简介：散文可以从语言、意境、情感三个方面进行鉴赏。欣赏散文的语言美，首先要通过联想和想象领悟语言的表达效果。欣赏散文的意境美，就要我们寻其通达意境的途径，领略不同人物不同人生的不同场景，捕捉作者寄予其中的绵长的情思。深入文本，发挥想象，换位思考，是实现欣赏散文情感美的有效途径。

简介：色彩是艺术的重要语言要素。从直观地认识色彩，初步地运用色彩，到理性地分析、认知并不断地发展丰富色彩的知识，使艺术得到了很大的发展。人类在运用色彩的过程中主要经过了“自然思辨”，“科学思辨”，和“现代思辨，，几个阶段。东方和西方由于文化和哲学观的不同，色彩的发展有两条线：中国的发展感性、主观，西方的发展理性、客观。经过文艺复兴和后来的印象派的发展，色彩理论得到不断的完善，其后设计色彩的出现又丰富了色彩的内容。

简介：

简介：色彩是视觉诸元素中对视觉刺激最敏感、反应最快的信息符号。色彩有色彩的性格与感觉，有色彩的语言与语义。色彩具有象征性、表情性、易变性。具有膨胀感、收缩感、冷暖感及轻重感。色彩对于设计是不可或缺的一个重要因素，美的色彩在物理上有变化和装饰的效果。如果产品设计离开了色彩，那么，再优秀的设计也会枯燥无味，失去艺术性，失去吸引力，而且商品性也会大大减弱，不能有效地刺激人们的购买欲望，生产效益得不到很好的提升。因此，色彩对于产品设计是一种十分重要的艺术语言。

简介：敦煌石窟是世界罕见的艺术绘画宝库。敦煌莫高窟的壁画在发展中形成复杂的自身演变过程。第一种表现在绘画用色的风格上：不同年代、不同的社会风尚,使不同的色彩形式都出现过自己的高度;第二种是因年代久远出现的色彩自身氧化和一些人为的因素使壁画出现了第二色彩效果。透过敦煌壁画衍变形成的各种不同的色彩风格,我们能领略其复杂多姿的色彩结构。

简介：诗歌是用极其精炼的语言和恰当的艺术手法,创造出清新、深远的意境来感染读者的。诗歌的鉴赏需要较为深厚的文化底蕴。对同一首诗歌,各人感受不同,所体会的意境也就不尽一致。那么什么是诗歌的意境呢?诗歌的意境,就是文学作品所描绘的生活情景或自然景色与作者强烈真挚的的思想感情融合而成的一种艺术境界,它包括"意"和"境"两

简介：色彩的情感是含蓄和抽象的,对色彩的情感体验不是固定的、静止的,是随着时代、环境的变化在不断演化、升华。创造什么样的色彩才能表达所需要的感情,完全依赖于自己的感觉,经验和想象力,以及对文化背景等深层次的理解吸收,并通过联想,产生色彩情感的体验。

简介：摘要色彩教学作为高职美术教育重要课程之一，在传授给学生色彩知识和技能的同时，更要注重培养学生的艺术领悟力、艺术表现力以及艺术创造力。本文分析了色彩教学的现状，并给出了提高高职美术色彩教学的有效方法。

简介：根据色彩搭配师职业需求对色彩搭配课程进行开发研究,改革色彩搭配课程教学形式和内容,建立具有可操作的一套课程训练体系,培养学生的职业能力和创新思维能力。

简介：从环境氛围、情节构造和人物心理三方面来分析理查德.赖特的《土生子》中的哥特色彩,以此剖析文中的哥特技巧与人物的悲剧命运以及种族主义的关系。

简介：服饰打扮,从生理、心理需要而言具有实用性,而从美学意义上看,具有强烈的时代审美特征,而审美的焦点则在于它的色彩和色彩的搭配上.不同民族有不同的服饰色彩心理、情感和色彩的象征意义,即使是同一民族,但不同性别不同年龄、职业和不同文化素养,对服饰色彩搭配也有不同的追求.服饰的色彩与搭配已成为一种当代社会的文化现象.

简介：服装色彩不仅可以给人带来美的享受,而且可以体现人的气质、风采,展现时代的文明风尚。同样款式的服装,由于色彩组合的不同,会产生明显的差异。因此,色彩在服装美的构成中起着非常重要的作用。要正确理解和运用色彩,我们就必须要了解色彩的心理知识。对服装设计师来说,正确利用服装色彩的心理效应,能更好的在服装设计中正确、清晰地表达设计意图。

简介：服装色彩,装扮体表,美化生活.它集科技与艺术于一身,融精神文化和物质文化于一体,充分展示现代人的审美思想及追求.服装审美心理与色彩的产生、色彩引起的审美心理及其性格特征有着密切的关系.探究色彩与服装审美的心理关系,对着装、服装设计具有现实指导意义.

简介：壮锦色彩经历了从单纯到丰富、从客观表达到主观抽象的发展历程。壮族人民热衷重色调,其服饰颜色主要有红、黄、蓝、紫、黑和白。壮锦色彩基因的构建受地域环境的影响,也是古典文化体系和伦理标准的反映,映射了特定时代生活环境下的审美价值取向。当代思潮影响了壮锦的色彩,壮锦色彩也为现代社会发展提供了文化因子。

简介：高职色彩教学是设计类各专业的一门重要学科,它除了培养学生用正确科学的方法掌握色彩规律与表现技能外,对学生兴趣的培养和审美意识的提高尤为重要.高职色彩教学应结合学生实际情况及各专业发展方向进行,提高学生的动手能力,体现高职教学特色.

简介：建筑是视觉艺术，而色彩在视觉艺术中具有无可取代的地位，如何更好的利用各种色彩研究理论，在建筑设计中体现色彩运用的价值是大家关注的一个课题。色彩是建筑最丰富的语言，色彩设计除了考虑色彩规律，色彩技巧外还要站在全局的角度来把握色彩氛围，让色彩运用符合人们的审美心理。同时，建筑不是孤立存在的，必须尊重周围的自然环境、人工环境、人文环境，并力求与之相融合，打造既有品位又人性化的空间色彩，彰显建筑色彩的价值。

简介：教师要多方位、多元化地运用各种手段与形式,为学生提供有丰富色彩的环境与条件,尊重学生个人的审美倾向,提高学生的色彩能力,增强学生的审美情趣,使其有独特的个人色彩风格,创造性地表现美。

简介：心也有色彩，你知道吗？给心灵涂上一抹诚心的蓝色。诚心就像一座桥梁，连接着彼此完全陌生的两个人。因为彼此信任、坦诚，所以不存在欺骗和猜疑。当一个过路人向你问路时，当你面对老师、朋友时，当你对待一段友谊时，都应该诚信对人，那样你会收获别人对你的诚信。因为诚信，所以你可以得到别人的认可，造就你未来的命运。

简介：本文就读者在阅读文学作品时应怎样提高鉴赏能力、增强效果这一问题，从要善于领会新的立意，要善于发现和创造出新的人，要善于捕捉新的意境，要善于鉴别不同风格，要善于揭示作者自己未曾意识到的内容等五个方面加以论述，希望能够为提高读者水平和鉴赏能力，提供一点可借鉴的经验，从而达到既陶冶了情操、丰实了精神生活，又达到花较少的时间，取得较大收获的目的。

简介：本文从丰富多采的中英诗体来探索其内容结构和运作规律.鉴于英诗是综合型结构,形成诗体中诗节.英语古体诗的音、步、格、律也大体和中诗一样,有其固定的格式.中英自由诗体均为通篇不押韵,亦无固定的格律可循,把诗的外在节奏融会在诗人的情感之中,把诗的韵律充斥在对生活的呕歌之中.中诗英译或英诗中译,虽然受各自诗体的制约,但语言的构造和运作程序依然要严格遵循各自语言的内部结构和规律,不可生搬硬套,乱了章法.但由于语言有其交际的共同特点,因此,在译诗时可运用变通的手法来揭示诗意,尽量贴切各自诗体的外在需要.译诗不可没有变通,而变通又究竟以何为限度?这主要取决于诗人译作家对中英两者不同诗体的理解深度和词法运用的深浅程度来表现译诗变通的限度.