简介:义亚"一均七律只能容三宫场,故一均只能有三宫"的理论不确!因为宫场这一概念并非中国所原有的,中国有无三宫以上,当参验事实.宫场框架被提出之合理性,须建立在中国所有的音阶都包括此五正声为前提,但中国与日本唐传雅乐调都包括有不含五正音的音阶.中国有四宫(音阶),且正就是燕乐之四声调--声调就是音阶无关调式,所以古曲的主音才不与声调名相合,燕乐也才无徵调(音阶),宋元后角羽两调(音阶)才会失传.声调若只是调式,则笛上既有七律,就能吹出七调式么!那又为何只列出三种调式而不全部列出(七种或)五种调式呢?中国现仍有的以徵音、角音、羽音为主音的曲调,又是何时何地何以重现的呢?可知非是!
简介:目前我国钢琴教学中,在音阶、琶音的学习上几乎完全是用的七声音阶大小调体系的练习,而对于我国五声调式音阶、琶音的学习至今仍未有一个统一的、公认的指法,因此很难纳入正规的教学之中,这样就使得学生一旦接触列由五声调式写成的乐曲就感到指法上不习惯,弹奏上很不顺手,从而成为一种阻碍。因此,五声调式音阶的指法问题,在钢琴上就成了一个相当迫切的必须及早解决的问题。需要我们从事钢琴教学的同志共同努力探索,最终找出一个合理、实用的指法来填补这项教学上的空白点。这些年来在教学中摸索总结出一套五声调式音阶、琶音的指法来,供大家在教学上参考,并衷心地盼望专家同行们批评、指正。
简介:“五声性半音化”的实践与探索,对于研究中国作曲家作曲技术理论的发展规律具有重要意义。中国作曲家及理论家在对于西方音乐“半音化演进”方面做过大量的探索和系统的研究,“五声性半音化”在中国作曲家的作品中被频繁地使用,但大量的创作实践大都被理论家们总结为变音和弦、多调重叠以及五声性十二音序列等的使用方法,并没有从“半音化”的角度说明它们的规律,致使一直以来未引起人们的重视。笔者通过对中国音乐中五声调式的半音使用以及作曲家创作技法中“半音化”使用的分析,结合理论家们的总结,做一个初步探索及总结。