简介：摘要当前世界上影响力最大的一个音乐教育体系就是奥尔夫音乐教学法，该教学法提倡在课堂教学中注重学生主动性、积极性的发挥，把相关的舞蹈动作亦或是音乐、语言表述等有机结合起来，在此过程中培养学生的主动创造力，活跃课堂学习气氛，在潜移默化中提升学生的音乐素质。基于此，本文主要就小学音乐教学中奥尔夫乐器的运用做了简要的探讨，以期有助于音乐教学成效与学生音乐素养的同步提升。

简介：音乐是有声的语言，用声音之美为我们传送动人的情感；舞蹈是有形的人体语言，用形体之美为我们展现出一幅幅美丽的画面。小学音乐主要是为了培养学生的审美情趣与节奏感，它与其他学科有着明显的不同。小学音乐能够使得小学生在繁忙的课业作业后得到片刻的放松，所以在小学音乐教育过程中我们不应该给予小学生太大的压力，应该采取寓教于乐的教学方式，潜移默化地进行小学音乐教育。一堂好的音乐课很重要的一点是激发学生对音乐活动的积极性，舞蹈在音乐课中具有一定的优势。因此，音乐课堂教学中的舞蹈教学是必不可少的，用舞蹈渗透到音乐教学中，有利于调动学生的积极性。

简介：随着近些年，国家对素质教育的推进，学生的综合素质发展成为越来越热门的话题。而在这一过程中，音乐教育是极其重要的一环。对学生艺术素养的培养、提高对美的认识，音乐的作用是其它学科永远无法取代的。在中职学校的教育中，音乐教育同样具有很重要的作用。

简介：摘要在中等职业教育实践中，我们应注重培养学生的专业技能、创业能力和创新精神。而音乐教学是一门艺术学科的教学，音乐课的教学结构自当追求艺术的设计。当音乐教育真正遵循着音乐艺术与艺术教育自身的规律来实施时，音乐教育才能成为审美教育。

简介：音乐教学以优美的旋律，丰富的表现形式来触动学生的情感和震撼人的心灵。被指是“直达人心”的教育。课堂教学不仅要提高学生的演唱能力，还要让学生在歌唱中去认识世界。培养高尚健康的审美情趣和积极乐观的世界观。教师应抓住契机，把音乐形象通过演唱、表演、创编等形式多样的活动，来培养学生热爱祖国，热爱人民，爱科学，爱劳动，爱自然等情感。《音乐新课程标准》强调德育在各学科教育环节的渗透，增强思想品德教育的针对性和实效性。音乐教学作为素质教育的一个重要方面，它可以通过生动、直观的感性途径去感染人、影响人，并将这种审美情感升华为理性认识，从而产生一种积极向上的精神力量，使人的思想、道德情感得到净化和重塑。由此可见，在音乐课中渗透思想素质教育，是培养学生良好道德品质的好方法好途径。作为一名音乐教师，应该从哪些方面将德育教育渗透到音乐教学中去呢，笔者有一些体会与大家交流

简介：音乐家流浪到了吴郭市的花码头镇，进了村子，站在村口的廊桥里，扶栏眺望远处的香炉山，胳膊朝风头略偏一下，袖子里便灌满春风。古人有诗：

简介：在我国的小学教育中,音乐教学课程作为最基础的学科,在培养小学生的综合能力方面有着相当重要的要求。现如今,音乐课程越来越成为小学教学的重要课程。小学音乐教学课程注重的是基础与根基的培养,小学阶段是施展素质教学的最佳时期,随着时代的发展,小学音乐教学要顺应教育改革,将音乐教学全面渗透到小学教学中。为此,笔者提出以下七点:

简介：合唱在音乐领域中有着极为重要的地位,而小学音乐教学中的合唱教学也不例外。选择合理、有效的合唱教学方式才可以在小学音乐课堂教学中增强学生的自信心,同时对学习产生浓厚的兴趣,将学生的潜力充分的挖掘出来。本文详细探讨了我国小学音乐课堂合唱教学中的问题,并提出了一些提高小学音乐课堂的合唱教学有效性策略,仅供参考。文章结合当期小学音乐教学中合唱教学所存在的问题进行了分析,并提出了相应的有效性措施。

简介：当前素质教育的提出正引导小学教学从传统的应试教育向素质教育转型。在这一过程中最主要的任务之一就是在教学中渗透美学教育，提升学生的审美意识，进而懂得创造美、欣赏美等。在课改中我们认识到提高学生学习的兴趣，对学生的发展有重要的意义。那么应该怎样做才能够提高学生的学习兴趣呢？我结合长时间的教学实践，提出以下几点培养策略，以供参考。

简介：随着经济的发展与进步，人们对于教育事业也有了新的要求，尤其是对于小学教育，过去传统的应试教育已经无法满足社会对于教育的需要，而素质教育成为了当今教育行业的主流。在素质教学之中，各类科目的教学无主次之分，都具有着同等重要的地位，而音乐教学，更是素质教育之中的重点。在小学阶段进行音乐教学，必须要与多媒体技术等新型技术相结合，有效的提高音乐教学的多样性，让学生更加直观的进行音乐学习。本文就多媒体技术对小学音乐教学的重要性和作用进行了介绍，并且对如何应用多媒体技术进行小学音乐教学也进行了讨论，旨在推动多媒体技术的应用，提高小学音乐教学的水平。

简介：达尔克罗兹音乐教学法和奥尔夫音乐教学法是当今世界上两种著名的音乐教学法,他们既有区别又有联系,笔者在本文中将从两种教学法的历史、教学方法和教学理论三个方面对他们进行比较,阐述它们之间的异同和联系,得出奥尔夫音乐教学法是达尔克罗兹音乐教学法中体态律动教学法的延续的结论,进而提出探索中国音乐教学法的发展趋向问题。

简介：起源于18世纪末的美国乡村音乐在当代仍然流行。它是一种以率直简约、诚挚自然的语言讲述人类质朴情感的音乐。本文分别介绍了美国乡村音乐的起源及不同时期不同特点的音乐形式:主题内容、曲式结构特点、演唱风格特点、演唱形式以及伴奏乐器几个方面的内容。美国乡村音乐是从英国移民带入的民歌、民谣、舞曲和器乐曲中发展而来的,同时也受到了其它外来音乐的文化,尤其是美国黑人文化的影响,最终成为工业社会中最具生命力的艺术表现形式之一。它具有浓郁的民歌风味,曲调朴实无华、伤感哀怨。

简介：摘要音乐是一门实践性比较强的艺术，对音乐美的感知、感动以及音乐表现与创造的乐趣，都只能在亲身参与的实践过程中获得。而传统的音乐欣赏教学则是以学生被动接受为主，很少考虑学生根据自己的理解发表对音乐作品的看法与见解，很少提供机会让学生直接参与音乐实践并从中获得知识，得到发展。本文则对针对高中音乐欣赏作出一番探讨。

简介：摘要社区音乐教育是国民音乐教育的一个重要组成部分，是学校音乐教育的延伸和补充，也是社区文化的一个要组成部分。通过对孩子进行音乐教育来实现音乐文化的传播和发展，提高他们的文化修养、培育他们健全的人格，对于当前社区的和谐建设提供有益的帮助。

简介：自上世纪30年代至今，我国民族音乐研究已走过了三个阶段80多年历程，即20世纪三、四十年代以延安吕骥的《中国民间音乐研究提纲》和重庆国立音专“山歌社”为代表的第一阶段、20世纪五六十年代以中国艺术研究院音乐研究所集体编著的《民族音乐学概论》为代表的第二阶段以及20世纪八十年代至今以“南京会议”为起始标志的第三阶段。从方法论和价值观上看，第一、二两个阶段的研究是“在大量搜集整理我国民间音乐作品的基础上，用西方音乐理论对这些作品进行形态学的分析，从而达到为音乐创作服务和为政治服务的目的”。我们可以把它称为传统的“中国民族音乐研究方式”。第三个阶段由于以南京艺术学院音乐系高厚永教授为首的一批音乐学者首先提出了“民族音乐学”的学科概念，所以可以称之为“民族音乐学的方式”。

简介：音乐作为人类艺术文化活动的重要门类,随着社会分工的历史发展,在社会音乐生产的过程中逐步表现出其职业的特性。音乐从职人员是音乐创造活动的主体,而音乐职业的形成和发展依赖于社会音乐生产结构中的音乐创作生产、音乐唱奏生产、音乐传播生产和音乐伺服生产四大环节。本文把观察对象投向社会音乐生产结构中音乐职业本体以及推动其发展的媒介上来,并探求二者之间的互动关系,以便更为深入细化地对音乐本体进行认知。

简介：《论音乐作品的本质》是波兰音乐美学家卓菲娅·丽莎（ZofiaLissa,1908—1980）创作的一篇重要论文。（1）通过对“音乐作品”的本质进行抽丝剥茧的理论分析,置于历史化眼光下审视,与其说她是在尝试发现一个举世皆然、超越古今、无可动摇的“本质”,毋宁说是在挑明这种“本质”的历史相对性及意识形态性,甚或说,她无异于在宣告“音乐作品”的终结。在文中,她坚持从马克思主义立场出发,对“音乐作品”这一概念予以彻底的批判与反思,吁请人们思考音乐文化时所惯用的基本概念范畴打上问号,并进行历史清理。

简介：在黄昏,你背立于夕阳成一幅诗意的剪影。你的指尖跳跃着幽蓝的焰火。如水的音乐来自看不见的弦,在夕阳的余晖里,在你秀发的起伏之间,在湖水中心夜海深处悄然开放的莲花那无法捕捉的呼吸中。那是夕阳吞吐的万里河山,千条江流。那是众水

简介：　　郎朗,一个男人的漂亮名字.默念时舌尖在嘴巴里快乐地颤动两次,心情会因为这个重叠音而晴朗高昂起来,这个来自北方的年轻男子,用一架钢琴,成就了他橘色的音乐大会堂.2006年,这个足够漂亮又有足够魅力的音乐先生,让万千痴迷于他的耳朵,接受了一次华丽钢琴音乐的旅行.如此年轻干净而有为的人,让人不敢轻易说很爱.爱是自私的,可以伸展的空间那么小.……

简介：文章以湖南花鼓戏为对象,通过对湖南花鼓戏唱腔类型、润腔手法、伴奏艺术及音乐特征的提炼,揭示湖南花鼓戏音乐体制的特色,为湖南花鼓戏音乐体制的构建提供参考。