简介：本文运用文献法、分析法等,以大学教育为视角,分析了武术与民族传统体育专业专项教学的问题与改进措施。提出专项教学应当与专业理论课程紧密结合,明确各学期专项课的主题。

简介：试讲是高师学生在独立备课的基础上,在同学间模拟中小学课堂教学、进行讲课练习,从而有效培养学生教学技能的一种教学活动形式,是师范生经过几年专业学习后将理论与实践相结合起来的重要载体,更是高等师范学院学生从＂学生＂向＂准教师＂角色转换的重要实践阵地。作为一名音乐专业试讲指导教师,笔者经过长期的工作反思、总结和实践,就学生试讲过程中出现的几个问题和相应解决方法与大家做一个交流。

简介：本文就由于琵琶演奏专业教学与非专业教学的差别而出现的不同教学理念、教学形态，剖析非专业教学的弊端及其成因，并探讨如何以专业教学的科研成果为依托，促进非专业教学师资队伍的专业化，从而为琵琶演奏专业教学培养高素质的人材并进而提高全社会的琵琶教学水平。

简介：当今许多高校对于声乐学科的教学只注重表面上对于声音的塑造,而缺乏对于学生音乐素养以及歌曲内在的研究,而声乐艺术指导恰恰能够弥补这一缺陷。因此,本文首先介绍声乐艺术指导的背景;其次分析其所要求的专业要素,提出声乐艺术指导教师需要具备的六大要素：优秀的钢琴伴奏能力、帮助演唱者提高声乐技巧、不同语言的把握、各时期音乐风格的诠释、音准与节奏、培养演唱者优秀的心理素质;最后对声乐艺术指导课程的设置提出建议,倡导培养学生钢琴技巧能力、视奏能力、掌握不同风格艺术作品的伴奏能力和语言能力。

简介：在带领学生出外进行设计考察的路上,一个三年级的学生和我探讨他在课余进行实习工作的心得体会.从这个学生在公司做的一些设计成品看,他的作品风格成熟,设计手法熟练,他提出：“平面设计师的工作就是在符合客户要求的大前提下,做出符合中国现阶段人民大众审美水平的作品.

简介：论文对中国器乐音乐在经历20世纪中叶之后所出现的一系列专业化转型的事实，对这一现象从学理上进行了一定的分析和研究，并分别对中国器乐音乐文化从民间到学院的艺人身份、教学模式、传承流派等相关问题的变化现象进行探讨，试图从中国传统器乐发展的新历史格局与转型中进行新传统器乐音乐在当代学院传承中的话语再解读。

简介：环境设计专业的毕业创作是学生在教师的指导下,独立完成一个室内或景观的系统的、完整的设计项目。本文通过对毕业创作工作的调研,针对目前环境设计专业毕业创作存在的问题进行探讨,深入分析了问题存在的原因,提出了解决问题的相应对策,为环境设计专业毕业创作质量的提升提出改革建议。

简介：本文以体育院校体育艺术专业学生开设音乐课程是否必要为研究目的,运用文献资料法、问卷调查法和逻辑分析法,就体育艺术类项目与音乐的内在联系、体育艺术类专业自身发展及学生全面发展的需要等方面作了深入分析。

简介：新时期,为更好服务于高等教育事业,高校青年外语教师要自觉以习近平教育思想指导自身专业发展。首先,要树立终身学习的理念,夯实自身的专业知识基础,提高教育教学能力,做好学生学习知识的引路人。其次,要努力实现从教书匠到研究者的转变,不断提升科研创新能力,做好学生创新思维的引路人。最后,要有坚定的理想信念和高尚的道德情操,兼具仁爱之心,帮助学生身心健康发展,做好锤炼学生品格、奉献祖国的引路人。

简介：社会实践课程作为美术课堂课教学的重要补充，在美术教学中占有非常重要的位置。随着时代的发展，社会实践课的教学内容与教学组织和实施都在发生着变化。如何完善、调整这一课程的教学，使之适应时代的变化，将该课程建设成为一门成熟的、对学生的成长有着真正积极作用的课程，对于以艺术实践为优良传统的美术系有着很重要的现实意义。本文以2012年9月间美术系电影人物造型专业在湖南怀化黔阳古城的社会实践课为例，试对本门课的教学做一粗浅的探讨。

简介：教学活动的过程最终要落实到教学的有效性上来。教学活动要做到能入教学对象之耳之心，达到人才培养目标的要求，这就是教学的有效性。达成这种有效性的基本途径之一是长期、多维、灵活、高度动态化地贯彻启发式教学原则。最大程度地诱发主体的灵动思维。本文即从这个角度并站立于文化管理专业教学立场谈一点认识、体会和方法。一方面，从课程体系定位和教育思维方面，启发学员：学什么？一方面，着眼教学的普适性和针对性，引导学员：怎样学？就课程角度来看，文中所谈到的一些具体做法或有个别性，但从教学理念看，意义启示有普泛性。

简介：社会学是研究人类社会及社会行为的科学,电影作为一种社会现象,必然受到社会学的关注.人们一般把1945年英国人迈耶发表的作为这一电影学科的正式开端.早期电影社会学主要研究电影的社会功能、电影与社会和与观众的关系,今天,电影社会学在很多方面扩大了自己的研究范围.意大利电影学教授弗朗塞斯科·卡塞蒂在他的<1945年以来电影理论>(1993)里,划分了电影社会学研究的四个主要领域:电影的社会经济方面(电影与社会经济的关系),作为社会组织的电影体制(制片、发行和消费方式,观众的需求和口味等),电影与文化工业的关系,电影对社会的表现.电影与社会的这些关系总是以影片为中介表现出来的,如果说前三个领域更多地涉及到电影生产的社会环境,后一个领域则与电影创作具有更加直接的联系,它是本文要说明的重点.

简介：过去我们经常谈论创造、创造力的培养。何为"创造"?即无中生有。而现在我们用"创生"这个词,其含义为原有两种不同的东西相碰撞产生新事物,即有中生有。美术学与教育学两学科相碰撞产生美术教育学,它是一门新学科,不是二者的简单相加,而是白成体系的一门学科。世纪之交,随着各国教育改革的不断深化,艺术教育都列为各国改革的重点,它是未来国际竞争的关键,这已达成共识。

简介：让艺术回到社会政治生活中,一、艺术社会学如何从社会运动理论研究中获益 ,我认为艺术社会学研究可以从社会运动理论研究中获益

简介：古希腊哲学家毕达哥拉斯曾有两句蕴含哲理的格言：＂什么是最智慧的——数＂;＂什么是最美的——和谐＂。前句可视为＂科学（数）是最智慧的＂;后句可释为＂艺术（和谐）是最美的＂。

简介：在社会经济高速发展的今天，设计的重要作用已经引起越来越多的重视。对于和社会经济、科学、文化有着密切关系的设计而言，更加关注人与人以及人与物之间的关系，为设计的发展提供了更广阔的空间。社会是设计的背景和土壤，它是设计产生的源头，设计的社会价值是设计和设计文化对于社会的积极作用。因此，“设计行为是个人的活动，同时又是社会性的活动”。

简介：从目前高校开设艺术管理专业的办学情况、招生方式、课程设置、教育实践等环节出发，探讨艺术管理专业在中国发展的现状，并从中得出可惜鉴的意见及发展思路。

简介：艺术管理作为一门新兴学科，目前在中国的艺术院校已经普遍设置。然而，艺术管理与工商管理、艺术管理与一般意义上的文化管理在学理上究竟如何区别，却是一个“剪不断、理还乱”的棘手难题。本文在我院戏文系创办这一专业的不断探索与经验积累的基础上，试图对这一问题作一初步回答。我们认为，艺术管理既区别于文化管理、更不同于工商管理，它是一门独特的管理学科。因此，艺术院校在设置这一专业时，必须充分考虑其特殊性并结合自身的办学特点来制定教学方案，为艺术院团培养热爱艺术的管理行家。

简介：一、信息时代对传统美术图书文献建设提出新的挑战随着科学技术的发展，特别是电子计算机的出现以及与现代通讯技术相结合构建起来的电子网络，对传统图书信息资料的建设带来了巨大的冲击和挑战，同时也为图书信息资源的建设开辟了新的广阔的领域。

简介：二十世纪九十年代我在《吉他之友》上了解到朱伟先生在儿童吉他教学方面有着长期探索，取得了良好的成效，培养出了很多好苗子。1999年，作为其努力的成果之一，朱伟先生的《幼儿吉他启蒙教程》在上海音乐出版社出版，获得了业界好评。但坦率地说，那套课程的编排虽不乏亮点，比如着意选取了儿童耳熟能详的儿歌作为练习素材等，但就整体而言，教程的形式和内容并没有太大的突破，与朱先生教学实践所达到的高度不甚匹配。