简介：又名平辛，字楠亭，号七十三峰楼主。一九四O年生，福州人。八岁学画，曾学古文诗词于何敦仁先生。其学画出自陈子奋、郑乃珧先生门下。出版有《王维裴迪诗意书画册》《陈品鑫山水画集》《画说唐诗百首》等多部画集。现寓居北京。

简介：近期，随着”小鲜肉”被荧幕和粉丝热捧，且渐呈大众审美新趋势，也成了舆论的焦点．有追捧也有批评，但毋庸置疑的是”小鲜肉”确实创造了叹为观止的庞大粉丝经济效应。而在产业链的背后，是资本市场的话语权角逐，是对利益“大饼”的瓜分．也引发对诸如女权、代际、网络剧等领域的争议。

简介：在2012年，艺术品市场主要经历了市场回调，之前在市场中占有主导地位的中国书画、瓷器杂项、油画雕塑及当代艺术板块均受到不同程度的冲击，无论是成交量还是成交率都有所缩水。在传统类板块“力不从心”的同时，

简介：杰出画家宋音池艺术简历宋音池，男，1962年8月出生，字洮淼，兆斌。定居广州。1986年安徽阜师院艺术系毕业，获文学学士学位，硕士。从事油画、水彩、国画创作。

简介：

简介：陈品鑫，又名平辛，字楠亭，号七十三峰楼主。一九四0年生，福州人。八岁学画，曾学古文诗词于何敦仁先生。其学画出自陈子奋、郑乃耽先生门下。出版有《王维裴迪诗意书画册》《陈品鑫山水画集》《画说唐诗百首》等多部画集。

简介：在曾经是海防前线的厦门,一点也感觉不到紧张,正好相反,闲适和温情无处不在,充溢着城市的每个角落.陈文令的出现在厦门,无疑是这个城市视觉现实中的一个另类.也许正是当代艺术与这个城市所形成的张力关系,在这样的环境里更能凸现出它的精神指向.

简介：手工艺，作为一种有弹性的物质制造生产力，手工艺人、生产工具、制造物、消费对象以及这四者之间所构成的文化情境和社会维系脉络，成为当下以机器大生产为物质创造模式的一种补充与注脚。本文以寿山石雕刻工艺为案例研究，分析作为传统手工艺的寿山石雕刻艺术，怎样介入并作用于福州本土的生活习俗与文化习惯，

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简介：丹尼尔·贝尔说：“当代文化正在变成一种视觉的文化，而不是一种印刷文化，这是千真万确的事实。”当下，视觉似乎已经具有一种本质主义的特征，视觉冲击力这个词描述的不是对对象一种无功利的赏玩，而是对人的眼球毫无掩饰地剥夺和占有。正是在这样的一种审美文化中，催生了一个新的语词“唯漂亮主义”：这个肇始于电影评论的美学用语，是郝建先生对以张艺谋为代表的一些商业影片和一些带有主流意识形态宣传片的风格特征的界定。

简介：我不知在堂堂北大学府研讨小女人散文本身是否具有嘲讽意味,但于纷纷扬扬的当今,不管你是否喜欢这些小女人散文,她们却已经通过报刊专栏、畅销丛书的商业性包装,摇着扭着涌到你的面前。在一个欲望已经决堤而开放度富裕度尚且有限的社会,它成为颇受青睐的某种一次性消费的快餐文化自然有它的道理。我们不妨以它为切入口,对文坛热点稍作一番剖析。(一)小女人散文的走俏

简介：一、偶像的新质客观地说,文化偶像的更换早在上世纪90年代初期就开始了。伴随着金庸小说走入大学讲堂、文学大师排座次、＂断裂＂问卷调查以及＂新概念作文＂打造韩寒、郭敬明神话等文化事件,经典意义上的文化偶像已经步入黄昏。新世纪大众娱乐传媒的迅速发展,以影视为核心的流行文化不可遏制的兴起,

简介：在当前的中国艺术品拍卖市场上，拍品的著录往往是购藏者关注的焦点，很多天价成效的书画作品都与其在美术史上的著录有关，由此引发出许多关于著录的价值、著录的真伪等争议。如何客观地面对著录、成为购藏者不可回避的问题。

简介：一、不要直接到艺术家工作室买作品,对熟练自我推销的艺术家更要保持应有的警觉,否则容易产生人情关系,影响你对作品的理性判断,除非你有帮助艺术家的意思。

简介：与艺术品拍卖整体连连下滑形成鲜明对比，2016年春拍，佛教艺术品独树一帜，呈逐级上升态势，让人眼前一亮，为市场注入一些活力。佛教艺术品在近几年价位上涨惊人，刚刚落槌的中国嘉德、北京东正、北京保利、北京匡时春拍，佛教艺术专场无论是汉传、藏传佛造像，又或是法器、唐卡均取得不错的成绩。本期拍卖数据配合拍卖板块栏目，为读者呈现近年来佛教艺术品拍场数据分析。

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简介：本文试以明代艺术品为依据,通过提取服饰、陶瓷器、金银器、家具、绘画中的色彩元素,来概括描述这一时期的色彩风格,透过对色彩的应用分析,我们可以了解到色彩在特定时代的特征与历史上色彩应用的阶段变化,这对今天的色彩设计有一定的借鉴意义。

简介：进入新世纪,准中产阶级或中产阶级们一味追求高价物品,强调消费的中心化和政治化,使得消费成为个人身份的表征,购买力成为地位、品位以及时尚的语义所指.消费社会运作结构善于将人们漫无边际的欲望投射到具体产品消费上去,使社会身份同消费品结合起来,消费构成一个欲望满足的对象系统,成为获得身份的商品符码体系和符号信仰的过程.由此使得大众彼此模仿攀比,进入一个高消费的跟潮的消费主义状态.大众在模仿他者偶像之中"挪用"他者的形象,这种消费式的模仿将权力视觉化,或者将话语权力的表征表面化和消费化.本文从学术前沿的角度,分四个方面讨论东方消费主义问题:准中产阶级的浮升与消费政治凸现;东亚消费主义背后的西方文化意识形态进入;消费主义"身体"扩张与全球同质化潜在逻辑;媒体消费主义中的当代中国文化立场.

简介：对于我的工作而言,材料艺术不同于传统的绘画和雕塑,也不同于现今人们称之为装置的东西。传统的绘画和雕塑,通过对某—媒体的形式赋予而达到某种隐喻,象征和再现,这些都是以形式为中心的。而装置艺术则过分依赖于现场和环境,因此仅仅是一次性的和消费性的。我的综合材料作品所采用的语言我称之为“直喻”。作品是一个精神事件发生的“直观现场”,并通过这一现场而获得某种凝固的具有不可消费的存在性。我的关键时刻是从听到材料的内在声音开始的。

简介：当今媒体对艺术品市场的报道往往是那些几千万、上亿、几亿的成交天价。艺术品收藏就是在这样一种＂神话＂般的投资热中繁荣起来的。再加上电视＂鉴宝＂类节目的渲染,大有盛世全民搞收藏的趋势。的确在全球经济不景气的今天,贷币贬值、物价飞涨、股市低迷、楼市受控也让艺术品投资成为大众关注的焦点。