简介：它是泸沽湖的游船，想必从没有去过泸沽湖以外的地方，却也一辈子没闲着。尤其是到了旅游旺季，每天载着一批又一批的游人遍览湖光，人赏景,它阅人-天南地北来的许多的人。休憩时，多逢船家食事，游船便也静静泊在湖畔，随波轻轻摇曳。我是流水般的游人，来了就走，比水草的一年荣枯还要仓促得多。我想,我和船的缘分就是这样。

简介：本文主要以非物质文化遗产——宛梆中的呕音花腔为研究目标，从花腔的音乐形式和作用，花腔与原板唱腔的关系，以及呕音花腔所运用的作曲手法等几个方面进行分析。

简介：昔人云：绘画之道,所谓宇宙在乎手,眼前无非生机。杜丈士荣先生之画,融西于中,锤炼生气于笔锋,正得此画旨。纵览先生画,直似秋深入绿野,连冈被垄,秋色颢颢中,鲜妍绚蒨;又如春初望山林,生意无处不发,墨光与天光共旗旎。画《碧萝悬树》,如怒生之草,交加之藤,横划竖划,皆是物象。郁郁菲菲,众香发越,有卓卓奇木之峻，英英乖衣秀之华。

简介：自然界中的形体异常丰富,一粒米、一个苹果,一棵小草、一棵树,一张纸、一座山峰……世间物体无论大小、如何薄厚,都有着各自的形体。雕塑的本质就是靠形体说话。领悟世间物象姿态各异的形体变化,会极大地丰富雕塑家的表现手段,使他们的作品充满活力。在雕塑专业的基础课中,学生即使只是完成表现二维的平面素描作业,也应突出专业特性,将其列为训练自己的三维理解能力的重要手段加以重视。

简介：在悦耳动听的音乐世界里，有许许多多的自然界奇观：如会唱歌的泉．会唱歌的山，还有音乐塑像、音乐石柱、音乐肥料和音乐饲料等等：它们都披着神秘的外衣，隐藏着无穷无尽的奥秘，等待着人们去探索……

简介：赋予材质新的生命赋予材料一种优雅表达开创“清水混凝土”风格．安藤忠雄大部分建筑都以水泥作为主要材料。安藤说：“我乐于把混凝土看成一种明朗安宁的无机材料，赋予它一种优雅的表达。”在安藤看来．构成建筑必须具备三要素可靠的材料、

简介：第二部分我主要翻译了第七和第八两章,我对我翻译的两章进行一个大概的梳理:第七章标题为"纯粹现代主义考古学",这一章的切入点是考察格林伯格对于现代主义的经典论述。格林伯格非常有名的一句话是:"现代主义的本质就是用一个学科的特有方式来批判学科本身",进一步来说,就是用一个媒介的特有方式来批判媒介本身,以此来划定各自(学科或媒介)的能力范围。德·迪弗在此汲取了三个术语,一个是"学科"、一个是"惯例",还有一个是"批判",从这三个角度来考察格林伯格的说法。刚刚我已经说了格林伯格用学科特有

简介：音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径，不仅能陶冶情操、提高素养，而且有助于开发智力，特别是在激发学生创新潜能方面有着十分重要的作用。随着社会的发展与科学技术的进步，音乐教育强调的是以孩子为教学中心，日益受到人们的重视。因此，音乐教育要充分发挥音乐艺术的魅力，让学生在学习过程中产生美感，感受美，欣赏美。

简介：摄影的历史虽然短暂却极其复杂,它渗透在人类社会生活的众多层面,新闻、广告、医疗、军事、科学、教育、家庭生活记录等领域都少不了它的身影,而数码相机的普及更使我们步入“人人都是摄影师”的时代.虽然图像的生产已经大众化,可它依然是众多艺术家用来向世界提出问题的工具.“摄影可以成为艺术吗？”这是从它诞生直到今天都在被探讨的问题.

简介：在艺术与设计的基础教学中,除了对于形态的认识、构成原理的理解和造型基础之外,在形式表达和表现技法上都离不开“材料”这种独特的艺术语言.材料不论在具象写实的形式还是抽象概念的表达里,或是二维空间到三维空间的艺术创作中,都是不可缺少的艺术设计表现要素之一.在艺术设计的基础教学中我们不仅要去掌握构成与造型的原理在艺术实践中的应用和表达,还要去学会如何将自己的创造力与想象力融合进我们的创作里.其中重要的一方面就是大胆进行对于材料的创新与尝试,培养在看似简单而单一的材料之中的感知、判断及造型能力并善于使用各种综合材料来表达与丰富我们的艺术构思.

简介：美术教材设置了内容丰富的自然风景图片,大自然的＂美＂,开阔了学生的眼界,陶冶了学生的性情。美术课的教学过程应是一段视觉的、愉悦的、引人入胜的探索美的旅程。美术教学的基本手段很多,老师须精心选择,使学生获得对于事物美的感受和体验。教学中美的语言能给孩子们美的熏陶,在他们内心深入种下＂花＂的种子。美术课外活动是课堂教学的延伸,让孩子们在活动中形成正确的审美观念,养成良好的审美习惯,提升审美的能力。

简介：情感是绘蕾创作中重要的心理要素，贯穿整个艺术创作活动的始终。油画创作是一种复杂的精神活动，它是用可视化、形象化的画面形式来进行提炼和升华的艺术制作活动。那么，情感也将会影响油画创作的整个过程，并始终起着重要的、积极的作用。

简介：发声训练是声乐教学的基础,正确的发声方法是学生声乐演唱能力发展的关键,因此,在声乐教学中教师要采取有效措施加强学生的发声训练,提高学生的发声水平。本文主要从掌握正确的发声姿势、学习科学的呼吸方法、提高吐字与咬字能力等方面对声乐教学中的发声训练进行探讨,希望以此提高学生的发声能力和声乐演唱能力,进而促进声乐教学的顺利进行。

简介：声乐是人类抒发情感、表达内心世界的艺术,声乐演唱离不开情感的表达,情感表达是声乐演唱的灵魂。在声乐演唱中,要想淋漓尽致得把情感表达出来,只有对声乐作品进行充分地理解,巧妙地运用各种表现手法,才能把作品的内容和情感深刻地反映出来,才能使听众沉浸在作品的氛围中。那么如何才能更好地把握声乐演唱中的情感表达这个问题便成为界内人士探讨的重点所在。本文将就声乐演唱中的情感表达这一问题展开一系列详尽的论述,希望能够进一步提高声乐演唱的魅力和艺术。

简介：一幅好的油画作品的确能够吸引人的目光．使人驻足停看。它是艺术家心灵的表现．通常，这样的作品需要用很久的时间才能够完成，或是经过反复的修改才能完美。很多人认为．只要绘画技术娴熟．就能够画出优秀的作品。但事实并非如此．每一幅真正的艺术作品，都面临着一个或多个难题，画家需要与其进行不断的斗争．而这种斗争是艰苦的．并且是难以取胜的。

简介：在生活中我们每个人都带着一双眼睛,都在观察身边的人或事,尤其是作为一名编剧,更需要一种敏感与洞察,只是人与人观察的角度不一样,观察到的东西最后在作品中的呈现也不一样。作为一名基层的小品编剧,我在近几年从事小品创作中有以下几点感悟：首先,是对小品整体上的感悟：小品虽小,必须有＂品＂。小品的品是什么？我认为,就是小品的文化意蕴。

简介：张生,是中国戏曲《西厢记》中的典型形象,历来为读者所称道。他是一个追求爱情、婚姻自由的多情才子。他的性格特点结合挚诚、专一于一体,并具有市民的性格特色,具有丰富的感染力。

简介：笔、墨具有悠久的历史。从笔、墨的产生到应用,中国书法的文化性和艺术性得以发扬。因此,笔法、墨法成为古今书家经营与关注的重点。古人云:"得笔而后得墨",墨法的实践依赖于正确的笔法,笔锋的灵活善变使墨色神气迥然,墨法的运用有效地提高了书法作品的艺术性,书法作品的气韵生动更多的取决于墨法。墨法——书法创作之肯綮也。"带燥方润,将浓遂枯"(孙过庭《书谱》)解读:墨法有浓、淡、干、湿之

简介：声乐艺术作为音乐语言和文学语言有机结合的艺术,在演唱过程中一直以＂字正腔圆＂作为审美原则和评判标准。由此可见,＂字正腔圆＂在声乐演唱中的重要意义。本文分析了演唱过程中＂字正腔圆＂的重要性,并对演唱过程中如何做到＂字正腔圆＂提出了几点建议。

简介：在摄影中,布光是一项创造性的工作,它不仅体现着摄影师的风格与个性,更是关系着作品的成败。为了在时装摄影中获得更好的效果,我们有必要对光线的运用进行深入研究。本文首先介绍了摄影中光线的运用技巧,然后对不同时装面料的用光进行了分析,并在此基础上,对时装摄影中如何运用光线做出了较为详细的阐述,希望能够对时装摄影中光线的运用提供一定的参考。