舞厅中的旋转灯。南昌白鹭原茶艺馆在表演《禅茶》时，将灯光打暗，只留下照在主泡身上的一盏聚光灯，将所有观众的注意力都集中在泡茶者身上。既吸引了目光，又增加了庄严肃穆氛围，达到很好的效果。

作者简介：李晓梅，硕士，湖北工业职业技术学院副教授，研究方向：创新创业、茶文化。

通讯作者：李雪