简介：课程分析：砖雕是古代能工巧匠们通过精雕细刻，将人们对生活理想的寄托描绘在砖这种建筑构件上，从而使普通的砖焕发出生命魅力。五代冯晖墓中彩绘伎乐砖雕就是砖雕中的精品。本课通过引导学生观赏几组乐舞人物彩绘浮雕砖，感受中国盛唐音乐文化以及五代砖雕艺术特色，从而激发学生喜爱民间艺术之情。

简介：两晋至唐宋时期上海的书法一般认为从使用甲骨文的商朝开始才有了书法。上海地区至今还没有发现商、周的甲骨文和秦、汉的篆、隶等文字,因此上海地区的书法只能从两晋时谈起。上海在西晋时期出了一个大书法家,他就是出身于名门望族的陆机。陆机是东吴名将陆逊的后代,诗文翰墨都有成就,其书法传世作品《平复帖》是我国现存最早的书法家墨迹,至今已有一千七百年历史,现藏故宫博物馆。

简介：中国的篆刻艺术源远流长。一般观点认为它起源于功利目的实用，但是就篆刻艺术形式本身而言。它应该起源于审美的需要，这可以从最早的陶折以及陶器上的花纹得到证明，篆刻艺术自觉的唯美向，一般认为源于宋元而其实应该更早，可以推至隋一代，因为从那时印的内容、形式、用途上就可以看出唯美的倾向。而宋元已是发展成熟期，明清则达到高峰．

简介：漫话古代烙马印凌士欣烙马印是指我国古代在马上烫出印迹的火印。“马者，甲兵之本，国之大用，安宁则以别尊卑之序，有变则以济远近之难”（《后汉书·马援传》）。我国迟至周代，马政已具有一定规模，“校人掌王马之政，辨六马之属”（《周礼·夏官》），相马术得到较大...

简介：上古时期，母、母氏、亲母、媪、妣等，均可称呼母亲，其中，“妣”本泛指女性先祖，亦可称呼母亲，后渐成亡母之尊称。“母氏”是上古时期的特殊用法。“氏”字缀于异姓尊长之后，以区别姓氏，诸如“母氏”“舅氏”。这种用法仅限于母系亲族，先秦之后渐次消失，仅保留于书面语，多用于刻意仿古。

简介：二、亲属称谓亲属一词，语义相对宽泛，但凡有血缘或婚姻关系的人，均可纳入亲属之范畴，其中，君王之亲属，又称“贵戚”。它源于以“亲亲尊尊”立国的周代宗法制度。古代仪礼森严，祭祀乃家族之首要重事。国有太庙，家有宗祠，由此酿就东方文明体系中独具一格的“祖先崇拜”。

简介：唐宋时期，是俗文化进一步崛起的关键节点。披阅敦煌变文乃至话本语录体中的早期白话，可一窥其貌。就自称称谓而言，唐宋沿袭魏晋而来，书面语如故，“吾”“我”为主；口头语则显新态势。原本风行一时的“身”“侬”“阿”等自称渐次湮灭，取而代之的是“儿”“某”“奴”“自家”“小人”及其衍生语等。

简介：中国古代的书画收藏与鉴赏有着悠久的历史，其围绕着历代皇室展开，主要包括皇家、私人两个方面的收藏与鉴赏活动。

简介：傣族是一个以崇拜小乘佛教并以此作为生活准则的民族。长期以来他们的生活逐渐形成了一种与其他民族不同的独特的方式,即在生活中突出了善美的主题。佛教思想对人们生活的渗透,无不体现在人们对住宅、服饰、生活用品、赕佛品(其中绝大部分又可作为工艺品)、以及纹样选择等物质文化上,集中体现在傣族工艺美术领域里的反映,如一些物品的双重性,即宗教性与工艺性的同时并存是非常突出的。傣族工艺美术的发展史,忠实地反映了傣族人民具有爱美与创造美的天性。寓于工艺美术之中的民族特色又使我们感受到该民族特殊的审美情趣。自古以

简介：＂岩彩这一古老而质朴的材质,作为绘画素材源自于原始人类的随意涂抹。在我国岩彩画的出现可追溯至半坡原始古朴的彩陶,马王堆赋彩浓郁的帛画和漆画,鼎盛于唐代的工笔重彩。但是被元以后兴起的文人画、水墨画冲击成为民族的边缘画种。＂这种所谓的边缘画种曾经一度塑造了灿烂辉煌的洞窟文明主体,这些描绘在泥皮和沙岩上的佛本生故事,通过岩彩、金箔、银箔的装饰熠熠生辉,从现有的资料可以想见,当年印有岩彩画的众多洞窟地区信徒僧众比肩的繁荣景象,甚至可以听见在遥远的丝绸之路上络绎不绝的富商巨贾的驼队铃声。时过境迁,古老的岩彩壁画如丝绸之路一样无声的蒙上了那层神秘的面纱。中国美术学院岩彩画研究所致力于复兴这门传统艺术,并在复兴的基础上进行有意义的尝试,通过多年来的田野调查,岩彩画在热爱这门艺术的画家心中盛开出灿烂优雅的姿态。本期教学栏目邀请王雄飞教授讲授古代岩彩画的临摹方法,追摹古人的临摹方法,从而为今后的写生创作积累经验。希望通过文中临摹的具体实例,为读者提供一种可借鉴的、直观的创作方法。

简介：论文对历代书学丛辑及余绍宋《书画书录解题》对书学论著的分类情况作了详细阐述，评析其分类得失，并力图揭示不同时期书学文献发展的特点。

简介：漆器是我国民族文化艺术瑰宝之一，已有几千年的历史，在中华文物中，最为世人重视与称赞。漆器的彩绘艺术，风格独特，在中国绘画史上占有重要地位。漆器的纹饰图案都以艳丽繁缛著称，纹饰的形式千姿百态，既有各种几何纹、卷云纹，又有凤鸟纹；既有极富夸张想象的抽象图案，又有细腻生动的具体形象。在表现形式上既讲究构图的严谨，又不拘一格，融自然美、抽象美一体，展现出生动活泼、自由奔放的风格。

简介：在中國古代職官制度中,儘管書法職官制度不顯,但却是整個職官制度的組成部分。在書法職官制度中,從設置到沿革歷時最久的莫過于'書學博士',從晉代始設,歷經北朝、隋、唐、五代一直到宋,不僅有制度依據,而且有具體人物可考。到了元代,又出現了'鑒書學博士',可視為書學博士制度的一種延伸。不僅如此,中國古代的書學博士制度還對外邦產生了影響,主要是古代的日本和朝鮮也仿中國之制設有書博士一職。另外,通過相關文獻資料的考證,還纠正了已有認識的錯誤及史料本身的訛誤,並在此基礎上對個别問題進行了深入的探究。

简介：中国是四大文明古国之一，据文字记载，有五千年的文明历史。在人类文化的进程中，随着生产力的发展，出现了物品交换和货币交换，产品广告也就随之产生。从广告的发展进程看，可分两个阶段：一是原始社会到奴隶社会的原始阶段，二是封建社会到鸦片战争长期的闭塞阶段。

简介：笔、墨具有悠久的历史。从笔、墨的产生到应用,中国书法的文化性和艺术性得以发扬。因此,笔法、墨法成为古今书家经营与关注的重点。古人云:"得笔而后得墨",墨法的实践依赖于正确的笔法,笔锋的灵活善变使墨色神气迥然,墨法的运用有效地提高了书法作品的艺术性,书法作品的气韵生动更多的取决于墨法。墨法——书法创作之肯綮也。"带燥方润,将浓遂枯"(孙过庭《书谱》)解读:墨法有浓、淡、干、湿之

简介：公元前后，佛教逐渐传入中国。与此同时，纸张也逐渐替代竹木，成为中国书籍的主要载体。从公元148年安世高东来译经至唐末宋初，佛教文化的兴盛，风起云涌的译经工程，使汉文佛典在装帧形制、纸张工艺、插图等方面开一代之先河，与印刷术一起，极大地推动了中国纸本书籍的演变和发展。

简介：连枷是一种在中国有着久远与深厚使用传统的击打型手工脱粒农具,它通常以竹木为材,造型简单,操作方便,适应性强,在古代中国十分普及.连枷还可延伸用作武器,其原理类似双截棍.连枷设计凸显了对功能性的强调,并在一定程度上契合了中国道家的精神因素.

简介：老普林尼往《博物志》的34卷（冶金），35卷（矿物），36卷（石头）分别记录了青铜雕刻，绘画，大理石雕刻和建筑这几类艺术的信息。这些内容在中世纪并没有引起人们的兴趣，吸引他们的是医药，动物和植物部分的内容，它们被摘录于各种文献、“到文艺复兴早期，彼特拉克把这部分内容连同维特鲁威的《建筑十书》一起作为自己研究古代艺术和建筑理论的主要材料。

简介：古代书论经前人和当今一些学者考辨为伪托者，至少已有以下一些篇目：

简介：中国古代插图版画作为历史过程的文化生态，经历了一个动态积淀的过程。建安派、金陵派和徽州派是其中最有代表性的三大艺术流派：建安版画具有开创之功，而兼收并蓄的金陵版画则承上启下，徽州版画又后来居上。从早期以风格粗犷的建安版画为代表的民间趣味到以徽州版画为代表的温文尔雅的白描摹刻，从每页小图到有选择性的章节大图，中国古代版画图式的转换始终处于“雅”与“俗”的矛盾与交融之中。古代图书插图版画具有商业与文化的双重属性，是中国古代社会影响最大、传播最广、流通最快的一种大众图像，其图式的转换往往都带有鲜明的文化针对性，反映了古代社会文化传播和发展的规律与特征。