简介：8月的北京，天格蓝，太阳格外明媚，位于奥林匹克体育中心的英东游泳馆也格个热闹，因为这里来了一群活泼灵动的长腿女孩——她们是来参加2015全国青少年花样游泳锦标赛和2015全国少儿花样游泳比赛的。

简介：

简介：<正>北京——2015国家大剧院歌剧节·国家大剧院制作歌剧《费加罗的婚礼》时间:2015年5月14日、16日、17日18:30地点:国家大剧院戏剧场/指挥:吕嘉导演:何塞·路易斯·卡斯特罗主演:沈洋、乌戈·瓜伊尔多饰费加罗黄英、罗莎·费奥拉饰苏珊娜周正中、亚力桑德罗·隆戈饰阿尔马维瓦伯爵于冠群、玛丽亚·皮亚·皮希黛里饰伯爵夫人王宏尧、让娜·库茹科娃饰凯鲁比诺关致京、陈佩鑫饰巴尔托洛张卓饰玛尔切利娜李欣桐、孙婷饰巴巴丽娜

简介：

简介：<正>北京——音乐剧《爱上邓丽君》时间:2015年2月6日-15日19:30地点:东方剧院制作人:李盾主演:王静饰邓丽君票价:80元、180元、280元、380元、580元、600元国家大剧院原创歌剧《骆驼祥子》时间:2015年3月5日-8日19:30地点:国家大剧院-歌剧院作曲:郭文景编剧:徐瑛指挥:张国勇导演、舞美设计:易立明服化设计:阿宽灯光设计:王琦演出:国家大剧院合唱团、国家大剧院管弦乐团

简介：中国的音乐剧有的说法是始于20世纪80年代初,也有说法中国的音乐剧其实从黎锦晖创作的儿童歌舞剧就开始了。大众的理解,音乐剧是一种载歌载舞、有情节故事的艺术形式,这样就又产生了另外一种说法,中国的戏曲是不是也可以称之为音乐剧,当然这个说法还未能得到学界认同。戏曲是传统艺术形式,音乐剧则是舶来品,它所包涵的理念也是长久以来欧洲音乐家智慧的结晶,有它地域和民族文化的因素。光明的未来,是中国音乐剧向好发展的最好祈盼。

简介：时下,文艺作品和网络文学作品风起云涌,戏剧舞空前丰富多彩,而我们的文艺评论和戏剧评论似乎在犯困,若要评论名不见经传的作者的作品,恐怕是无利不成交的。好在正是作者名不见经传,好在作品只是文本阶段,好在作品争鸣。因此,精神上的压力自然就减负了。剧本阶段的《叫醒阳光》似乎针对当下追求权力、金钱的社会现象有着唤醒良知的创作初衷,作者通过一个因工程监理不到位,引起隧道塌方,作为全剧事件,

简介：反腐题材的剧作,大都是以成人的眼光、价值观来判断描写对象与恶、善与美,往往令读者、观众感觉故事缺乏真实感,显得呆板,缺乏生机。能否换一个角度,从未成年人的视角判断腐败给社会建成的危害,给家庭成员带来的伤害,他们是如何解读成人世界的。音乐剧《叫醒阳光》对此做了一些恰到好处的尝试。全剧中,我们并没有读到成人世界那些"儿童不宜"的红灯酒绿的世界,并没有那些过于渲染、夸张的钱权交易的过

简介：“真实主义”原指产生于19世纪末20世纪初的一个歌剧流派，它的产生是社会政治的产物，亦受到法国自然主义文学、意大利真实主义文学以及俄罗斯现实主义文学等文艺思潮的强烈影响。相比以往歌剧中的宏大叙事（或神话传说或英雄史诗），“真实主义”歌剧力图描述自然真实的日常生活，其刻画的对象通常是来自社会底层的“小人物”及其最真实的原始情感，具有强烈的地方性色彩。

简介：大学教育中的人格教育十分稀缺,人格教育包括父母遗传、身份认同、价值观形成、刻意模仿四个方式,其中后天教化比先天遗传要重要,通过音乐教化的形式可以对人格教育进行弥补和加强。音乐剧具有立体艺术的综合审美特征,近30年来在中国得到了很大发展,许多音乐艺术类高校相继开展音乐剧的课程。音乐剧从音乐、舞蹈、戏剧方面,通过刻意模仿、身份认同、价值观形成逐步立体而全方位地塑造大学生人格,同时合作实践加强了这一过程。

简介：我国已有多所高等艺术院校开设音乐剧专业,各高校在教学中探索、在实践中改革,开创中国音乐剧教育的教学模式,发展中国音乐剧教育的特色,形成了以高等艺术院校为主的高校教学培养模式。以中央戏剧学院、北京舞蹈学院、上海音乐学院等为例,从课程设置、教材建设等方面简析我国音乐剧的高校教学培养模式。

简介：《元培校长》是第一部以北大名人为主人公的音乐剧，也是第一部以教育家、学者为主人公的音乐剧，而用摇滚音乐的形式来呈现一位教育家、学者的事迹，则更是中国音乐剧历史上的一个创举。

简介：母爱作为一个永恒的话题,从影视作品到戏剧舞台屡见不鲜。一部优秀的作品欲想得到观众情感上的共鸣,或接地气贴近老百姓自己的生活,或干脆将经典改编,再创辉煌。音乐剧《妈妈再爱我一次》能够大获成功,也正是走了后者这条路。

简介：音乐剧《罗密欧与朱丽叶》的创作和推广有很多创新之举，上演后取得了巨大的成功。它以优雅、凄美的音乐，古典与现代风格交织的舞蹈和激烈的戏剧冲突带给观众非同一般的视听审美愉悦，极富美学价值，这也成为它获得轰动全球、终成经典音乐剧作品的关键。

简介：中国音乐剧作为一种“时尚新潮”的戏剧形态，脱胎于中国传统歌舞剧，借形于西方音乐剧。在全球化和本土化的文化冲突背景下，中国音乐剧保持身份自觉是文化生存所必须的，也是文化现代化的必然历程。描红与书写都是中国音乐剧的创制形式，以书写的方式表达文化底蕴，阐释丰富多彩的当代生活百态，更能实现中国音乐剧的身份自觉。

简介：2015年7月24日上午，由川音歌剧艺术研究中心、西南音乐研究中心与澳大利亚墨尔本大学音乐学院、ChamberMadeOpera合作、川音艺术处执行的音乐剧《成都茶馆》在成都市望江楼公园茗梳楼隆重首演。这部音乐剧是川音与墨尔本大学的首次合作项目，由中澳双方共同编剧，其内容是以澳洲人的视角呈现出四川成都人喜欢挤在一起泡茶馆、听评书、摆龙门阵、搓麻将、谈生意、闷瞌睡……一种悠闲、舒适的市民日常生活；其形式完全采用现代歌剧的创作理念与表现手法，剧中包含很多即兴表演的成份，每次演出都会有不一样的效果。

简介：3月4日至8日,一部特别的戏剧：原创藏语音乐剧《多杰》在上海锦辉可当代艺术中心上演。这部公益性原创儿童音乐剧,由16位藏族孩子共同讲述了牧场男孩多杰与草原动物们的梦。七岁的多杰掉进了一个巨大的鼠兔洞,鼠兔们为了能让它们的洞装下整个草原甚至装下太阳,每天辛苦而快乐地工作,多杰与鼠兔们长长的梦从此开始……这是一部感恩的戏,初衷是为了回馈多年来支持、帮助过玉树儿童的爱心人士,因此观演者大多是为了清澈的歌声和原生态的生命力而来。

简介：音乐剧《巴黎圣母院》改编自法国19世纪浪漫主义代表作家雨果的同名巨著,是当代音乐剧名作。作为一门综合艺术,音乐剧用如泣如诉的歌声、极富张力的舞蹈和眼花缭乱的舞美设计将人物性格和艺术冲突展现得淋漓尽致。本文从善与恶的冲突、忠贞与背叛的冲突、奇美与奇丑的冲突三个角度阐释音乐剧在戏剧性的冲突中赋予了作品更强烈的生命力与感染力,最纯粹的爱与人性在这出伟大的悲剧中一次次升华,令人感受到温暖和力量。

简介：本文首先通过对加西莫多的角色进行了分析，进而对加西莫多的唱段《LePapeDesFous》《Belle》《ABoire》分别进行了音乐及演唱论述，并以此得出音乐剧《巴黎圣母院》中加西莫多的角色及演唱分析。希望能为加西莫多人物塑造及演唱的学者们提供一定的帮助。

简介：情境表演是指根据教学内容，创没特定的场景，让学生在扮演角色的过程中，通过模仿某种典型的情景或片段，在歌唱为歌曲伴奏、角色欣赏等戏剧化的表演中，获得旨乐感受和体验，并提高艺术表现的一种方式。运用情境表演的方式能有效地提高学牛的学习兴趣与审美能力，培养学牛可相合作的意识，激发学生的音乐创造能力。