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  • 简介:传统绘画近千年来一直是在一个自闭系统中发展变化的。迟缓的生活节奏.与世隔绝的宁静.使它有充分的时间来修饰自己以达到完美。除了铜镜里的自己,面对它的再没有可参照的对象,这就为它自成体系提供了优越的天然条件。

  • 标签: 传统绘画 中国画 生活节奏 艺术环境 西洋画
  • 简介:<正>每一个民族都有她自己的历史和文化传统,“因为所有的民族都是有历史的民族。没有历史的民族是任何地方都找不到的”,而民族本身也就是—个“有共同语言、共同地域、共同经济生活以及表现于共同文化上的共同心理素质的稳定的共同体”。(《列宁全集》第20卷116页)中华民族这个“大约有四千年历史”(《毛泽东选集》合订本第586页)的古老伟大的民族,当然有她自己悠久和丰富的文化传统,中国画传统也就是整个民族文化在历史地发展中所保留下来的一部分比较有代表性的创作法则和创作经验罢了。多少年以来这早就是客观存在,是毫不足怪

  • 标签: 共同语言 中国画 性格 创作实践 文化传统 可视
  • 简介:欣赏中国画并不像是欣赏文学作品那么简单,它的色泽、明暗程度以及赋予在画纸上的那种质感动态,所以要想把事物勾画得更加形象深刻、传神,用笔是我们要解决的首要问题。'用笔'是中国画的一大特点,但是它也并不好掌握。传统国画的'用笔'不仅仅是指绘画工具的一些使用方法和技巧,而且是对于作者运笔时所产生痕迹的讲究。'用笔'一直以来就受到了中国画家的高度重视,但随着时代的快速发展,现代人对中国传统文化的审美观念也发生了很大的改

  • 标签: 中国画用笔 传统中国画 浅析传统
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  • 简介:摘要:中国传统绘画,有着独特的色彩审美,传统设色注重“墨分五色”,非常重视墨色的运用,甚至以浓淡层次的墨色去表现大千世界。本文从中国画色彩的类型化与平面性两个方面,展开分析“随类赋彩”着重固有色的表现;追求色彩的装饰性,不受光和环境色的影响;重视设色的主观性。最后得出结论,色彩在整个中国画的发展中占有很重要的地位;色彩是在整个画面第一眼看上去的第一美感和印象;是一幅画面中最外在的艺术表现形式。

  • 标签: 中国画 传统 色彩
  • 简介:审美取向是个复杂的问题,有多方面的因素。本文作者用翔实材料研究了中国画传统的审美取向,有一定的见识和深度。

  • 标签: 中国画 传统审美 取向 问题
  • 简介:自从近代西方绘画引入中国之后,有关中国画的发展问题以及传统与当下之间关系的问题,就长期伴随着中国美术教育、研究和创作的整个历程。这两个问题密切相关,又都很重要,不论是过去、现在还是将来,都是绕不过去的。而传统的再发现往往是美术发展史的重要主题。

  • 标签: 继承性 中国绘画
  • 简介:摘要在汉代中国画被正式命名。中国画实质为水墨画,其主要的作画工具为毛笔、宣纸、墨等。中国画的发展历史悠久,有非常丰富的艺术特点和艺术表现特性。在绘画的审美方面,中国画也有独特的审美形式。本文就中国画各方面的艺术表现特性进行了研究,分析了传统国画对意境的表现。

  • 标签: 中国画 表现特性 意境表现
  • 简介:与造型领域的其他门类一样,中国画的现代教学体系应该说是在西方的学科体系框架内形成的。如果说隋唐以来的中国卷轴画可以按照师承关系进行大致的风格划分,那么,自从西方的学院教学体系被引入之后,和油画、版画、雕塑等造型门类一样,中国画的基础教学也起始于力求对客观物象进行如实描绘的素描训练。这

  • 标签: 中国画传统 传统契合 素描中国画
  • 简介:传统国画要继承与发展一个国家、民族,在政治、经济、生活习惯、语言文字、文化艺术的表现手法等方面,都有其独特的风格,就是特点。因此而成为一个独立的民族和国家,并矗立于世界民族之林,永存不灭。

  • 标签: 国画 传统 继承与发展 生活习惯 语言文字 表现手法
  • 简介:由(纽约)中国现代艺术学会主办,(纽约)亚洲协会艺术博物馆、美国多元文化集团、中国美术馆协办的"中国水墨画美学体系国际艺术研讨会"将于2008年5月17日至18日在美国纽约市亚洲协会艺术博物馆(AsiaSosietyMuseum)召开。届时,将有来自世界各地的数十位艺术学者在针对中国传统水墨画的审美意识、审美精神,中华水墨文化的历史渊源及流变,中国水墨画美学体系的现代解读,水墨的传统多元表述和现代多元发展,现代中国水墨语言及功能的审美探索等诸多方面的内容作学术演讲和讨论。为了让更多的人参与本次会议的讨论,从本期开始,本刊将提前选登部分论文。

  • 标签: 中国水墨画 传统水墨画 中国画论 水墨语言 中国美术馆 写意画
  • 简介:摘要:随着我国教育的不断发展,国家对于学生的素质教育更加的重视,追求德智体美劳共同发展的教育目标,这对未来的人才培养和社会进步具有重要意义。但是在以往的初中教学中,对于语数外以外的科目教学都不重视。国画创作是学校教育中的重要组成部分,在新课改之后,国画创作在学校教育中的作用不断被加强,在教学中,国画创作的课程安排也开始增加。在未来的教育中,教师必须进一步加强国画创作中传统优秀文化的教育,通过传统优秀文化的结合不断提高学生综合素质的提升。

  • 标签: 国画创作 传统文化 结合
  • 简介:摘要:笔墨文化元素在国画创作中发挥着重要作用,创作者笔墨文化元素运用的方法不同,画面呈现出的效果也不同。传统笔墨文化元素在体现其文化内涵的同时,也表现出了较高的审美价值,传统笔墨文化元素和国画的融合,能够使传统笔墨文化元素在国画创作之中得到更好的运用,从而促进传统笔墨文化元素的传播,促进国画的创作发展。

  • 标签: 国画创作 传统笔墨文化元素 运用探讨
  • 简介:摘要:本文立足传统国画在小学阶段的教学实际,阐释了传统国画的定义,通过研究传统国画在小学阶段教学策略,有效摆脱成人思维,注入以儿童为中心的教育语境。

  • 标签: 传统国画 小学阶段 教学方法
  • 简介:摘要:在侨乡文化中,国画是一种重要的传统文化形式,与侨乡文化有深厚的渊源,以其特有的魅力影响着人们的生活方式。中国传统国画中的水墨、线条、色彩等,以及对传统文化精神的表达都是侨乡国画所要传承和发展的。国画在侨乡文化中占有重要地位,在长期发展过程中形成了一种独特的侨乡国画艺术。侨乡国画是对中国传统国画的传承与发扬,是中国传统国画在侨乡文化中的创新与发展。侨乡国画传统国画之间存在着非常密切的联系,这种联系是从不同角度出发来研究和探索的,不能简单地将它们割裂开来研究,只有这样才能更好地促进侨乡国画艺术的传承与发展。

  • 标签: 侨乡国画 传统国画
  • 简介:<正>传统工笔花鸟画在技法上分为勾染与没骨两种不同的表现形式。勾染法是先以线描来完成造型与形式结构,然后再依线描勾描出来的"形"来设色。故南齐谢赫有"随类赋彩"之谓。没骨则是以色直接按照造型结构来"点"、"染"。勾染形式的工笔花鸟画是以线描作为造型手段的,有着悠久的

  • 标签: 工笔花鸟画 绘画技法 笔墨 线描 造型 设色
  • 简介:今天中国画的审美视野局限在传统笔墨效果的表象,西方现代审美的发展则始终伴随自然科学的进步而有迹可寻,但西方现代艺术并不能给世界现代艺术做出完备的定义。中国画在新世纪里的审美发展应基于传统文化精神进行拓展,使审美领域跟上时代的步伐。

  • 标签: 新审美 精神回归 新式工具 拓展