简介：本文在20世纪以来时代剧变、艺术剧变的背景下,探求何为艺术、艺术何为等问题。当下,新媒介变革尤其是互联网的崛起,对诸多艺术门类的创作、制作、传播、产业均带来根本的改变,对于影视艺术而言尤其如此。数字技术、互联网媒介、电子游戏等等,作为人体的一种延伸,不断更新着艺术现实与美学观念,对电影生产和相应的艺术学、美学理论的冲击更为强劲。当下艺术剧变的另一表现则是与大众文化、通俗艺术有着复杂关系的,艺术的“大众文化”趋向。艺术的产业化,商业艺术、通俗艺术的崛起和由此出现的种种新现象新问题,也给艺术学理论即美学理论带来诸多新问题。艺术学理论必须与时俱进,时时更新、开放。只有这样,艺术才不会死亡。艺术才能永葆其创新和生命力,艺术理论之树也才会生命力长青。

简介：<正>胡代炜的《创作的艺术》,最近由湖南文艺出版社出版.本书收入作者在粉碎“四人帮”之后写的二十九篇论文.它从社会学,美学和心理学的角度,广泛地谈论了文学创作中的一些理论问题和文学的表现形式、方法与技巧等问题,并对一些老中青作家的新作进行了分析与评价.本书力求理论联系实际,不发空论,行文畅达,文字明晰.在文学评论

简介：林风眠作为中国现代绘画发展史上的一个重要人物，一个通过推行“中西调和”的艺术理论和实践而使中国绘画走上现代化的领军式人物，现在已经逐步得到学术界和社会各方面的认可。在他近一个世纪的人生旅途上，他对世俗的淡然态度和坚强人格是他不论沉浮坚持自己的信念，取得非凡成就的基石。林风眠的一生如果细细咀嚼起来特别耐人寻味，他的开拓精神对新世纪艺术的发展具有重要的意义，我们从中可以得到许多有用的启示。

简介：真正有个性与艺术风格的艺术家是不看重功利的，如文章所述，艺术家经过了与他人不同的生活经历甚至痛苦的人生道路，经历了创作过程的艰辛，并且具有高尚的品格思想，如果一位艺术家以其才华、创造力来换取功利、报酬，艺术家争权夺利而产生的作品就是没有内在精神目的的物质主义艺术生产，所以不能称之为真正的艺术家、艺术的传承者。在我们具有古老文化的文明中国，传承意味着必须要承担一种奉献的精神，有呕心沥血的创造，有认真实现自我价值的使命。

简介：本文从艺术史的风格概念的演变、造型艺术风格史研究的现实意义、造型艺术风格的转变及其原因等几个方面,追溯了艺术史的变化过程,这将对造型艺术风格概念的梳理具有重要的现实意义。

简介：李小可，中国画大师李可染之子。1960年考入中央美术学院附中。1973年起，开始随父学习山水，并多次陪同父亲前往黄山等地写生。先后二十余次到西藏、青海、长江源头、黄河源头、云南、张家界等西部地区摄影、写生体验。其作品在受父亲李可染影响的同时，注意研究传统并吸收外来艺术的营养，直面生活，从对生活的强烈感受中寻找自己个性化的绘画语言，在重体验的基础上重表现，形成了自己独特的水墨风格。

简介：<正>斯坦尼斯拉夫斯基有一次对演员们说:“从我们实际的经验上抽引起来的那些感情,转移到我们的角色上——这正是赋予剧本以生命的东西。”他把这种能力,看作一个演员必备的极高的修养。其实何止演剧,一切艺术创作要有生命,都离不开感情。感情之于作品,犹如血液之于人体:它们都是内在的、热腾腾的,它们不停地流动着,把生机带遍全身。人有了血液,生命才

简介：艺术大师崔嵬□谭春发１９７９年２月７日拂晓前，一颗巨星耀眼地划过北京的夜空。最后又耀眼地闪亮一下，就突然迅速地向西边的地平线沉落下去。５个钟头之后，也就是这一天的上午１１时５２分，北京医院一个高干病房里，一个艺术灵魂静止了，永远静止了！但是又仿佛没有...

简介：我常想,除了我们浩如烟海的印刷品之外,这世界还有没有隐者的文学存在,我们那些常常在废旧商店以斤、以吨出卖的印刷文学为什么看起来那么面孔相似,那么小器十足?那些用来点缀橱窗的沉思者和永恒微笑的复制品之外,还有没有其他隐者的杰作存

简介：秦秀杰的油画有着鲜明的个性，他那信笔涂抹、大刀阔斧、纵横捭阖、有着强烈的时代风格和东北色彩的油画作品曾经影响了东北无数艺术青年。秦秀杰早年在中央美术学院进修班的时候画过一批表现“无赖的一代”的作品，如《我在这儿》、《迷墙》、《烈日灼身》等，那些爬墙、赤膊、喝酒、叼烟、百无聊赖的青年群像以及所造成的影响，

简介：二十年前，《南方文坛》杂志新上任的主编张燕玲邀请我临时帮忙组了几期封四的稿子，于是，就有了和《南方文坛》长达二十年的合作，也就有了这么一本画册。

简介：在2007年11月在北京举行的“新时代·新广西·新画派——漓江画派作品大展”中。一个年轻的画家引起了专家的注意，这就是杨运高的《红水河》系列，他的两幅巨型山水画令人耳目一新。杨运高的作品选择了他的故乡红水河作为主题。在中国山水画传统的图式上融进了现代图式的元素，苍莽雄浑的远山和古拙秀丽的乡村和谐地统一在他的作品中，

简介：人类五千多年文明流传下来无数艺术瑰宝和思想文化遗产。网络成为人们接触、享有这些文化遗产的新兴媒体。互联网络上的文化信息同其它信息一样庞杂无比，且每日更新，无奇不有。互联网络上，既有高雅艺术的圣地——有数字化的北京图书馆、故宫博物院、大英博物馆等各种图书馆、博物馆、艺术馆、书屋、画廊、展示会、音乐会，有三国水浒红楼梦围城尤利西斯昆德拉等中外古典和现当代文学名著，

简介：政手绘在漫长的人类文明发展过程中,潜移默化地成为一种特定的艺术表现形式,形成了自然的、具有特色的审美现象与审美特征,在现代服装设计中,手绘从实用与艺术两个方面充分展现了服装的装饰美,创造出其他绘画难以达到的视觉表现力量。本文研究如何把手绘融入到现代服装设计中,形成一种强烈而独具特色的视觉效果。这样有助于我们将手绘服装风格化,提升服装品质,满足部分特殊消费者群体的审美要求。

简介：据报导,席慕蓉的作品有一个时期在台湾出版界曾经卷起“旋风”。这位以画画为职业的青年女性,1981年在大地出版社出版第一本诗集《七里香》,一个月内再版。其后,此诗集以每两个月一版的速度增印,其销售数字在台湾新诗中是创纪录的。其后半年,尔雅出版社又为她出版两本散文集《成长的痕迹》、《画出心中的彩虹》。1983年大地出版社又推出她的第二本诗集《无怨的青春》,“再一次造成轰动”。

简介：在接近生命的晚年，吴冠中画过多幅《寂寞沙洲冷》为题的作品。画面上，静静相依的两只鸭子，疏落的柳枝，体现出一种凄清的意境。题目出自大文人苏东坡的千古绝唱《卜算子》，这首词的背后，是一个凄婉动人的故事。或许吴冠中也有过苏东坡同样的经历，

简介：<正>一关于艺术抽象问题,我们文艺理论界过去一直很陌生。我们惯常说艺术是生活的形象反映,而形象与抽象是对立的,抽象于是成了艺术的大敌。人们大多认为抽象是逻辑思维范畴的事,是科学研究所要讨论的,跟艺术理论无关。这种情况一直到近几年才稍有改变。其原因一方面是由于国外艺术抽象理论传入的影响,同时我们在研究古今艺术的具体实践中也发现,没有艺术抽象理论的建设,有许多问题面临困境。于是一些理论家对艺术抽象问题开始思

简介：陶瓷，在我国古代工艺美术发展史上占据着重要的位置。当今，交融式发展，综合材料的运用，使得陶瓷创作走向新的发展阶段。部分高校纷纷开设陶瓷类课程与专业，让学生在泥、釉、火中感受材料的魅力，向往古代的制瓷、制陶技术。然而，由于各种各样的原因，导致高校学生在陶瓷艺术创作中受到局限，往往更注重工艺，偏离了艺术创作的主题。此文针对该问题提出自己的见解，以及对当代高等院校学生应该如何进行艺术创作提出意见。

简介：中国当代艺术与市场经济联系越来越紧密,艺术成为市场控制下的艺术,艺术家成为商业运作的一部分,艺术家的生活方式也产生了新的变化,很多艺术家选择了艺术区或是艺术群落。本文结合艺术家群落分析了当代社会中艺术家的角色的转变、艺术市场的发展,以及中国当代艺术发展中出现的情况。

简介：《艺术作品的本源》以＂本有＂（Ereignis）阐释了艺术的特性,《艺术作品的本源》是《哲学论稿》的本质性补充与评论。海德格尔关于Ereignis的思想和他对艺术之思具有同一始源,它们又都立足于形而上学和技术时代的拯救。作为Ereignis的艺术,是在发生（Er）和有＂gibt＂上沉思艺术的。