湖南省汨罗市第二中学414400
摘要:在当今社会,教育改革已成为时代的强音,高中美术教育亦不例外。然而,在追求教育教学效果的道路上,我们必须认识到“拔苗难助长,速训难成才”的深刻道理。美术教育不仅仅是技巧的传授,更是对学生审美情趣和艺术修养的长期培养。过于急功近利的教学方法,往往适得其反,无法真正提升学生的艺术素养。因此,我们需要重新审视高中美术教育的教学方式,寻求一种更加符合学生发展规律、能够真正促进学生全面发展的教学改革路径。
关键词:高中美术;教学;改革
现代高中美术教育的教学改革能够从“拔苗难促、速训难成”这一古老的教诲中获得深刻的启示。美术教育本质上是一个微妙而无声的培育过程,它需要耐心和细心的培养,而不仅仅是简单的快速成功策略。在迎接目前高中美术教育的挑战与困境中,亟须摈弃急功近利之心态,采取扎实而有效的教学改革措施。这就决定了教师不应该只注重提高学生的绘画技能,而更应该注重创新思维与艺术感知的培养,这样才能使他们在艺术的天地中尽情地探究,才能真正感受艺术的可贵与魅力所在。
一、尊重学生主体性,实施个性化教学
在教美术时,把学生视为知识的接受者还远远不够,教师需要以艺术创造为核心,以审美体验为目的。每一个学生都是一个独特的、带着各自个性与兴趣的生存状态,所以教师在教学过程中,要对这些个性差异给予足够的关注与尊重,鼓励学生自主思考、自由发挥想象与创造。填鸭式或者拔苗助长式等传统教学方法,忽略学生主体性与个性需求,会使学生自然发展受到阻碍,创新思维欠缺。而运用个性化教学手段时,教师可以根据学生兴趣,能力以及需求为其定制化教学方案,尽可能调动学生学习积极性,鼓励他们在艺术的探索和创作过程中寻找真正的自我,真心地践行以学生为核心的教育哲学,并努力提高他们的艺术审美观和创新思维的能力。
例如:《美术鉴赏》课本在“中国古代绘画”部分,蕴含着丰富历史时期与风格流派。为使学生对此类作品有更加深刻的认识与鉴赏,教师可以采取个性化教学方法。教师在这一教学过程中要先要求学生课前翻阅课本,从中选择一幅他们最为感兴趣的古代绘画作品,以便深入钻研。接着上课时,教师将学生划分为几组,要求学生对组内所选作品展开讨论,并分析其题材,风格,手法和历史背景。然后,各组指派一位代表在教室里将自己的研究成果展示并交流。这一教学方式不仅使学生更加积极地投入到美术鉴赏中去,同时也能培养学生团队合作能力以及口头表达能力。
二、强化实践性教学,提升学生的动手能力
若美术教学只限于理论讲解,缺少实践操作,就会制约学生对艺术的感知与理解能力。所以实践性教学就成了美术教育必不可少的一部分,让学生亲身参与到动手操作当中去,直接经验到艺术创作的魅力与艰辛。在实践活动中学生能把理论知识运用于实际操作之中,这一运用既能巩固所学知识,又能培养学生动手能力,观察问题能力及解决问题的能力。学生在实践活动中可以更加真切地体会到艺术所蕴含的深层含义与价值,继而提升美术作品鉴赏与创作技巧。实践性教学也有利于调动学生学习的积极性与热情,推动学生在实践中不断探索、不断创新、形成自己的艺术风格与语言。
例如:在教学《美术鉴赏》课本中“雕塑艺术”这一章中,教师为使学生对雕塑的空间感与形式美有更加直观的体会,专门规划了实践性的教学活动。教师提前准备好泥土,石膏及其他雕塑材料,详细地介绍雕塑制作过程中的基本技法及注意事项。学生在教师的指导下开始试着做一些简单的雕塑,这些雕塑利用多种素材逐渐塑造自己内心想象中的意象。在此过程中学生既亲身参与雕塑艺术创作,又深刻感受雕塑作品的空间感与形式美。
三、注重跨学科融合,拓宽学生的艺术视野
在目前多元化教育大环境下,跨学科融合是大势所趋。美术教学作为发展学生创造力、审美能力的一个重要途径,应主动地融入到其他学科中去。通过跨学科学习可以使学生对艺术内涵及价值有一个较为全面的了解,同时也意识到艺术同社会,历史,文化之间存在着紧密的联系。这一融合教学既有利于拓展学生艺术视野,又有利于发展学生综合素养、促进学生分析问题、解决问题。在进行跨学科融合教学时,要求教师要对课程进行精心设计,寻找不同学科间的联系,让学生能够在对艺术进行探究的基础上,还能够对其他学科知识进行深刻的把握,从而建构出较为完整且丰富的知识结构。
例如:在教学《美术鉴赏》课本“西方现代艺术”这一话题时,教师把历史课程里现代史的内容和艺术课程巧妙结合起来。通过对现代艺术活动,如立体主义和未来主义等的深入分析,教师探讨了它们如何与现代社会的变迁相互影响,并指导学生认识到艺术不仅仅是审美的展现,同时也是社会文化的一种反映。比如教师引导学生反思第一次世界大战以后,人们的心态变化是怎样推动达达主义、超现实主义这些艺术流派产生的。这一跨学科教学方法既能让学生更加完整地把握现代艺术产生的背景与发展的轨迹,又能激发学生深入探究艺术,历史与社会三者之间关系的兴趣。
四、开展校外教学活动,增强学生的艺术体验
如果美术教学只局限于教室内,那么学生对于美术的认知就会变得片面而不全面。美术教育校外教学活动作为一种重点教学策略,能够使学生摆脱封闭课堂环境,带领学生走向宽广的艺术领域。校外活动中学生可以亲身欣赏和感受到真实的艺术作品,这一直观的视觉艺术体验大大增强了学生的审美能力,启发了创造性思维。校外教学活动既给学生营造实地考察与学习的好机会,又能使学生在真实环境下感受到艺术存在的意义,进而对艺术多元而丰富的内涵有更全面的认识。
为使学生对民间艺术有更加直观的感受,教师精心准备了校外的教学活动。到各地美术馆、博物馆前,教师根据《美术鉴赏》中“民间艺术”这一章,将有关理论知识及鉴赏技巧传授给学生。到达目的地之后,学生能够见证许多精美的民间艺术作品——剪纸,泥塑和刺绣。他们被这些作品精湛的工艺、丰富的文化内涵所震撼,驻足仔细欣赏,还向解说员打听有关创作背景、技艺传承等情况。学生通过此次校外教学活动在强化自己艺术体验的同时,也对传统文化与民间艺术有更深层次的认同感与自豪感。
五、结语
高中美术教育教学改革不是一蹴而就的,它需要我们秉持“拔苗难助长,速训难成才”的教育理念,稳步前行。通过改革,我们期望能够建立起一个更加科学、系统的美术教育体系,让每一个学生都能在艺术的熏陶下全面发展,不仅掌握扎实的美术技能,更拥有丰富的艺术情感和创新精神。这样的改革,既是对学生个体发展的尊重,也是对美术教育本身价值的提升,将为培养更多具有艺术素养和创新能力的未来人才奠定坚实基础。
参考文献:
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