简介：“打通（tong）儿”，也叫“打闹台”，是纯打击乐的行为。除打击乐本身“四大件”外，什么大堂鼓、小堂鼓、小镲等，凡是能响的乐器，均可加入，目的是热闹。不过有的司鼓老师特别认真，只让加小堂鼓。有时也加唢呐吹【备马令]（柳青娘），以避免纯打击乐的枯燥，使气氛活跃。现在浙江省温州地区的剧团（大多是私营剧团）还都“打通儿”。

简介：剧情简介这是二、三十年代生活在老北京底层的“虫儿”母女俩的悲惨经历。

简介：

简介：说起京剧的歌唱之美，以在下的审美经验和思忖，屈指粗粗算来，大概可以体现为以下几方面：头一样是唱腔音律之美，二一个是歌唱者音色音质之美，三是演唱方法和技巧之美，最后不可少的是唱腔中情感对人的感染之美等等。

简介：如果我们将截止1930年底的中国影片划人中国早期电影的范围，根据《中国影片大典：故事片·戏曲片（1905—1930）》影片目录加以计算，到1930年底，国产影片的数量已达590部。它们绝大部分今天已经不能看到。目前比较容易看到的是出版了光盘的六部影片：《劳工之爱情》（1922）、《一串珍珠》（1925）、《西厢记》（1927）、《情海重吻》（1928）、《雪中孤雏》（1929）和《儿子英雄》（1929）。这六部影片并非中国早期电影的代表作，通过它们考察中国早期电影的叙事形态，其结论只能是初步的。

简介：袁牧之是中国话剧史和电影史上的重要人物，深刻地影响了现代话剧和电影的发展．他在剧坛奠定表演艺术家的地位始于辛酉剧社时期，但每一个天才的成长都不是一蹴而就的．袁牧之对于戏剧艺术的热爱可以追溯到他的早年，他童年时代的家庭演剧和学生时代的学校演剧给了他最初的艺术训练，同时，学校演讲也为他打下了良好的表演基础。

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简介：事业发展的希望在青年，这已成为一种共识。随着社会主义市场经济的繁荣和国民对传统文化的怀旧并由此生出的审美心态的回归，已经有越来越多的有识之士在关注传统京剧艺术的发展。而那些身在梨园中的当事人，则更为看重京剧的未来和发展。上海京剧院在近二十年来。一直致力于剧目建设和人才培养。这些年来，不但创排出了如《曹操与杨修》、《狸猫换太子》，《贞观盛事》等精品力作，

简介：问题征集令在声乐学习和发声练习的过程中,大量的刻苦训练不可避免,但必须要以保护嗓子为前提。嗓音的科学保健,是每一个从事声乐的人都会遇到的问题,但仍未被大家所普遍熟知。为了帮助更多的声乐爱好者和工作者了解专业实用的科学用嗓信息,《歌剧》杂志特地开设“声乐诊疗室”栏目,邀请到首位跨医学与艺术交叉性的嗓音医学专家韩丽艳来“坐诊”,从专业的医学角度回答读者们提出的问题。读者们可以将声乐练习中遇到的难题通过邮件的方式发至本刊编辑部,我们将摘选其中具有代表性的问题请韩医生一一作答。编辑部邮箱：opera2001@163.com。

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简介：在声乐学习和发声练习的过程中,大量的刻苦训练不可避免,但必须要以保护噪子为前提.嗓音的科学保健,是每一个从事声乐的人都会遇到的问题,但仍未被大家所普遍熟知.为了帮助更多的声乐爱好者和工作者了解专业实用的科学用瞬信息,《歌剧捺志特地开设＂声乐诊疗室”栏目,邀请到首位跨医学与艺术交叉性的嗓音医学专家韩丽艳来＂坐诊”,从专业的医学角度回答读者们提出的问题.读者们可以将声乐练习中遇到的难题通过邮件的方式发至本刊编辑部,我们将摘选其中具有代表性的问题请韩医生——作答.编辑部邮箱：opera2001@163.com

简介：问题征集令在声乐学习和发声练习的过程中,大量的刻苦训练不可避免,但必须要以保护嗓子为前提。嗓音的科学保健,是每一个从事声乐的人都会遇到的问题,但仍未被大家所普遍熟知。

简介：问：大家都说美声、民族、戏曲不是人人都能唱好的,为什么呢？嗓子这是天生的吗？（尚摩悦声创始人王冠博）答：我们知道,美声唱法属于歌剧或音乐会唱法,是不需要话筒的,为了让最后一排的听众能够听到声音,歌者的声音必须要有致远性或穿透力,这不是一般人用喊叫的方法就能唱出来的。

简介：本文首先着力分析了农村女孩儿米粒儿这一形象的天真、单纯与善良,进而分析了米粒儿被利用和毁灭的过程,最终力图指出米粒儿这一形象的悲剧意味及其意义。

简介：戏校的文化课，比较起专业课来，当然不是重头。但作为学校的办学宗旨，却也不曾有丝毫的忽视。古老而灿烂的中国文化，派生出戏曲这枝美丽而优雅的花朵，要继承和发扬这朵艺术之花，文化课是基础，学生学艺必须具备一定的文化知识，才能更好的学习和继承戏曲的精髓。戏校一开办，就设置了文化课：我是1959年到戏校任教，那时称为艺术学校，已经初具规模，各种工作都是按照规定的目标。而实际在我之前已有好几位文化老师，如胡月怀，等老师。他们都是具备教学实力的教师，离开戏校后，去往普通中小学都担当起重要的教学任务，如胡月怀老师就在一中任语文老师：之后有陶兰英老师、张起志、许登岐、宣长根、程绍颐等等这些老师。他们也都具备坚实的学识基础和教书育人的情操。

简介：<正>一、几种起源说1907年6月1日,在日本东京“本乡座”戏馆里,一批中国留学生组织的春柳社继《茶花女》片断之后,第一次演出了他们自编的大型话剧《黑奴吁天录》。这件事的影响是那样出人意外,以致于当这些二十来岁的青年大都还沉浸在初上舞台的兴奋喜悦之中的时候,日本戏剧界已给予了很高的评价。东京报纸纷纷刊登著名演员和剧评家的文章,盛赞这次演剧“象征着邻国艺坛将来无限之进步”,足以“担当改良清国戏剧界的先导”……。春柳的这次演剧确实掀开了中国话剧史上很有光彩的一页,它以饱满的反抗民族压迫的思想内容和严谨整齐的艺术特色,对国内的话剧产生了深远的影响,因此,历来被看作是中国早期话剧(文明戏)的开端。也正是从这一点出发,许多论者虽然承认早期话剧与“五四”以后形成的现代话剧在性质和形式上都有很大区别,但在起源问题上,却异口同声地说:两者都是外来形式。

简介：清代同光年间,晋剧舞台上出现过一位名艺人,他就是后来享誉晋剧界的'小生泰斗'三儿生(孟珍卿)的师傅丑毛生。关于丑毛生,现存史料不多。出现丑毛生之名最早的记载,是1962年山西省文化局戏剧工作研究室主编的山西地方戏剧资料《传统剧目汇编》第一集(中路梆子)。其中的《蝴蝶杯》附记称:'此剧编后已付印,发现晋中老艺人王永年藏有《蝴蝶杯》珍本,墨笔楷书,非常工整。剧目之前记有‘聚梨园’曾在一次演

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简介：中国最早的影片创作，经历了它特有的发展过程，即戏曲片开其斌，纪录片、故事片及其后的道路。1905年。中国电影在北京任庆泰的“丰泰照相馆”迈出了它的第一步，戏曲纪录片《定军山》成为中国电影的开荒之作，以及随后的《青石山》《艳阳楼》、《收关胜》、《金钱豹》等戏曲片的拍制，把电影真正引入到中国。