简介：

简介：以数字信息技术为基础，以互动传播为特点，各类与互联网融合的媒体和媒体产品层出不穷。传媒行业的助能从单一到多样，从传者本位到受众本位，从宣传本位到新闻本位，从仅注重其作为上层建筑的意识形态到承认其新闻事业的产业性质，传媒行业正在经历深刻转掣。互联网的发展迅速，消解了行业之间的边界，打破了传播的地域界限，扩大了传播范围。互联网改变了传播方式，自媒体和微传播开启了互联网传播新格局。互联网所带来的受众分流、经营资源分流，使得传媒行业的竞争形势加剧，促使其管理体制和运营模式发生转型。应对瞬息万变的网络时代，传媒行业有必要认清形势、米雨绸缪，做好战略规划、应对变革。

简介：＂音乐鉴赏＂教材重组是指优化组合教材内容,＂重新安排和调整授课内容,编写新的教学设计,使音乐教学更趋完善＂。教材重组可从教材内优化重组,也可教材外引进重组,运用取、舍、补、融等方法,使其发挥教材教学的更大效能和价值。本研究针对普通高中音乐鉴赏教材、教学和学生的特点进行探究,提出了行之有效的三大策略。

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简介：▲谢宗良在《音乐创作思维因子剖析》(载《艺苑——音乐版》89年第3期)一文中写道:音乐创作思维作为一种自为的个性系统,是由一些相互作用、相互依赖的因素所组成:其一是“表象”。这是音乐创作思维活动的基本因子。是个体在过去经验的基础上,再现出来的知觉形象。以创造“形象体系”来反映社会生活及人们思想情感的音乐创作思维活动,无疑是以表象为材料元素,经由知觉形象升级为意蕴形象,孤立形象集合为组合形象的艺术想象活动,创造出新的形象以实现它的审美追求。

简介：当人们的物质欲得到了一定程度满足后,人们对非物质形态的文化需求开始不断增长,设计产品中带有本土文化的烙印是人们求得归属感的基础因素。所以设计中的文化传承始终是现代设计发展过程中必须解决的一大难题,经过提炼后的传统"文化因子"成为设计元素被运用到设计实践中。需要指出的是,真正的文化传承与凸显不该仅浮于表面,本文通过分析"文化因子"中隐性部分在设计中的渗透,阐述深层次的文化传承向艺术设计提出的新要求。

简介：斯泰因在创作中运用重复的手法,斯泰因运用后印象派绘画中的重复法来构思整个作品,斯泰因运用重复的手法把人物内心反反复复、举棋不定的矛盾心理凝定在

简介：谭盾自80年代以来一直被认为是中国“先锋音乐”的重要代表人物，其创作具有鲜明的解构与重组的特征。本文以《鬼戏》为研究对象，把解构与重组作为主线，从音色处理，空间性与视觉性处理，即兴演奏，对位、拼贴与对话，结构五个方面对作品进行分析，探求谭盾是怎样对待传统和现代创作之间的关系，又是怎样对二者予以解构和重组。

简介：一、改编来源与改编类别钢琴改编曲数量浩如烟海．来源四面八方。不同来源的原作被改编为钢琴曲．会给钢琴音响带来不同的音色及结构指向。因此，了解改编曲与原作之间的“来源”即“血缘”关系：了解改编曲与原作在材料运用和组织结构之间的异同．风格趋向和审美趣味的差别：改编者对原作的观察角度及处理手段的依据所在．对于理解“改编曲”写作出发点和它所体现出来的艺术审美意识．有着决定性的作用。

简介：上海音乐学院教授赵晓生的重要学术研究成果——巴赫《平均律键盘曲集》研究系列:《时空重组》(上、中、下三册)与《BACH解密》即日将分别由上海音乐出版社与上海音乐学院出版社隆重推出。这两套系列学术巨著,洋洋180万言,历经了六年艰辛的研究与写作工作才完成,将

简介：歌剧《卡佳·卡巴诺娃》是20世纪捷克民族主义音乐家莱奥斯·亚纳切克创作的第六部歌剧，剧本由作曲家本人完成。该剧本体现出情节展开的生动性和戏剧内涵的丰富性，从歌剧戏剧主题的确立，人物形象和戏剧高潮的设置，到歌剧场面的组接与转换，都做了戏剧化的精心构思，同时每一步的精心谋划都以音乐作为衡量戏剧抒情性特质的标尺，为实现整部歌剧的戏剧性建立了良好的基础。

简介：在全媒体时代，电视新闻的权威性和稀缺性逐渐被解构，生产方式和流程也亟需调整和改变。这种改变的推动来自新媒体的方兴未艾，其互动、分享、社交、移动等传播特性带来了全新的受众体验。也给传统电视新闻生产方式的改变留下了巨大的想象空间。本文借助管理学中的供应链理论，从新闻生产流程的重组切入，以中央电视台（以下简称央视）新闻中心全媒体生产为例。探讨如何整合新闻资源。同时借力互联网，重组新闻生产的全链条供应体系，增强电视新闻在全媒体时代的竞争力和影响力。

简介：爱情是影视作品永恒不变的主题之一,而＂主题是一部电影中内容的核心与内涵,是电影所要表现的主题思想＂[1]（p4）。正如其他艺术作品一样,主题所展现的也是电影作品的灵魂和精华。

简介：香港回归既是中国历史上的重大事件，也是对于香港的文化和社会形态产生巨大影响的历史事件。本文通过对于香港电影的读解和思考，研究在香港电影中“中国脉络”的转变和发展，指出伴随着中国内地高速的经济成长和全球化的进程，香港的文化想象在变化和认同中不断再造。点明一种新的“香港”身份和“中国”身份认同的新的“接合”，正是当下香港电影的“中国脉络”展开的路径，由此提出本文试图阐发的后“九七”香港电影的关键概念——“后原初性”。