简介：本文以中国舞蹈博物馆出访韩国、瑞士的考察资料为基础,对＂博物馆＂这一人类文明形式进行了历史回顾,并对当代艺术博物馆的收藏、教育、研究、运营等职能进行分析,以期为中国舞蹈博物馆的建设开拓思路,使舞蹈艺术成为创造文化国家、美育国民心性的良好途径。

简介：随着北京舞蹈学院中国舞蹈博物馆的建立及其活动,这个新兴事物终于走到了我们中国舞人的面前。虽然,舞蹈艺术在中国并不是一个年轻的艺术,但是建立舞蹈博物馆却毫无疑问的是一个新的思路和着眼点。那么,舞蹈博物馆究竟是什么？它的出现对中国舞蹈事业意味着什么？且在国际环境中,舞蹈博物馆的景致又是怎样一个模样？针对这些基础问题,本文分为＂博物馆＂、＂国际舞蹈博物馆＂和＂中国舞蹈博物馆＂三个部分,来向读者介绍其相关内容。

简介：在当代艺术资源最大化共享和全民参与的大背景下,博物馆正悄然经历着从＂收藏功能＂大于＂陈展功能＂、＂教育功能＂、＂审美功能＂的严肃的公共空间,向着前瞻性、审美性、科研性、趣味性,甚至类似于艺术家的夸张个性转变的过程。而在这个过程中,＂邀约进入＂、＂空间排布＂、＂氛围营造＂、＂资源利用＂等具有鲜明博物馆特色的展览意识,也经历着体现时代特征的变迁。本文举瑞士的几所著名博物馆为主要例证,借助细节分析,最终得出结论：全民博物馆意识到来的时代,是一次涉及个人、社会、政府、专业机构等各个层次通力合作的＂文化梳理时代＂;是在经济发展条件相对成熟下,全民参与的一场对于历史和文化理性客观多角度、创造性的整合方式。以期对身在其中的当代艺术博物馆发展,起到零星实践提示意义。

简介：约瑟夫·侯希尔先生是美国传统舞蹈文化保护中心的执行总监和艺术总监。该中心总部位于美国芝加哥,是一个非盈利性的民间组织。这个组织成立于1999年,在过去的十余年里,主要在喜马拉雅地区与当地的古代舞蹈以及濒临绝迹的舞蹈形式的从业者一起合作,工作对象是亚洲的古代舞蹈和一些相对而言较小的舞蹈文化体系,在拉达克①、巴基斯坦、尼泊尔、不丹、日本和斯里兰卡等地开展保护性工作。该中心与博物馆有着密切的合作,推出了一系列高水平的亚洲艺术展览。本文根据其在北京舞蹈学院所进行的演讲与专访整理而成,从亚洲传统舞蹈保护及舞蹈与博物馆结合等方面,为大家提供新的视角。

简介：本文从部门组建者的高度,以世界上博物馆现象从古至今的宏观发展为线索,完整梳理了北京舞蹈学院中国舞蹈博物馆从无到有,从想法初探到着手实施的过程,系统陈述了中国舞蹈博物馆的概念阐释、功能定位、使命职能等方面,是一篇关于＂舞蹈博物馆＂这一世界范围内文化前瞻举措的专业理论文章。

简介：由中国美术馆和敦煌研究院联合主办的《盛世和光——敦煌艺术大展》从1月19日起迎来了络绎不绝的参观者们。敦煌艺术大展的展品绝大部分来自敦煌研究院提供的自魏晋南北朝到元代最具代表性的复原洞窟、敦煌石窟壁画临本、敦煌石窟彩塑真品和复制品等。展出面积4000多平方米，使用了美术馆一层全部9个展厅，其中，敦煌石窟壁画临摹品120幅，从题材内容上看，包括佛像、飞天、伎乐天、供养人等，其中不乏鸿篇巨制，如《千手千眼观音》、《张骞出使西域》等作品都是长达数米的完整壁画临品。

简介：“倒喇”是古代杂技性的乐舞，兴起于金、元时期，明、清两代又有发展，有关记载首见于明代，清代文献才有较多的记述。“倒喇”一词，源于蒙古语的汉字记音，由于不同时期的表演形式不尽相同，因此，其含义有多种解释。早在20世纪30年代，民俗学家李家瑞先生《北平俗曲略》一书，摘引《野获编》、《帝京景物略》、《宸垣识略》、《燕都杂咏》等有关“倒喇”的记述进行了考证，为我们今日研究“倒喇”提供了重要线索与参考。20世纪80年代以来，舞蹈家们虽有诸多研究“倒喇”的文章发表，但尚无系统的论述。为此，本文拟以文献资料结合仍在流传的民间舞蹈，以动态形象为切入点，对“倒喇”的文化源流、形式特征，做进一步的考证。

简介：随着今年5月在爱丁堡国际艺术节与荷兰舞蹈剧院（NDT）2团的共同亮相，以及舞团自己的演出季“灵感”即将拉开序幕，我们得以了解到荷兰又一个一流的芭蕾舞团INTRODANSE。这是一个目前在荷兰堪与NDT比肩的现代芭蕾舞团．随着近年来不断展开的国际巡演，正逐渐让世界刮目相看。它成为荷兰女王出访的随行舞团之一，也是第一个在俄罗斯莫斯科大剧院新剧场演出的现代芭蕾舞团。

简介：1964年6月，美国后现代舞蹈大师默斯·堪宁汉在维也纳上演了他极具传奇色彩的“事件”系列的第一部作品，随后他继续以结合动作、音乐和设计的方式在世界各地的不同环境里上演备种“事件”．每个“事件”都是将堪宁汉的作品进行独一无二的组合而形成特有的表演，通常会配以新的舞美和音乐。堪宁汉在美术馆、海滩、纽约的中央车站等地都引发过“事件”。

简介：在当今嘈杂纷乱的社会中，修养身，心成为了人们闹中求静的一种生存方式。少年人养生为了能有一个强健的体魄去更好地学习；青年人养生为了能有一个充沛的精力去更好地创业；壮年人养生为了能有一个旺盛的精神去更好的工作；老年人养生为了能有一个健康的身体去颐享天年。舞蹈养生不超越人体的极限，能够让人们在偷悦中体昧快乐，在快乐中享受艺术的美感：因此．舞蹈养生是大众乐于接受的一种极为普遍的修炼行为。

简介：本文应用文化人类学族群认同理论对延安新秧歌运动进行了分析。提出延安新秧歌运动之所以能够广泛的展开是因为符合了抗日战争、解放战争时期中国人对国民认同、政治认同的心理需求，这种心里需求必然要有一种民族力量的张扬与表现，“新秧歌”正好充当了这种力的载体。并从领袖指路和共产党人找寻自己的身体语言两个角度分析了延安新秧歌运动的产生及发展过程研究了为适应民族新形象延安新秧歌运劝对旧秧歌的改造方式。从而证明了新秧歌的舞蹈表达是统合在这种民族人同、政治认同的功能之下的。

简介：“广东现代舞周”作为国内目前专注于现代舞领域的国际舞蹈项目，从2004年起已经进行了8个年头。为了更好地促进中国当代舞蹈艺术的发展，从2012年起，舞蹈周将进行改革，建立“现代舞周办公室”全年运作，联系各地有志于创作和演出现代舞的个人或团队，为他们设计宣传形象并策划国际交流，协助推动中国各地的现代舞发展。

简介：张建民创作的舞剧《原野》，给我的印象是情真、意新、舞精、撼人心魄。

简介：2009年是北京舞蹈学院建校55周年的喜庆之年,这55年也是中国舞蹈事业从无到有乃至辉煌的发展历程。本刊借此庆典时机,特约了几篇北京舞蹈学院发展的亲历者的文章。其中不仅有学院建立,也有学科建设;有对往事的回顾,也有对未来的展望;有对人物的回忆,也有对事件的复现……从各个角度,各个方面来重叙历史,使我们能够再一次有机会重温那些激情燃烧的岁月,表达对母校永不止息的热爱。

简介：广州芭蕾舞团与广州星海音乐学院联合开办舞蹈大专班。广州芭蕾舞团在新世纪开元之际，以锐意改革、积极开拓的精神，又做了一件平常而新鲜的事。社会办学是个很平常的工作，但从芭蕾专业这个角度看，对于团与学院结合办舞蹈大专班来说是个闪光点。

简介：艺术贵在创新，这是众所周知、毋庸置疑的一个道理。舞蹈艺术也概莫能外。然而当前舞蹈创作的守旧现象，虽不是主流却也是实实在在地存在着的。近几年，舞蹈创作推出了一批交口称道以至脍炙人口的优秀作品，这原本是件好事。问题在于一旦一个优秀作品出现，往往引发两种偏...

简介：2001后4月15—18日，中国社会科学院与河南对外文化交流协会共同在郑州举办了关于《中原文化与现代化国际学术研讨会》。与会代表70余人，包括奥地利、俄国、日本、韩国、中国大陆及台湾、香港地区的代表。本文是作者在大会上宣读的论文。

简介：巫美求雨而舞的道具是最原始和最能体现原始＂舞＂之本色及其文化内涵的符号。＂舞＂是巫术活动的＂特定的行为程式＂之一。＂巫＂、＂舞＂、＂美＂具有三位一体的共生关系。远古＂巫舞＂一体、＂巫美＂一体。＂舞＂者是＂巫＂,而＂美＂中＂大人＂（王者）也是＂巫＂。作为国王兼任巫师的＂美＂不仅是一个头戴羊角的＂大人＂,而同时也是一个生动的＂美舞＂一体的舞蹈者。巫＂舞＂所执＂道具＂与巫王＂美＂中的＂羊角＂相同。巫在求雨而舞的降神仪式过程中不仅＂用羊＂,而且＂舞羊＂——卜辞所谓＂惟白羊用于之有大雨＂（《屯2623》）、＂已丑卜舞羊于庚雨今夕允雨＂（《合集20975》）是最原始和有力的文字见证。巫＂舞＂选择＂羊＂及其＂羊角＂作为＂道具＂的历史文化原因在于中华民族是＂羊＂的传人——以＂羊＂为图腾,而＂羊角＂在古代中国是至尊的象征。因此,巫美在求雨而舞时就以神圣的＂羊角＂作为＂道具＂。

简介：“身体”是舞蹈的载体，是舞蹈训练的出发点也是目的地，对身体的认知将决定舞蹈训练的理念，进而影响其效果。本文基于“身心一元论”的哲学观点，透过身心学的理论视角，对身心学理念及其技法在舞蹈训练中的运用等问题进行了探讨，以期进一步拓展舞蹈训练科学研究的领域，探索其新的方向。

简介：先锋艺术对中国艺术的影响和震动1985年12月，美国波普艺术大师罗伯特·劳申伯格艺术展在华举行。它对中国的新潮艺术产生了巨大影响，使中国年轻一代艺术家一夜顿悟，并与中国本土文化和现实相联系。中国先锋戏剧界的创始人孟京辉、林兆华、牟森等人，当年受到西方一些现代艺术大师和实验戏剧的影响，创作出一批中国的先锋戏剧作品，如《臭虫》、《一个无政府主义者的意外身亡》、《三姐妹·等待戈多》、《野人》、《琥珀》、《两只狗的生活意见》等。