简介:“四功”、“五法”是戏曲表演的重要表现手段,是戏曲教学中最基础和最根本的环节。文章从唱、念、做等方面,分别探讨了戏曲丑行教学的特点以及针对这些特点的相应教学设置和教学方法。
简介:手工刺绣是我国的一门传统手工艺,刺绣的工艺形式十分的丰富,随着现代科学技术的不断发展,传统手工业应该如何适应当代的变化显得格外重要。本文主要从传统手工刺绣入手,探讨手工刺绣在现代高级时装中的应用与创新,同时也希望我们能够更好的去传承和发展这个传统古老的手工艺技法。
简介:在民族声乐的教学中,发声练习的环节必不可少.它是学生能否完成好作品的必要保证。当进入高年级阶段,学生应继续掌握正确的、科学的发声方法,在初、中级阶段发声练习曲的基础上,巩固
简介:2015年7月4日至5日,由颂今老师担任导师的歌词创作高级研修班将在北京举办。谈起开班初衷,颂今老师告诉记者,“现在社会上对写歌词感兴趣的人非常多,却苦干找不到可以学习的专业院校,求师无门。两年前我的专著《歌词写作十八讲》出版以后,许多读者来信来电,要求拜师面授。上世纪80年代,我曾举办过面向全国的心声歌词刊授学校;2000年起,又在广州连续举办过十届歌词培训班,帮助车行、樊孝斌、许德清、罗晓航、陈步春、杨霞丹等人走上了歌词之路。这次与中国最专业最权威的《音乐周报》合作开班,可以说是不谋而合。”
简介:六年的留德令我受益匪浅,如今回国任教已经两年时间了,回忆在德国的学习经历,发现德国音乐学院的教育体系和我们国家还是有诸多区别的。这些区别主要表现在课程设置、授课方式及考试方式等方面。现在就为大家简单介绍一下我所在的德国维尔兹堡国立音乐学院的课程设置及其特色。
简介:本文旨在研究、分析低音提琴传统把位的设置及其演进的过程,对目前使用的第五把位的定位提出质疑和移位的设想,同时还提出了“六段练习法”、“拇指对中指”等新概念。
简介:目前国内的声乐教学以技能小课为主,有一定的局限性,师生对于歌唱的相关科学了解不够,而相关的科学研究已较为成熟,因此有必要也有可能开设一门声乐基础理论课,系统的教授与歌唱有关的生理、心理甚至物理学的知识,使声乐教学置于科学的基础之上,以提高教学效果,完善学科建设。
简介:当今许多高校对于声乐学科的教学只注重表面上对于声音的塑造,而缺乏对于学生音乐素养以及歌曲内在的研究,而声乐艺术指导恰恰能够弥补这一缺陷。因此,本文首先介绍声乐艺术指导的背景;其次分析其所要求的专业要素,提出声乐艺术指导教师需要具备的六大要素:优秀的钢琴伴奏能力、帮助演唱者提高声乐技巧、不同语言的把握、各时期音乐风格的诠释、音准与节奏、培养演唱者优秀的心理素质;最后对声乐艺术指导课程的设置提出建议,倡导培养学生钢琴技巧能力、视奏能力、掌握不同风格艺术作品的伴奏能力和语言能力。
简介:在现代社会中,音乐教育是整个教育链条中不可或缺的一个重要环节。高水平的音乐教育源于高水平的教育思想及高水平的师资队伍,而高校中的音乐教育专业正是为培养这样的师资队伍而设立的。它工作的好坏直接决定了某一地区师资的水平,甚至可以说在一定意义上讲也同时决定了这一地区音
简介:零陵花鼓戏是湖南花鼓戏六大流派之一,历经了历史的变迁和社会的变革,积淀了浓厚的历史文化底蕴,承载着永州民族文化资源的根脉,具有鲜明的湖湘文化特色,是不可多得的非物质文化遗产。当地院校身处零陵花鼓戏诞生与延续传承之地,见证着其演变发展历程,在院校开发和传承零陵花鼓戏,是他们的历史使命,同时也是对零陵花鼓戏进行一次相对集中的提炼和整合,从而促使零陵花鼓戏的创新发展,代代相传。
简介:<正>塑造鲜明生动的音乐形象是戏曲音乐创作的首要任务.而要完成这个任务,则必须象小说塑造文学形象那样,不能离开典型化的要求.要使戏曲音乐形象典型化,可通过多种手法,其中音乐主题的设置与贯串——主题发展则是众多有效的创作手段之一.一、从广义的主题发展看戏曲音乐的历史和现状创作一个与作品内容的表现要求相适应的主题(主题设置)并用各种手法予以发展(主题贯串),这是古今中外所有音乐作品的共同规律(当今各种无主
简介:如何才能使作品既凸显戏曲艺术的特点,又富有现代性,同时吸引老观众和年轻观众,这恐怕是当前的戏曲创作者急于解决却感到困难的问题。在这方面,滇剧《水莽草》做出尝试,并取得了一定成效。自2012年创排以来,这个剧目已经获得业内认可和良好的社会反馈,它曾参与广州艺术节(2014年)、上海国际艺术节(2014年)、中国-东盟国际艺术节(2016年)、第十一届中国艺术节(2016年)、全国地方戏曲南方会演(2017年)等重要会演,三次得到国家艺术基金的资助,获得第十三届中宣部“五个一工程奖”等荣誉奖项。
简介:12月12日至17日,由中国曲协、中国文联人事部、中国文学艺术基金会、山西省文联共同主办的第八届全国曲艺创作高级研修班在山西大同举办。黄宏、徐沛东、董耀鹏、彭俐等专家分别从理论、构思、音乐、美学四个方面与学员们进行了深入研讨和现场交流。
简介:论握弓一、引言“把握弓算作高级技巧,有没有搞错?”看了本文题目后,相信一定有朋友这样怀疑。这一怀疑甚有道理。连我自己,也曾如是怀疑过。让我最终打消疑虑,确定此题目的,是在最近的教学实践中,我试用新发现的握弓方法来教一些高级程度学生,收到奇佳效果。
简介:对于具有一定和声基础而需进一步进行和声处理的人来说,《和声处理法》(柏西·勃克著)即是一本很好的参考教材,本书从转词讲到旋律、低音、内声部的和声配置以及基础低音部(帕萨卡里亚)的写法,在每一部分中都贯穿着转词技巧、织体写法、声部写法及音乐展开手法的训练与要求。本文仅从第二章“高级转词”中选取几道习题,并由此阐述个中要义。1、以下例为开端,经过G大调、e小调、F大调、bA大调.转回C大词:
简介:一、合唱指挥在基础音乐教育中的重要性合唱是多声部集体演唱的声乐艺术形式,其特点是多人参与、集体配合。这种歌唱形式与普通学校教育中的教学模式有着天然的契合关系。普通中小学教育大都采用“一对多”的教学模式,即一位教师面向多位学生实施课堂教学。
简介:在素质教育的背景下,学校和家长改变了对学生的培养方向,开始注重提升学生的综合素质.大学生舞蹈艺术专业的学生不仅要能够跳好舞蹈,而且需要着重注重专业知识的培养和实践能力的训练.本文在阐述大学生舞蹈艺术专业艺术实践教育重要性的基础上,针对大学生舞蹈艺术实践教育发展现状,为如何更好地开展大学生舞蹈专业艺术实践教育进行了策略分析.
简介:近年来.人文素质教育一直成为教育界关注的热门话题。从整体上看,目前,民族艺术院校人文教育课程设置在理念、目的、方式以及内容等许多方面与时代的发展不相适应,特别是传统教育体制与理念下的教学内容与形式严重影响着人才培养的质量。
简介:期刊栏目是展现期刊内容和特色的窗口。通常可分为常规栏目和专题栏目两个基本板块。而常规栏目的设置和专题栏目的策划则是期刊编辑方针和办刊特色的具体体现。我国音乐期刊在常规栏目设置上普遍存在着随意性和因文设栏的倾向,而且也缺乏有新意、有创见的专题栏目策划,这些问题都不利于音乐期刊的发展。因此,要提高期刊的办刊质量,彰显期刊的办刊特色。就必须在常规栏目设置和专题栏目策划上多下功夫。这些都是我们的期刊编辑在工作中有待于改进和完善的问题。
简介:我是中央音乐学院传媒专业的一名学生,此次有机会参加"全国艺术学校高级管理研习班"。听了专家和老师讲授的课程,有很多的感想和收获,特此记录下来与大家分享。
论京剧丑角教学的合理设置
手工刺绣在现代高级时装中的应用
教学中民族声乐高级阶段的发声练习
首届歌词创作高级研修班七月开班
浅谈德国音乐学院课程设置及特色
低音提琴的把位设置及改进设想
关于声乐基础理论课教学设置的思考
声乐艺术指导的专业要素分析及课程设置建议
音乐教育系专业理论课设置刍议
地方院校零陵花鼓戏课程设置研究
论主题的设置与贯串在戏曲音乐中的应用
戏剧是关于生活的高级寓言——专访滇剧《水莽草》编剧杨军
第八届曲艺创作高级研修班在大同举行
小提琴高级技巧三论——论握弓,抖音,连断弓
关于《和声处理法》第二章“高级转调”的学习体会
对高校音乐教育专业合唱指挥课程设置问题的思考
大学生舞蹈专业艺术实践教育的设置及意义分析
民族艺术院校人文教育课程设置改革探讨
我国学术性音乐期刊的栏目设置与专题栏目策划
音乐路上的指航灯——参加“全国艺术学校高级管理研习班”有感