简介：2012年9月，《白沙滩金属焊接雕塑公吲——第一回废旧金属焊接雕塑实验展》正式揭幕。41件由来自北京、深圳、四川、香港、澳火利亚和比利时等国内外近10名雕塑家创作的大型雕塑，竖立在国家3A级景区——新疆克拉玛依市白碱滩区白沙滩景区金属焊接雕塑艺术园（试验区）内，迎接游客的到来。这是迄今为止新疆首鹰利用旧金属制作的金属雕塑园。

简介：6月5日至23日，“熔古·铸今——2017中国国际当代金属艺术精品展”在国家大剧院艺术沙龙展厅展出，来自中、英、日、韩、美五国31位艺术家的作品纷呈亮相。作为2017年“文化和自然遗产日”系列展览之一。本次展览旨在集中呈现“工艺技术”和“设计理念”在金属艺术创作中由传统至当代的传承与发展，展示传统工艺与当代表达的碰撞与交融。

简介：各类废弃的金属、电子零件、塑料和木制品等工业产品,是否可以应用到金属雕塑作品中？本文尝试从废弃的工业材料的语言、材料的特性和雕塑作品中的工艺表现来分析,从而进行探讨废弃工业产品的材料有无可能被广泛应用于金属雕塑的作品创作中。

简介：日本使用金属材质大面积贴敷金银箔制作重彩画，这种独特艺术造型手法始终贯穿于日本美术发展史中。一方面，这代表着日本特权阶层的独特喜好，另一方面，日本四季分明的地理气候造就了日本人对色彩的喜好。本文详细地描述了日本这种独特的文化特质，力图揭示其极力摆脱中国文化数千年来的影响，这种民族内部的认同也是其确立自身文化价值的需求。

简介：“元素——金属雕塑五人展”是一个探索性的展览，五位艺术家的共同点是都采用金属材料和金属焊接的技术，从各自不同的角度探索一种媒材的可能性，或者说是通过对媒材潜力的开掘，实现艺术观念或雕塑语言的表现方式。金属焊接雕塑兴起于20世纪20、30年代，与结构主义有非常密切的联系，是现代主义的艺术观念在新的材料与技术上的充分体现。它创造了一种新的形式和表现力。金属焊接雕塑在中国还不是很普遍，

简介：一位集合金属材料的雕塑家【澳】苏珊·麦库劳克童焱译在几代最有激情和最具修养的澳大利亚雕塑家当中，罗伯特·克利佩尔已创作的那一大堆作品一定会经得住时间和艺术性的检验。创造性的机械状形式与诱人的生命体性质相结合，再加上精确对称的构成，使罗伯特，克利佩尔的...

简介：

简介：亚欧草原丝绸之路从中国北方的大兴安岭地区一直绵亘至喀尔巴阡山脉，这一区域是世界范围内的草原文化圈。草原造型艺术由众多游牧部族创造出来，其重要特征表现为：题材方面以动物形象为主，而材质很大程度上则是金属材质。这些金属材质动物题材作品的风格特征、造型演变也体现了游牧文化的鲜明风格。上世纪20年代，苏联学者罗斯托沃柴夫首次提出了“动物风格”一词，

简介：早在公元前9世纪,西徐亚人生活在阿尔泰山以东地区,统治着顿河和喀尔巴阡山脉之间的大草原,他们的文化艺术在不同程度上曾受到中国、两河流域、波斯、希腊等文化艺术的影响,他们既是"草原艺术"的创造者,亦是这一文化的传播者,流传下来的各种动物纹牌饰,车马饰品等传达出早期游牧民族的审美观念.

简介：2018年7月20日,"钢铁之夏"国际青年金属雕塑创作营在太原开营,历时28天,42人共创作43件雕塑。今年参与创作营的同学仍然来自以央美为主的国内各大美术学院,也包括希腊、保加利亚、澳大利亚、日本和韩国的学生。以中央美术学院为主导的金属雕塑创作营,迄今已经开展了8届,累积下来,创作了以废弃工业零件为主的大型雕塑五百多件,在国内这样的数量和规模,应该是创纪录的了。

简介：语言对事物的陈述是概念的和线性方式的.图形对事物的陈述和再现不再是概念的而是形象的和直观的,不再是线性方式的而是平面或空间方式的,而且相当多的平面图形予人以空间的错觉.两者相比,图形的真实性、直观性、吸引力和感染力,以及超越文字族群的局限方面都有明显的优势.在古代,由于技术和经济的局限,图形仅仅在宗教和权力的范围内被作为一种神秘的或奢侈的力量使用着.随着文明的发展,图形显现出市俗的和民主的趋势.特别近百年的科技进步、经济富裕和社会开放,作为

简介：艺术创作是一个复杂的过程,它包含着主体、客体、环境、行为、心理等。但在创作教学中,有两个方面也比较重要,且容易被忽视,那就是艺术系统与创作自由的关系。近年来,随着北京798艺术区的出

简介：随着城市化进度的加快，城市的规模不断壮大，大量外来人口进入城市，如何高效、有序的指引人们在城市的任何公共场所进行活动，如何让旅客安全准时地到达目的地，对于每天都有大批客人到访的城市来说，完善、系统的城市导向标识将起到至关重要的导航作用。

简介：一、国际工业设计协会联合会在1980年举行的第十一次年会上公布的最新修订的工业设计定义是:就批量生产的产品而言,凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰的品质和资格,叫做工业设计。根据具体情况工业设计师应在上述的工业设计的全部或其中几个方面进行工作,当需要工业设计对包

简介：最近，我有幸拜读了王受之先生所著《扫描与透析》一书，其内容主要是以整个西方现代艺术和设计教育体系的形成和发展为背景，介绍美国体系，特别着重介绍了洛杉矶艺术中心设计学院[ArtCenterCollegeofDesign]的教学及其课程设置情况。其中第三章、第二节“课程构成”中的“平面设计与环境设计交叉专业课程和学分设置”一览表，特别引起了我的兴趣。

简介：威尼斯建筑双年展至今已有三十余年的历史，最初以建筑风格为主题，到之后的“威尼斯项目”（ProgettoVenezia），意在展示设计师对成尼断古城的更新与改造及基础设施进行更新与维护，注视一座建筑与它的历史。2000年代．双年展注重新的通信工具与技术，挑战人们对于传统城市形态的概念，而非仅仅将自身归类于某一风格与学派之中。并从环境、社会、技术三个维度，以及人口密度、城市扩张的速度、城市中的暴力以及衰落和城市交通与流动性等多个方面，对21世纪巨型城市进行全方位的透视。在人民住房的供需冲突日益增大的今天，本届双年展将关注建筑与普通人民生活的联系，让建筑设计重同服务于大众的轨道之上。

简介：在现代功能综合化的大型商业步行街中，一套优良的导识系统就像城市游子穿梭游弋其中的指南针．有着重要的指示作用。然而，纵观当今商业步行街的大部分导识设计．则会发现，它们往往只顾及设计的基本导视功能，鲜有对于步行街周边环境及其整体城市历史文化的关注和考量。由此，笔者提出步行街的导识设计首先应当将其所属的环境因素与历史文化因素综合纳入系统设计之中；其次，应该尝试将企业的VI理念引入步行街导识系统的设计制作中，并在此基础上拓展出一种更合目的性的导识系统设计方案。

简介：＂摹复系统＂新技术的出现,使古代壁画保护技术突破传统制约,可离开本体进行保护。在理解壁画历史、文化背景的基础上,进行极为精准的还原摹复,相似度可达到95%以上。目前,研究艺术作品的学者多半依靠数字图像的＂转译＂来梳理艺术的发展状态,由此产生的对艺术作品的误读也屡见不鲜,而＂摹复系统＂的诞生使得这种局限得到突破。

简介：随着社会经济发展、审美意识的不断提高,人们对旅游景区导视系统的文化性和艺术性的要求也越来越高,从简单的指引功能转化为多元情绪表达、个性表现等更为复杂的设计需求。如何满足人们这方面的精神需求,笔者认为,对旅游景区导视系统本土化策略的研究是实现这种需求的重要路径。换言之,在景区自然景观的基础上叠加了本土文化特质而构成的导视系统,可以体现景区特有的文化内涵,有效地实现新型的设计需求。

简介：根据我国目前导视设计的现状，我国对残障人士的需求还不够重视，在通用理念的影响下，视觉导视系统的设计与研究要以社会最真实的需求为基础，切实的满足各类人士的需要。以无障碍设计作为基础，通用化设计的实现不仅仅是针对于残障人士，而是以社会全体大众作为对象，以大多数群众作为产品设计的出发点，设计出适合所有人使用的环境、设备，以及产品等。