简介：

简介：中国油画是西方判断中国文化艺术价值的试金石。中国油画的价值判断体系该如何建立，关系到中国油画的发展方向。西方人很难理解中国传统艺术，作为西方的画种，油画在中国的发展为西方解读中国艺术提供了媒介。油画自传入中国时起就出现了价值选择与判断的矛盾，且一直延续至今。因为油画是外来植入的，从本质上说属于异族文化，本身即带有入侵本质。最早的油画的传入可以验证这个概念。

简介：美学家们在谈到审美判断的多样性时,常常引用“趣味无争论”这个俗语,也就是说每个人都有自己的欣赏口味.对美的判断有自己的标准,但是这个标准常常是相似乃至相同的,因而又体现出审美判断的同一性.这个同一性往往又取决于它的社会属性。因而不同的社会在不同的历史时期就会对审美对象作出不同的判断。

简介：“新媒体”特指一个超越传统经验价值体系的工具，而时间性的特征使得“新媒体”会随着历史的变迁而不断演化，所以就新媒体本身而言，它是一个时间性的历史特征，更准确地说，它是人类探索自然过程当中的物质载体和精神催化剂。新媒介承载了两个必然因素——历史发展长河当中的探索精神和“新”媒介本体物质属性。

简介：中国书法的审美与评判问题，如果套用康德的语言，就是『判断』与『判定』的问题。『变易』者可以被『判断』，『变易』者才能被『判定』。建立任何一套评判体系的前提，就是要建立起可比性。

简介：东北瓷都书画研究会会长、中共法库县委副书记、县文联主席、沈阳市书法家协会常务理事、辽宁省书法家协会会员、中国画家协会理事、八印藏竹轩斋主、沈阳书画院签约书画家：书法在全国各地获奖二十余次；画竹基于古代传统而有自家风格，多次获奖；

简介：<正>1956年9月,我考入版画系一年级,当时谭权书是中央美术学院附中四年级学生。入学前我已从事8年美术工作,但从未受过正规专业训练。第一次在学校U字楼走廊中看到附中第一届学生们的长期作业和色彩写生习作,我震惊不已。那些经过科班规范、刻划入微的作品,给我留下了深刻的印象。转年谭权书考入版画系,1962年毕业,被分配到附中任教。在李桦、伍必

简介：人像摄影作品是我国著作权法保护的作品种类之一。但摄影作品上同时存在肖像人的肖像权。当依法律规定或合同约定由肖像人享有著作权时,肖像权和著作权归属于同一主体。因此不存在权利冲突。但著作权和肖像权经常会发生分离而分属于不同的主体,权利竞合和冲突由此产生。本文试图分析人像摄影作品的权利归属问题,并结合实际情况。确立两种权利冲突解决的一般规则。以此平衡两种权利和利益,最终目的是为了更好地保障民事权利,定分止争,维护社会交易安全。

简介：草丁先生是韩国书坛的重要人物,其将来必然会发挥更大的作用。草丁先生学书数十年,其间,倾注的心血和取得的成就是举世公认的。明屠隆在其著书《书笺》中云:‘吾人学书,当兼收并蓄,聚古人于一堂,接丰采于几案,手执心谈,求其字体形势,转折结构,若龙跳虎卧,风云转移;若四时代谢,二仪起伏;利若刀戈,强若弓矢;点摘如山颓雨骤;而纤轻如细雾游丝,使胸中宏博,纵横

简介：记者四味（以下简称＂记＂）：今年CIGE的销售业绩如何？与去年、前年相比如何？金融危机对其的影响有多大？王：（CIGE中艺博国际画廊博览会总监王一涵以下简称“王”）：虽然受到全球性金融环境变化的影响，

简介：我们面对的文明泡沫市场经济道路的开敞，使“天人合”的文化传统更加远去，单向维度的经济发展就像一架调到自动档的列车，飞速前进，却丝毫没有顾及要有相应的文化做支撑。而今，当人们在为30年来经济的迅猛发展歌功颂德之时，文化却正在一步步走向庸俗化和面临着严酷的生存空间。如海潮般游走的没有保障的农民工、毕业即失业的大学生、失业者、流浪文人和艺术家们，在严酷的现实面前每一个个体的灵魂已虚弱不堪。文明本身成为了这个时代的“泡沫”，繁荣仿佛是今天“泡沫”的同义词。

简介：前一段时间．《咬文嚼字》的主编郝铭鉴先生在上海东方电视台的“东方讲坛“上作了一次讲演，谈对当前语言文字问题的看法。他一方面肯定了当前语言文字运用的空前活跃，充满了空前的生命活力；另一方面也指出了空前的混乱，语言文字规范空前的脆弱，具体表现有四一是殖民化：二是浮躁化：三是朦胧化：四是粗俗化。这实际上牵涉到规则与生命活力的关系问题。

简介：文征明（1470-1559年），是明代画家、书法家、文学家。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐真卿并称“吴中四才子”；在画史上与沈周、唐寅、仇英合称“吴门四家”。

简介：文化的话语权,似乎是一个永久的话题。这是因为在全球化语境中,当中国的艺术遭遇到西方语境的挑战时,我们的文化出现了两种状态,一是努力地表达自身的价值,二是努力地确定自我在艺术国际中的＂身份＂认同,这实质上是体现出了一种不够自信的心态,谈论这个问题自然地要牵扯到关于方法论等问题。本期由宋伟光、张浩达、黄丹麾、杨晓见几位文化学者就此话题继续讨论,以期引起广泛的关注。

简介：近日,笔者读到《书法》二〇〇五年第七期沈惟三先生所写的《读〈传统的创造性发扬〉一文有感》,深为沈先生对中国书法未来发展现状忧虑之心所佩服,但也对其文中表现出来的对书法的简单理解感到疑惑。为此,笔者把《书法》第四期找来,再读陈宇先生的文章和曾来德先生的书作。

简介：　　记得有位诗人曾这样说过:"以无生的觉悟做有生的事业,以悲观的心情过乐观的生活."每个人都在设定自己的人生目标,追求生活的质量,鹿守璋也是这样.……

简介：作为新中国美术教育培养起来的一代版画家，谭权书先生堪称一位重要的代表。几十年来，他在版画创作上坚持艺术为人民服务的理想信念，坚持反映现实生活和时代精神，坚持走弘扬优秀传统、不断进取开拓的学术正道，充分体现了高度的文化自觉和纯粹的人生追求；他长期执教于中央美术学院，在教学岗位上兢兢业业，教书育人，为中央美院版画系的建设和全国版画教学的发展不遗余力，做出了重要的贡献。

简介：成都．数千年来．既承载着诸葛亮的夙愿遗恨、李太白的飘逸风神、杜工部的悲悯情怀、苏东坡的潇洒不羁与杨升庵的千秋绝唱，也见证了谢无量、李劼人、朱自清、老舍、巴金等近现代文学巨匠的饱经世故、得失荣辱、坚韧不拔和岁月蹉跎。迈入新时代的成都，依然卧虎藏龙，人文荟萃，气象万千，翰墨生辉。

简介：1953年，为了应对当时新国画（即新中国画）的探索，中央美术学院，包括杭州的华东分院，在预期引导国画发展方向的“新国画”的名下。先后将国画改名为彩墨画，并以此命名科、系；然而，到1957年，彩墨画又恢复为国画。相应的科、系也因此恢复旧名。在1953年至1957年间，以南北两所美术学院为代表的新国画一度都受到彩墨画观念的笼罩。两次更名意味着意识形态的变化、国画观念的更迭和话语权的转换。在最后的转换中潘天寿扮演了怎样的角色，或者说起到了怎样的作用，是本文的话题。

简介：韩国是一个非常重视文化的国家,在这里,传统的书法艺术倍受人们崇尚,而在韩国书坛中,提到权昌伦教授,则无人不知,无人不晓。权昌伦教授号草丁、草亭、醴泉等;别署艺舟观、以其斋、爱竹轩、鹤阴亭、太华山民、乔南布衣、双六尊者等。一九四三年出生于韩国庆尚北道醴泉郡龙门面能川洞。那里依山傍水,山清水秀,一望便知是一个人杰地灵之地。权教授的先祖权文海先生(一五三四—一五九一,著名学者,文臣,字灏元,号草涧)当年曾在青瓦台做官,任及二品,著有《大东韵府群玉》、《草涧文集》等,是历代文翰、忠节的后裔。当时的房屋现已不复存在,但在原地又建起了一座新的具有韩国传统风格的建筑(现已被列为韩国文化财产)。权教授曾邀我们去过他家,从汉城需要乘飞机再转乘汽车到醴泉,在权教授家的门前挂有一个写着《醴泉法家》的匾额,四周的围墙上用一组组