简介:中国传统戏曲在叙事结构上具有浓厚的“大团圆情结”,这种审美范式的形成与华夏民族“天运循环”的宇宙观、“中和为美”的美学精神、崇尚“团圆之趣”的受众心理、讲究整体性把握的哲学思维方式等因素密切相关。传统戏曲作家借助于“本体写意”的方式,在“大团圆”的叙事模式中实现了儒家功利的教化目的。
简介:三门峡地区民间传统戏曲是有着悠久历史的中华民族文化的瑰宝,但随着经济建设的高速发展,今天也陷入了有史以来前所未有的困境。所以,对这些民间传统戏曲前景及生态保护思路进行研究,探究能使其良好生存和发展的社会空间,能有效地保护和传承这些传统文化遗产,也是我们民间文化遗产抢救工程势在必行的一项重要工作。
简介:长期以来,声乐课教学的形式一般都是个别课教学,但随着近几年招生规模的扩大,学生急剧增长,师资不足的矛盾日益突出,怎样解决这一矛盾,笔者对此进行了探讨。
简介:声乐艺术就是歌唱的语言艺术,如果在歌唱中不注重民族语言的学习,就会失去歌唱艺术的表现力,使歌唱艺术难以传达思想感情.因此,我们在声乐艺术学习中,无论是什么风格的演唱,都应该认真学习歌唱的语言,只有通过优美动听的声音和清晰真实的语言结合起来,才能传达歌唱的真情实感,使听众在歌声中感受到声乐艺术的魅力.
简介:中国戏曲经历了一个长时间的发展过程,在这个发展过程中,戏曲角色也在同时发展。戏曲角色在经历了由简单到复杂的发展过程后,最后在明清时期形成了较为完整的体系,各个演员行当都有了自己的演出特点,为中国戏曲增添了独特的魅力。
简介:歌仔戏是台湾的代表剧种,它的形成与漳州的锦歌、闽南的车鼓戏有着极为密切的关系;歌仔戏从小戏发展为大戏过程中.福建戏班赴台演出起了举足轻重的作用;台湾解严后闽台两地多次组织了歌仔戏的演出和研讨,使歌仔戏的交流进入了一个新时期。
简介:<正>一、福建地方戏曲特点(一)历史悠久。福建在唐代才得以开发,但戏曲形成的时间却几乎与全国同步。晋末至唐五代,北方人士大量南移,使中原古乐传入福建。唐咸通二年(861年),福州玄沙寺住持宗一法师南游莆田,县里曾排百戏迎接;五代时,闽王王审知也备百戏迎僧人神晏。当时傀儡戏在福建也很盛行。宋代,杂剧传入莆仙,用莆仙方言演唱,人称兴化杂剧。杂剧传入漳州,兴盛一时。南戏于南宋传入福建,与兴化、泉州、漳州等民
简介:剧场、案头是戏曲中不可缺少的元素,戏曲理论家王国维先生从文学角度研究戏曲,有重案头轻场上的思想,而周贻白先生用通史意义和综合性的全局眼光对戏曲的早期剧场形态进行了总结,认为“非奏之场上不为功”。笔者认为,用新思考、新观念将舞台演出和戏曲案头合理结合,才能使戏曲具有更加丰富的价值和意义。
简介:声乐这门艺术是不宜分派系的,不同的只是民族性文字与作品.声乐教学既有与其他学科教学相同的方面,又有自身很独特的方面.声乐教学法是依据声乐本身的特点而制定的.
简介:声乐教学有其自身的规律和特点,本文对声乐教学的针对性、反复性、实践性、合作性四方面进行探索、总结,然以助教学进行.
简介:目前,高师声乐教学由原来的一对一的教学模式,发展为小组课、集体课相结合的多种教学模式。高师声乐集体课这一新的教学模式,对高师声乐教学的改革与发展,对声乐教学质量的提高和新的教学体系的形成意义重大。
简介:秦腔的发展和繁荣是在不断推陈出新中实现的。明末清初戏剧理论家李渔的戏曲理念对秦腔剧本创作、剧情、人物等有一定的指导和借鉴作用;李渔把小说改编为戏曲的成功经验值得秦腔创作者学习。通过分析发现,秦腔创作在有意无意之间接受或暗合了李渔重视戏曲结构的主张。
简介:声乐教学是一门特殊的教学,作为声乐教师,必须具备较高的艺术道德素养、音乐素养、教学能力以及文化素养等,这样才能在教学中影响学生,进而达到提高教学效果的目的.
简介:<正>随着社会发展,人类科学文化的逐渐进步,在进行素质教育的今天,声乐这门艺术越来越受到人们的重视。作为艺术特色学校,如何为艺术院校输送合格人才,这是我们高中音乐老师面临的课题。人声的训练是一门非常复杂的艺术,这种训练看不见,摸不着,只能凭着声音概念,通过耳的功能去听,去感觉分辨,采取各种方法和手段进行训练,使声音正确地发出,形成一种圆润、明亮而优美的歌声。
简介:歌唱是人体肌能科学合理运动的产物.声乐教学中的无声练习可加强肌肉的活动能力,帮助在声乐学习中解除挤卡,保持上下的通畅.本文对什么是无声练习、无声练习的几种方法以及无声练习的心理联系作了相关论述.
简介:笔者从新的角度对声乐教学诸问题进行了探讨,即声乐教学思维特点.从教与学双方的角度来研究其思维的特性,以及怎样来平衡两者之间的关系.文章分四个部分来分析和探讨:主体性、客体性与主客体交错性;个体性与概然性;逻辑性与非逻辑性;整体性与阶段性.很显然,它们之间的关系并不是固定不变的,是随着主客体的知识结构变化而变化的,这就要求主客体的思维要尽快来适应对方.
简介:本文以和两个折子戏的唱段为例,深入剖析了剧本作者的创作意图,着重论述了文本研究在戏曲表演上的重要性.本文认为,文本研究对于演员表现人物的内心世界、准确把握人物的性格特征、塑造真实自然的人物形象至关重要;戏曲表演要尊重历史,尊重人物,不应过分地迎合当代人的批评标准.
简介:在声乐教师的素质培养过程中,要注意以下几个方面的问题:1.要有正确的歌唱方法;2.要有灵敏的听觉和判断正误的能力;3.要有教育学、心理学修养;4.要具备一定的文学修养;5.要具备一定的生理解剖学知识;6.要不断自我完善.
简介:作为晚明时期出色的传奇作家和曲学家,沈璟在中国戏曲发展史上占有不容忽视的重要地位。但是他流传到后世的作品并不多。今天舞台上还在上演的只剩几出折子戏。这种矛盾的现象是十分值得探讨的。文章从剧作思想、才情等深层方面分析沈璟戏曲作品中舞台性因素与搬演时流传不广的情况之间产生矛盾的原因。
简介:作为晚明时期出色的传奇作家和曲学家,沈璟在中国戏曲发展史上占有不容忽视的重要地位。介绍沈璟剧作文本流传和保存情况,以及不同时代舞台上其剧目的搬演情况。
中国传统戏曲的“大团圆情结”
三门峡民间传统戏曲前景及生态保护思路
声乐课授课形式浅谈
浅谈声乐艺术与语言
试论戏曲中的角色变化
歌仔戏:闽台戏曲互动的结晶
福建地方戏曲探魅
戏曲中"案头"与"场上"和谐共振
声乐教学的特点和方法分析
试论声乐教学的特点及其规律
浅谈高师声乐集体课的教学
李渔戏曲理念对秦腔创作的影响
浅谈声乐教学中教师的素养诉求
因材施教 提高声乐教学效率
无声练习在声乐教学中的运用
用哲学的观点来探讨声乐教学
文本研究对戏曲表演的重要性
关于如何提高声乐教师素质的探讨
沈璟戏曲作品流传不广原因分析
沈璟戏曲作品流传搬演情况综述