简介:油画艺术在西方已经有几百年的发展史,但在中国传播开来却不到百年的时间,因此对油画艺术的鉴赏与我们的国画艺术有很大的不同。在这篇论文中,笔者主要论述的是西方油画艺术在不同时期的风格对油画艺术鉴赏的影响,然后通过对其组成画面的不同油画风格——构图、肌理、色彩等几个方面论述西方油画的美学鉴赏规律。作为油画艺术的外在表现形式即油画风格的品析,一直是不同时期、不同风格的中外名家和巨匠关注的问题。油画的风格在不同时期的油画画面构成既体现了画家的个性,又体现了他们的气质和内涵。油画风格的不同代表着画家不同的精神内涵,同时,也是画家诉说情感的无声话筒。油画风格所带来的视觉效果、张力、节奏感不但是观者对其审美的重要内涵,而且不同的油画风格可以给观者不同的鉴赏感受。
简介:颜色釉种类繁多,展现着丰富的艺术魅力,在各式各样的颜色釉中,作为其中的一大分支,窑变釉最为独特和奇妙。纵观中国几千年的制瓷史,窑变陶瓷以其特有的装饰风格和艺术效果独树一帜,并在中国陶瓷颜色釉的发展中有着极为重要的作用。陶瓷作为一种文化媒介,承载了中国古代劳动人民的智慧、文明、丰富的精神和情感,并使之加以流传。随着社会的发展,人们的社会意识形态和审美能力都在不断转变,逐步提升。物质需求普遍被满足的今天,人们更加注重精神层面的需求。无论是表现的形式还是手法,视觉艺术在不断发展,为了能够更好、更有效地抓住人们的眼球,新的视觉媒材不断涌现出,也少不了在视觉符号上进行的创新。窑变陶瓷既是一个文化符号,又是一种视觉媒材,本文将结合这两种特性,对窑变陶瓷的工艺性和艺术性进行分析介绍和归纳。
简介:摘要:图形在平面设计中起着重要的作用。但目前图形创意却逐渐匮乏,如何能有效提高设计师的图形创意能力,增强图形形式的美感,追求独具匠心的风格是我们当今所面临的一个严峻紧迫而具有现实意义的问题。本文从构成图形的基本元素出发,首先分析了元素为何意,纠正人们对此的误解,然后延伸到中国文化中的设计元素,发现中国文化同设计元素不可分割的关系,并且从构成的角度全面分析元素的种类及属性。通过对元素的基本了解,升华到对元素表现形式的概括,以及设计师在中国文化指导下对形式美法则的运用层面上,从而确定如何才能创造出完美的具有中国文化和东方文化基础,并且有着自身独特魅力和风格的艺术形式。