简介：1955年3月举办的第二届全国美术展览会作品种类中，有一门是速写。996件参展作品里，速写和素描共计51件。能够明确为速写的，有艾中信《代表们眺望人民的首都》、伍必端《枪在这儿（朝鲜速写）》、邵字《首都速写》、武德祖《你家的、我家的、都是咱们社的》、侯逸民《农村速写》、孙恩同《劳动后的休息》、黄胄《少年》和《吹唢呐》、叶浅予《来自草地》和《舞蹈速写》、罗工柳的《朝鲜速写》等作品。

简介：纽约画派与美国政府的关系一直是国内学界的理论热点。然而现有争论并未将绘画的美学元素与意识形态结合考察,这将导致人们忽略纽约画派与其社会语境的联系及前卫艺术的形成机制。在这一问题上,西方马克思主义学派则将前卫艺术纳入意识形态的话语框架之下,已展示认识上的三重飞跃。纽约画派虽有貌似新颖、激进的形式元素,但它与意识形态千丝万缕的联系说明,它的横空出世绝非单纯因为现代主义意义上的进步,也并非政府单向推广所致。前卫艺术本身便是意识形态的折射和反映。全面考察前卫艺术与政治两个因素,拓宽当前西方现当代艺术批评领域,需要扎根于历史唯物主义的丰厚土壤,更需要一种建立在综合考察艺术史实与政治环境之上的多元化理论建构。

简介：点画的形式美学是书法美学的重要组成部分，不仅在现当代书法美学的研究中占据着重要地位，并以点画的美学属性或者审美特征等问题表现出来，而且在汉唐书论中也是书法理论的重要内容之一。尽管汉唐书论中关于点画的关学形式并没有形成完整的分析体系．也没明确提出“美学”的概念，但是在语言的描述上却处处都体现着对美的追求。

简介：解读大师：苏堋·万吉·万吉的艺术世界苏珊·万吉·万吉1955年生，澳大利亚现代土著画家。现居住在澳大利亚北方麦尔维尔岛的一个土著社群里。生活在这里的土著居民经常在岩石，树皮，木头和石头上雕刻或绘画，这些雕刻和绘画通常饰有精细的图案，苏珊从这些土著人奇异的图饰中汲取了许多设计思想，把古老的土著思想与现代绘画相结合，

简介：张大千一生是个传奇。他早年临仿的石涛作品,曾瞒过黄宾虹、陈半丁、罗振玉等书画、鉴藏大家,甚至被各大博物馆作为真迹收藏。这是他传奇中的精彩一章。其实张大千一生临仿作品过万,历代大家可谓临尽仿遍,一临即似,一仿即象,又何止石涛一家?无锡市博物馆收藏石溪款作品二件(见图1、2),均为浅绛山水条幅,原为无锡收藏家薛处旧藏。其中一幅裱边有贺天健、吴子深二家长题,均以为石溪上人真迹精品,为之叹赏不止,后经专家鉴定,则大千仿作也。

简介：在新中国美术史的发展历程中,对农民形象的描绘经历了不同的阶段.农民形象被时代赋予特定内涵的同时也经历了从“赋魅”到“祛魅”的变化,在当下消费文化语境中,农民形象更是被作为一种在市场和资本的操纵下,以“符号消费”的身份而被加以利用的形象符号,呈现出中国本土艺术的形象话语实践所受制的不同意识形态视角.

简介：中国当代公共纪念性雕塑形态的变革与建国以来的意识形态，文化形态的变化密切相关。５０、６０年代公共２性雕塑形式、题材以及与环境的关系遵循着一定之规，社会功能明确。８０年代纪念性雕塑的创作获得了较大的选择空间，创作面貌更加丰富。

简介：界画表现建筑的一个主要特征就是建筑与山水融合．既呈现中国古代建筑的样式与环境．也体现古人的居处形态意识．从中可以看出建筑与自然环境既相对立又相补充的关系．以及所包含的儒家观念、道家理想、道教的神仙思想和风水意识等。

简介：我的作品是以三维动画为手段展开制作的,在现实世界中造梦不易,在电脑中却给我了上帝般的自由,有些造物主的快感,唯有不停的加入想象力构建虚拟的世界。电脑技术是我的手段,这种技术扩展了我的视野,我更感兴趣作品给人带来的思考,因为思考给人带来的乐趣更加长久。我的作品灵感一部分来自我的生活经验,一部分来自我对未知的事物的胡乱猜想,把他们扭曲变形,在电脑中糅合新的世界,乐在其中。"欢乐颂"(9分58秒)"在两个高耸的弹射塔上,游乐园嘈杂的声音已经远去,只剩下两个孤独的公司人在搏斗,美丽的玫瑰是他们的战利品。""张满欲望之手的公司人在舞台上尽情舞蹈,灯光璀璨,台下是一排地狱的骷髅在给他们伴舞。""摇奖机伸出两条粉色的大腿,一个人小心的拉动了摇奖拉

简介：设计批评的理论形态的成长伴随着现代设计的发展而逐渐成熟,然而在此之前,东西方都有值得关注的设计批评的历史传统.中国的设计批评的历史传统更有其特色.构建完善的、具有本土特点的设计批评学体系有赖于我们对传统设计批评资源的开掘和研究.

简介：书籍形态即书的形状、态势，其发展演变的过程亦是人类文明向前推进的过程。在今天，印刷工艺的愈见成熟，应用材质的不断创新，也为书籍形态的多样化提供了绝佳的技术和媒介支持。电子读物的出现固然动摇了传统出版物的市场地位，

简介：　　形态设计是设计行业表象之一.它也是我们从事设计工作的语言.在我们的工作中,无论是设计环境的形态、空间的形态、物体的形态,还是视觉的形态,都与我们所熟悉的几何形态密不可分.……

简介：最初我们设置这个课题时,目的就定在训练和强化对"三维形态"的创造能力上,首先提出了"从空间开始,以非空间结束"这样一个想法,因为空间是三维形态系统中最重要且比较接近本质的核心内容,学生可以透过对空间的属性、空间的生成、空间的变化和组合等方面的认识,进而了解和掌握整个三维立体形态的构成规律,这就是我们说的"从空间开始",所谓的"以非空间结束"则是希望在学生们对空间有了进一步的认识之后,运用认识和创造空间的方式和手法,结合他们各自的专业设计特点,去创造或者叫"生成"可应用于他们专业领域的"形态",他们可以是包装,可以是服装,可以是工业产品,当然也还可以是建筑或其它与空间相关的东西,甚至可以仅是一种处理事务的方法……总体上来说就是一个开放的结果.我们当时认为这样的一个"过程"才是研究生,乃至大学本科生学习和理解设计的基础途径.

简介：马王堆帛书是秦漠时期简帛书体演变进程研究中最有代表性的一批资料。本文试将马王堆帛书分为篆糠、古隶和汉隶三大类，并在每一类中选取一种较有代表性的书体具体分析其书法形态，通过分析和比较，我们认为，抄写于西汉初期的马王堆帛书中的汉隶书体已是成熟的隶书。

简介：随着时代的进步和科技的发展,大众的消费心理、消费文化也在不断改变,传统的、以工业大发展为基础的标志设计理念已经不能满足商业社会的要求,设计界开始呼唤新思维的出现。在传统的标志设计中,更多的是单一标志应用于平面载体上,在标志图形、标准色和文字组合上有所变化。在信息时代,标志的设计形式突破思维僵局,趋向多元化,更加注重内部结构的丰富性和外在形态的灵活性。

简介：鱼的形态与艺术赵燕水是生命的摇篮。地球上的生物，最初是从水中产生的。鱼类是水中最繁盛的家族，它们既与人类的生产和生活关系密切，也与艺术欣赏、艺术创作有着紧密的联系。鱼的体形千奇百怪，五花八门。有的形状扁平如榆叶；有的呈圆筒状，如圆球；有的形长如带；甚...

简介：文章简要阐述了雕塑在空间形态上的发展历程:从静态空间到动态空间再到开放空间.而这一历程,也是不同时期的雕塑家在空间上不断探索的过程.然而,当代雕塑家仍不满足已有的空间表现形式,在学习借鉴的基础上,继续发展和创新,为雕塑这门古老的空间艺术的不断发展注入新的内容和新的活力.

简介：1．古隶的末笔向下、向左下、向右下加长、加重，是隶字波磔的滥觞。古隶具有波磔滥觞的字，仅局限于十余个字，另有与这十余个字有共同或相类的部分或笔画的为数极少的字中。从秦代起，文字隶变，一直到汉武帝时大致如此，并不断发展。2．波磔滥觞，是由文字本身的笔画位置和人的生理本能和书写笔势所决定。3．“准波磔”的变化具有“运动势”的美感，引导书写者有意识地追求，并通过约定俗成而世代相传。4．具有十分明显的、优美的、作为主体笔画的“长横”，是汉隶成熟形态的主要标志。文字书写的美饰，是汉隶成熟的主要动因。

简介：●秦隶中还存在相当一部分篆书构成方式，不足为怪。东汉桓灵之际的刻石隶书也还有篆书的孑遗，同东汉的隶书是汉隶的成熟形态的道理一样，秦隶中虽存有篆书的“零部件”，秦隶书也是成熟形态。●秦隶书区别于秦篆书的外表主要特征有六点：笔势、笔画形态、字形体势、结字方式、书写方法、饰美要求的不同。●篆书与隶书主要的内涵区别：文字的构成形式不同。无论大篆小篆，其单体的零部件以至组合体的配合组装形式，都有着不同程度象形性；而隶书，则大都是基本抽象化了的符号。●秦隶的成熟标准是：具有统一的文字的构成成分。即：一、确定各种偏旁的形体；二、固定偏旁在字体中的位置；三、选定偏旁的种类和性质；四、规定每字的书写笔数。●秦隶文字是隶书的成熟形态之一秦隶的成熟形态。

简介：形式美是美学中的一大难题。它虽已引起人们重视,但许多问题仍然若明若暗。例如,形式美是否存在?它是否一种独立美?它的性质如何?它与其他美的形态又有什么区别?这些都是形式美的基本问题,然而至今都还含混不清。因此,对形式美进行一些研究是很有必要的。现仅就形式美的形态和主要特征,谈一些初步看法。一探讨形式美的形态,首先要回答这样一个问题:什么是形式美?形式美就是现实形象或艺术形象的形式之美。它包括构成形象的色、线、形、音的美,这些形式因素有规律的组合的美,以及最后形