巧用“中国风”音乐 唤醒诗歌写作可能

巧用“中国风”音乐 唤醒诗歌写作可能

杨梦梦

三门县海游中学

中国是一个诗的国度，优秀的诗人和诗歌如繁星一般，耀眼闪亮。它带给我们活力、激情和梦想，点燃无数人的热情。基于诗歌写作教学举步维艰的现状，本文尝试通过与学生共同欣赏“中国风”音乐，唤醒诗歌写作的可能，形成一种行而有效的教学策略，从而激发学生写诗的兴趣，提高写诗的能力。

中国风，是指在曲调上融西方说唱和中国古典为一体的一种音乐风格，特别是歌词方面，常常融合中国古典诗词，达到怀旧和咏今的效果。近几年，“中国风”音乐更是受到广大中学生的青睐，他们爱周杰伦的《东风破》、《菊花台》、《发如雪》，也痴迷于许嵩的《断桥残雪》、《清明雨上》……这些歌曲不仅旋律上婉转悠扬，更重要的是歌词的字里行间透露出的古典意蕴让现代的青少年为之动情。

一、学许嵩，敞诗扉

维果茨基说：“学生的个人活动应该成为教学过程的基础，教师的全部活动仅在于指导与调节这种活动。”[1]在常规的诗歌教学中，老师们常用诵读和讲解的方式，可这远远不能调动学生的学习热情。

据调查，许嵩在初中生群体的受欢迎程度目前可排到前三名，因此，若我们能尊重学生的想法，立足他们的兴趣和困惑，通过丰富的活动，将许嵩的“中国风”歌词融入我们的诗歌写作教学，我想会给学生带来全新的感受，对开启学生诗性智慧，提升审美素养，提高写作能力也会有不容小觑的作用。

（一）一处一景皆是诗

据了解，学生诗兴不高的一个原因就是写诗要押韵。但现代诗歌不同于古典诗歌，特别是现代的自由诗，对押韵基本不作要求，更看重的是“诗味”。许嵩的中国风歌曲，雅俗共赏，善用典雅唯美的意象营造意境：白发渔樵/老月青山/平平淡淡/值得珍贵。（《尘世美》）寻不到花的折翼枯叶蝶/永远看不见凋谢/江南夜下的小桥屋檐(《断桥残雪》）……这些句子没有押韵，但仍充满诗情画意，有浓郁的诗味。

于是，我组织学生从一句话开始进行简单的创作尝试：为校园的一处或者自己心中的美好景象配一句诗，不限字数。这样的任务显然是容易的，得到的反馈也是积极的。校园的晚霞，他们说“云朵偷喝了放在屋顶的酒，于是脸红变成了晚霞”；操场上大树的形状，他们说“世间万物都在向这个世界表达爱意”；一次露营看日落，他们说“远处云雾，轻拂黛山，橘黄日落，点缀人间”；抬头远望时，他们也会说“生活匆忙，别错过朝霞和夕阳”……

在这节课上，笔者打破艰涩的格律要求，用他们喜爱的歌手来带领他们创作句子，让他们的思维开始跳跃，并真正地有了新鲜而实在的写作体验，而这对于激发学生的写作兴趣，培养他们的一颗诗心，我想是大有裨益的。

（二）纸短情长三行诗

作文难写，诗歌更难写。在章新其教授主编的《初中语文教学指导》中指出教师指导学生写作的核心任务，是为学生创设各种写作支架，帮助学生从写作的低水平状态走向高一级水平状态。[2]在学生们初步有了诗歌创作体验后，我试图从许嵩的音乐中寻找到诗歌写作的支架，让学生有路可循。

许嵩的歌《爱情里的眼泪》是这样的：爱情里流过的眼泪/让时间慢慢去烘焙/蒸发出任性的余味。我告诉学生，许嵩是一位善于借鉴并且热爱学习的歌手。因为它与一首夏宇的《甜蜜的复仇》有异曲同工之妙：把你的影子/加点盐，腌起来，风干/老的时候，下酒。[3] 

无论是许嵩的眼泪还是夏宇诗歌中的影子，他都不是单独的一个表象，而是有内在的意义，它可能是许嵩曾经历过的悲伤，也可能诗人内心深处的某个人，将抽象的情绪转嫁到具体的意象上，再将其句子变形，形成一首首蕴藉而婉转的现代诗，像这样的三行成诗，在文学上，我们称之为“三行诗”。而这样的句子形式其实在学生熟悉的冰心《春水》中也能找到同样的作品：“墙角的花/你孤芳自赏时/天地变小了。”[4]这样的三行诗富有哲理，越读越是有味道，学生对之模仿创作也不是特别有难度。

课堂上，我们还一起总结了三行诗的特点：情绪上他们或悲伤，或热烈；内容上往往由物及人或先平凡后升华，通过结尾处的升华给人带来一种强烈的对比，从而豁然开朗。为了激发学生写作的念头和想法，我率先做好引领：“井底的蛙/你自鸣得意时/视野便窄了。”很快，徐同学也写出了精彩的“笼中的鸟/你自我欢唱时/自由就没了。”

三行短短小诗，却是万般情肠。无论是青春美好的憧憬，还是春日树影斑驳间的诗意，抑或是偶悟生活真谛的欣喜，字字写来，都是点点诗意。许嵩的古风歌词不仅唤醒了学生对古典之美的亲切感，还帮助他们敞开了写诗的心扉。

二、展个性，抒诗情

美国教育家克勒斯涅克提出：“语文学习的外延与生活的外延相等，可以说文章是对生活的一种反映，读和听是理解别人对生活的反映，写和说是表达自己对生活的认识。”[5]许嵩音乐作品受到大众的追捧，就是自己通过不同时期所见所想，将它们通过音乐的方式，即时传唱给大众，即时引起他们内心的激荡。所以要想真正地学会写诗，就必须要学会独立创作。我给学生指明了创作的路径，大致可分为两步走：

第一步是给目标词汇建立双向联系，就像《天上的街市》中由“人间”联想到“天上”，先写人间的街市，再发挥想象描绘天上的街市。

第二步是将目标词的联想词集合也建立联系，并形成暂时的语义系统，随取随用双方的关联词汇，如孤单、思念、悲伤形成的词集合和支气管、胸腔、呼吸形成的词集合，而耳机可以听得见身体里的声音，所以才有了“孤单在支气管中发炎，思念在胸腔积液”的诗句，有“我在每一首歌中寻找药方”的结果。但其实诗句的答案也不是唯一的，只要在全新的语义体系中自洽，便可以有很多种替换的句子，比如该诗最后一句也可以换成“而我不知该吃几分贝的药”，还可以换成“我只能按下暂停的处方”等。这样创作的好处，就是让诗歌语言得到了变形，改变了对原来词性的认识，让语言产生陌生化的效果，带来感官和想象上的解放，但又不会让语义崩坏。

李梓萌同学所写的《青春》与之有异曲同工之妙:  太阳从东边落下/水流重新涌回龙头/我们从起跑线退回/风华正茂。初读这首诗时，会让人感觉莫名其妙，不合逻辑。再细读，却有意思的很，诗中用了回文诗与三行诗混搭的艺术方式，用一种表意相反的表达，把自己对青春的期待和希望表现得非常巧妙。而李海滔同学则通过一首《未来》：繁多的星辰聚在

夜空中/轻灵的露水跳在花朵间/逝去是必然/因为炽日终会霸占天空。一个“霸占”让我们看到他对未来的坚信和向往。

很多同学都能独立创作成篇，如反映社会的《社戏》，具有哲思的《向往》，描写校园生活的《作业》、《我爱我的班级》……真可谓百花齐放！              

    诗是世上最具美感的语言，在连续多月的诗歌写作教学中，学生们从学许嵩为景配诗，再模仿许嵩的词写三行诗，最后不拘一格发挥联想进行创新写诗。整个过程有指导，有示例，有实践，有效地消除了学生对诗歌写作的恐惧，激发了他们创作的激情，实现了自己的诗歌写作梦。于我，一来给了自己大量阅读诗歌的机会；二来也积累了写作教学的经验，甚是欣喜。

“路漫漫其修远兮”。愿我们的每一位语文工作者都能带领着学生看世界，爱生活，有诗心，能创作。

[1] 肖培东《满地秋叶系诗心》.《语文建设》，2008

[2] 章新其《初中语文教学指导---理论篇》.浙江教育出版社，2019年

[3] 夏宇《甜蜜的复仇》.《备忘录》，1987年

[4] 《中国现代诗歌选》，人民文学出版社，2022年

[5] 义务教育语文课程标准，2022年